“终于要跟观众见面了。”在位于北京北三环的某影院大厅内，历时两年拍摄的电影《我是马布里》将在半个小时后进行首映，导演杨子在采访间隙询问工作人员室外观众的入场情况，他对着海报一字一句读着上面的文字，有种仪式感。与上一部备受好评的文艺片《喊·山》相比，时隔一年，杨子身上少了些不安，多了份自信。

这份自信背后不乏业内和观众的诸多认可。在6月落幕的第20届上海国际电影节上，《我是马布里》入围电影节“GALA首映盛典”和“传媒关注单元”，最终主演马布里凭借精湛的演技获封“最受传媒关注年度新人”。

导演、编剧杨子  讲一个好故事  

“满分100分的话，我会打120分。”谈及马布里的大银幕首秀，杨子表示，作为一个跨界的运动员来讲，在自己主演电影里的表现太让人惊讶了。“他不是本色演出，在电影里可以看到马布里的本色，但是他是在塑造一个人物，他融进了本色的魅力，但这个人物还是为电影在服务，因为它毕竟是一个剧情片，每一个人物都有自己的角色定位，他为这个定位去把自己套进这个角色里。”

谈及电影的拍摄初衷，杨子指出，国内的体育电影很少，作为体育电影迷，希望有机会拍一部属于中国的体育电影，而从创作者的角度来说，他始终在寻找好的故事。“当我知道马布里先生的故事之后，我也被这个故事牢牢抓住，有了创作的冲动，我想把它讲出来，想让更多的人能够感受到这个故事背后的力量，感受到当初的那份辉煌背后的付出和点点滴滴的细节。”

《我是马布里》取材于马布里的真人真事，在开拍之初就以篮球运动题材的剧情片为定位，而并非常见的纪录片和人物传记模式。对此，杨子表示，电影尤其是体育电影，不只是单纯拍给球迷看的，一部好的电影是拍给所有人看的。“除了马布里以外，在大方向不变的情况下，我们虚构了他身边的队友和情节，让情节更有张力，甚至是让这个故事更符合普通观众的审美，现在影片是一个很完整的剧情片，它能够让不是球迷的观众依然会被里面的人物和剧情吸引。”

在杨子看来，好故事包含多种元素，而冲突最为重要。“所谓的这种好其实就像我们读到一个好的小说一样，从情节、结构、人物本身，包括戏剧冲突都是扎实、丰满的，好故事都是有机会拍成电影的。”

对于身兼导演和编剧身份的杨子而言，如果说拥有一个好故事是“天注定”，那么如何讲好故事“尤可为”。他认为，观众在看电影的过程中，首先希望看到一个好故事。“马布里先生背后的确有一个好故事，可是这个故事怎么讲，用什么方式去讲，还是需要进行一些二度创作。”

父子情是《我是马布里》的重头戏份。杨子介绍，为了从戏剧效果出发，在得到马布里的认同后，在马布里比赛过程中父亲去世，未能做最后道别的事实基础上，对父亲之所以会突发心脏病的情节进行了一些改编。“因为整个故事一定会有一个非常核心的矛盾，在这个电影里马布里的核心矛盾是他自己，他其实要面对的是他曾经的自我，从这点来说，这种改编都是剧本在创作中很大胆的尝试。”

而这种敢于尝试的心态也让杨子在圈内崭露头角。在太行山取景的乡村题材电影《喊·山》，2016年入围上海国际电影节”最受关注华语片”单元，杨子一举斩获上海国际影节传媒大奖的最佳编剧和最佳导演殊荣。对于多种风格的尝试，杨子坦言，作为一个创作者，好故事才能击中人心。“无论是《喊·山》还是《我是马布里》，都是能震撼人心、让人放不下的故事，类型上虽然差别很大，但对于我这个创作者、讲述者来说，它本身是没有区别的。”

国内，体育电影在众多类型化的电影题材中仍然属于“非主流”。上半年，印度运动竞技题材电影《摔跤吧，爸爸！》口碑与票房齐飞，成为一部现象级的影片。对此，杨子表示，观众是需要培养的，国外之所以有这么多体育类型片是因为它常年在培养固定观众群，国内现在缺少固定观众并不意外。“我觉得这部电影是一个很好的敲门砖，它会让观众更加关注体育类型片，让观众相信体育片只要拍得好，就是一个老少咸宜的故事片。”