【王琦（款）瓷板画】

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王琦，中国陶瓷美术大师，民国时期景德镇瓷绘名家。王琦瓷上落墨，仿王羲之、怀素帖书体，所画人物不绘布景，突出形态表情，别有趣味。与邓碧珊等八人时相过从，品评画理，有“珠山八友”之称，一般则称为“八大名家”。

作为“八友”之首。 王琦因捏过人像、雕塑、画过瓷像、又吸收了西洋画阴阳彩瓷技法，并确定了用西画明暗画人物头像，以写意笔法画衣纹的画风。在此之后，王琦的画风，始终没有摆脱黄慎画风的影响 。因此，王琦的绘画风格虽给景德镇陶瓷艺术带来了一股清新的空气，也是他率先在陶瓷绘画上使用西洋画技法，但他狂放崎岖，典雅飘逸的画风，仍保留黄慎的画风，而尚未自成一格。 

从王琦画的设色来看也有几个特点：一是早年作品设色细腻，渲染层次丰富，有瓷像画的微妙变化；二是既注重色彩的冷暖搭配，又不求浓重艳丽，具微茫之感；三是以干笔皴描人物的衣袍，轻敷淡染，层次丰富，并常用点虱之法补充层次。而模仿品设色平板，少阴阳层次变化，特别是染色之后的点虱之法，不随阴阳层次而变，徒有形式，不得要领。

在晚清民国时期，以王琦、王大凡、汪野亭为首的珠山八友，创烧了以瓷入画，以胎为纸，在瓷板上彩绘的瓷板画工艺。

瓷板画是从清代中期开始流行起来，在那个时候，瓷画艺人将字绢上的中国画移植到了瓷板，在当时是十分受人青睐，瓷板画它既是瓷，也是画，是一种摆脱了各类束缚而形成的陶瓷新门类，在晚清一大批出类拔萃的优秀民间艺术家涌现而出，其中以珠山八友最为知名。珠山八友在继承传统陶瓷的基础上，汲取民间艺术的营养，以扬州八怪为典范，以海派艺术家为榜样，借鉴西方陶瓷艺术风格和技法，用充溢的时代气息冲破明清官窑的藩篱，如一股清泉一泄而下，冲荡出陶瓷艺术的一片新天地。此瓷板外镶红木框，瓷板平整如镜面，构图饱满，粉彩绘制，左侧树木挺拔，中央人物形象生动，用笔老练，刚中带柔，人物脸部，明暗清晰，神情捕捉准确，衣纹勾勒得体，立体感强，观赏性和收藏性俱佳。

珠山八友在瓷上经过探索，不仅建立了丰富的艺术语言系统，而且还有许多特殊的表现方式，这是国画、油画所无法表达的，这一陶瓷艺术流派，影响至今，对中国陶瓷艺术发展功不可没。

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         珠山八友瓷板画鉴定六点要诀 玩家必知

发布日期：2017-6-29    来源：景德镇陶瓷网

尽管瓷板画历史并不悠久，但其在海内外的极高声誉地位和中国画的深厚文化底蕴，深受藏家喜爱。近年来，随着人们生活水平的提高，艺术品收藏越来越走入人们的视线，尤其是高端艺术品价格不断攀升。在书画收藏领域，民国时期最负盛名的“珠山八友”瓷板画成为了收藏家们竞购的热门藏品，并现身各类拍卖会及展览会。事实上，民国瓷板画在艺术市场中一直处于价值被低估的状态。但从近几年来“珠山八友”瓷板画的拍卖行情来看，其作品成交额呈逐年攀升的趋势。在不到数十年的时间里，“珠山八友”瓷板画的成交价格从几万元直线上升到几十万，甚至成百上千万。这些赤裸裸的数据足以说明“珠山八友”的瓷板画具有广阔的升值空间。

