我父母早年毕业于苏州工艺美院，毕业后也长期从事着美术工作，如果说艺术受基因影响的话，那可能是他们让我对艺术产生了习惯。年轻时父母创业工作繁忙，对我无暇顾及，从3、4岁开始父母便以托儿的性质将我送去学书认字，涂涂画画。还记得刚开始老师拒绝接收我，对爸妈说，再养些日子再送来。那时很多孩子都是由父母亲逼着去上课，而我却出乎意料的一坐就是一下午，并没有反感和抵抗，并且一直在老师和同学的眼中都是很能画的那个孩子。就这样，画画就变成了我生活中的自然，从儿时的兴趣变成考学时的专业，经过南京艺术学院七年的专业训练，现在中国画已经变成我生活全部的重心。想来好像一切都顺风顺水，顺理成章，并没有特别纠结特别磨人的时刻。回溯过往，是否真的有那么一个机缘让我与画结缘，说实话，我已记不清楚了。我只知道，自我能记事起，画画就占据了我大部分的生命。如果问是不是失去了很多童年或娱乐的时间呢，我一直觉得画画的时候，是我最快乐也最能宣泄自己情绪的时候。

大学期间，南京艺术学院的中国画专业分人物山水花鸟三科，当时根据综合考虑选择了人物专业。学校老师一直强调的是，人物画是一直随着时代在改变的，因为人、社会、环境在不断的改变，描写当下的社会，当下的人文情怀才能传达画者的真情实感，没有体验的画面是脱离实际是虚构也是空洞的。生为女生，对女性主题肯定更为熟悉，在情感的表达方面也会更加细腻，我喜欢女生多变且多面的性格特点。而我画水下生灵原因有三，首先，我画水下生物缘起水母，水母自身的形态表现和点线面构成都形成了天然的画面感。水母像精灵一样，绚丽、梦幻、飘逸、捉摸不定是我表现的关键词，而这些关键词又与我想要表现的女性题材有某种天然的暗合，所以我最初创作的水精灵系列都是与女性一起作为背景出现的。其次，水下生灵是中国画比较少表现的一个题材，因为人类对海洋的探索历史有限，落笔为中国画在中国历史上几乎寥寥，这使我不受思维惯性的禁锢，可以更加恣意的发挥。第三，可能因为我是双鱼座，天生就喜欢游泳，大海，鱼和相关的一切。我一直相信，艺术是表达画者的情感，所以我只画自己当下最想画和最喜欢的题材。海洋系列是我今年主力创作的题材，为了更好的表现海洋生物，我还专门去考了开放水域潜水证，希望可以更真切的感受海和鱼的生存环境。

这是一个很庞大的话题了，我的毕业论文写的就是中国画中工笔人物的线造型问题。如果大而化之，简而言之，在中国人物画中，线不仅体现了主客体合而为一的意象性，明确肯定地表现了人物的形态结构特征和形体质感，更重要的是，具有强化内在神态特征的功能。线的使用寄托了画者的性灵，展现画者的精神符号语言与艺术修养，使意与形汇，情与物融，当线所体现出的这种独特审美价值与色彩合而为一时，则不仅极大地丰富了人物画的表现功能，而且构成了人物画独特的形式特征。对于中国画者而言，要从大自然中寻找乐于并擅长表现的自然形态，以不同的视角与心灵体悟去追求别具新意的艺术形态，而借此表达画者对人生的思考和丰富情感的物化情绪。画者所画并不只是由自然形态本身的素质所决定，而是取决于画者主观的审美意识与艺术手段，并赋予自然以新的生命，这才是艺术美高于生活中自然美的表现，也是传统中国画与古典西洋画的最大区别所在。