瓷板画作为艺术品的 一个门类，具有欣赏和收藏价值。如果是名人的瓷板画，收藏价值更高。近年来，瓷板画越来越受到藏家的喜爱，当中除了收藏价值之外，其装饰性和艺术性也是重要的原因。据专家介绍，目前收藏界有观点 认为，瓷板画最早可追溯到秦汉时期，真正意义上的瓷板画则出现在明代中期。在清代达到鼎盛阶段。而收藏市场上老的瓷板画多是清代、民国时期，新中国成立后 也有不少民家制作的瓷板画受到藏友的热捧。瓷版画中精品数“珠山八友”系所作，他们统一的艺术基调，成为一种鲜明的时代风貌。他们的艺术追求突破了传统粉彩的审美特征和意识，他们共同的艺术观与审美理想为陶瓷美学增加了新的内涵，开拓了新的瓷画审美范畴，具有里程碑的价值。每位大师的作品都有自己独到之处，都需要独特的方法去鉴别。

鉴赏瓷板画时要注意“六看”：一看瓷板是否平整，凡瓷板中间拱起或歪斜者，均属次品。二看瓷板表面是否光洁，凡表面有缩釉、黑斑者，均属次品。三看瓷板是否完整，凡轻敲声音闷哑有裂缝者，均属次品。四看瓷板画面是否整洁，凡画面有釉色脱落或被抹擦痕迹者，均属次品。五看瓷板画意是否精美，凡粗制滥造者，均属次品。六看瓷板画烧制工艺是否到位，凡窑变不佳、发色暗灰者，均属次品。瓷板画需考虑瓷板、胎釉、上色以及画法技巧，如果做工精良，字体潇洒，流畅，一气呵成，这样的作品往往是大家风范，值得关注。

珠山八友瓷板画收藏与鉴赏

2014年04月03日13:54    来源：《收藏》杂志

所谓“珠山八友”事实上并非实数，而是泛称。笔者通过查阅相关资料，得知他们由10位绘瓷艺术大师组成。

王琦(1884～1934年)，字碧珍，号陶迷散人，安徽人，后迁居江西信江。他是“珠山八友”的主要发起人，早期画“没骨法”佛像，作品以工笔画为主。中年以后又创作写意人物，用笔挥洒豪放，尤喜黄慎的风格。因其吸收了西洋画阴阳彩瓷技法，从此确定了人物头像用明暗来表现、以写意笔法处理衣纹的画风，并且率先在陶瓷绘画上使用了西洋画技法。其作品粉彩《瞎争图》瓷板(图1)，尺寸45×26厘米，2007年北京匡时国际拍卖公司以8.8万元拍卖成交。瓷板图案为两名盲眼艺人正在争斗，其一人神情愤怒，揪住另一盲人辫子，举棍要打；另一人打狗棒掉落地下，一手护头，一手推挡，满面惊恐。题《瞎争图》，落“西昌匋迷王琦写于珠山客次”款，用草书长题。盲人头部明暗结构准确，表情生动，而衣褶则以写意法绘成，用笔潇洒奔放。

王琦粉彩《糊涂即是仙》瓷板

综观近几年的拍卖数据，“珠山八友” 瓷板画作品的成交额在逐年攀升：2008年上海崇德拍卖的王琦粉彩瓷板《渔翁图》以241.5万元成交(图15)；2009年上海崇源拍卖的王大凡一件《黄山四千仞》瓷板拍出780万元的高价。特别是在2011年的嘉德春季拍卖会上，王大凡粉彩瓷板《禹王治水图》(图16)以920万元创个人成交纪录。短短几年中，从几万元成交价到2011年的近千万元，并非偶然现象。究其原因，是由于“珠山八友”的瓷板画有着雄厚的投资潜力。对于存世量屈指可数的“珠山八友”瓷板画真品来说，它就如“原始股”，升值空间很大。从市场价位来看，目前“珠山八友”瓷板画的价格远远低于当年同时期、同名气的画家的价格，可以断言，“珠山八友”的瓷板画还具有广阔的升值空间。

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