2月17日，中国电影人沸腾了：王景春咏梅双双斩获柏林电影节影帝后！

这是有史以来，中国电影首次承包影帝后桂冠。

可谓历史时刻的诞生。

上一次荣获影帝的，是《白日焰火》的廖凡。那是2014年。

获影后的，为《女人，四十》的萧芳芳。那是1995年。

再远一些，能够享此殊荣的，全为经典神作——

《阳光灿烂的日子》的夏雨。

《花样年华》的梁朝伟。

《活着》的葛优。

《清洁》、《阮玲玉》的张曼玉。

《秋菊打官司》的巩俐。

能够同时拿下影帝后的，则寥寥无几。最近的一次，还是4年前的《四十五周年》，男女主汤姆·康特奈与夏洛特·兰普林双双称帝称后。

当主持人念出“最佳男主角王景春”时，全剧组懵了，停顿片刻，王景春才站起，与《地久天长》剧组成员抱团痛哭。

掌声与眼泪洒遍全场。

更激动人心的是，下一轮颁发“最佳女演员”奖，颁奖嘉宾念出来的名字，又是一个字正腔圆的中国名字：“咏梅”。

尾音刚落，在场中国人无不欢呼。

全剧组再次抱团痛哭。

你无法想象，这两位年近50岁的演员，站在颁奖台上，那种兴奋到颤抖的神情，就像两个激动的孩子。

他们眼中闪烁的泪光一直没消散，在台上反复诉说的，只有一句话：太开心了！

是啊，太开心了。这一刻，不仅属于中国电影，更属于他们自己。

他们用演技、韧劲、真情打造了一个电影奇迹，从四面楚歌的国际市场，突出重围，战胜强敌，创造了中国电影最辉煌的一刻。

特别是王景春。

46岁，仍专注电影事业的王景春。

说到王景春，你也许没听过这个名字，更会怀疑，这是从哪里冒出来的演员。

但若提到《金陵十三钗》里的中国军人，《影》里的鲁严，《黄金时代》中的老黄，他的身影，一定会在你脑海中一晃而过：哦，原来是那个小人物。

是的，他一直在演小人物。

小到大多数人只略微记得模样，不认识名字。

就像他的获奖感言：“五年前我坐在台底下，今年我站在这了。”

5年前，廖凡获影帝，他作为《白日焰火》里的跑龙套，也参加了柏林电影节。看着昔日兄弟上台领奖。

那时候，所有人都知道《白日焰火》诞生了一个影帝，名廖凡。

鲜少有人清楚，《白日焰火》还有一个小角色，叫王景春。

5年光阴，对一般人来讲，不过是最普通的1825天，可对他而言，却是演员倒计时的限期。

他已40多岁。依旧无名、无钱、无优质资源。

就连多说几句台词的角色都没有。

眼看距离演员二字越来越远。

只能熬。

在《地久天长》前，他演了21年戏。

大多为男配，有时连男配都算不上。

拿到柏林影帝奖杯后，王景春第一时间跑去电影宫外的墙角，静默点了一根烟，杜江恰好看到这一幕，问他在想什么？

王景春只剩下傻笑：“我在回味首映后的感觉，觉得这部电影真好啊！我也演得真好啊……”

是啊，演得那么好，但演得那么难。

成名前，为了能成为一名好演员，他干过宣传，卖过童鞋，整天游离在最底层的市井阶层里。

后来有机会真正进入演艺圈，可因长相问题，一再被放弃，与主角一直无缘。

但只要角色来了，他都会接，无论大小，逮住机会，就会尝试。

并且，演得极到位。

《白日焰火》里的干洗店老板，充满阴郁气息，简直一变态人。王景春演得像模像样。

他把对女店员的迷恋，对生活的抱怨，对世界的不满，全藏在眼里。

看过电影的人，几乎无差评。

《我是证人》的刑警鲁力，暖心又温情。

杨幂想凭此片转型，观众不买账，但看了王景春的表演，皆是好评如潮：王景春的打斗戏感觉很真实，十分过瘾！

其实，早在2013年，他就在《警察日记》里扮过警察。

同一类角色，到他这儿，完全是不同呈现。

以前柔中带刚，如今刚中带柔。

动作、眼神、一招一式，层次分明。

剧组人都说：他可塑性太强了。

还有《黄金时代》里的老黄。着西装，手持烟，笑容亲切又疏离。

整场影片，内敛又张力十足。

对萧红的情，对人物的把控，对情绪的琢磨，都是极其精准的。

注：电影《黄金时代》剧照

他凭借对演戏的痴迷，一步步、一点点、一次次在小人物中体会大情爱。

他是有天分的。

有一次，王景春去剧院，偶然碰到剧团在招募演员。

现场考题只有一个：你家着火了。

很多人应聘，但全部失败。

王景春站在人群中，喃喃一句“这多简单啊！”路人将他推上台，他一秒入戏，大叫、嘶喊，随之拉起评审老师就往门外跑。

惊得评审团大呼：“我真以为自己家着火了。”

其悟性，令张艺谋赞不绝口：好演员！

熬到2015年，他的演绎生涯才有了起色。

但他，依旧只执着演戏，从不抢戏耍大牌。

与之合作过的演员都说：“他是甘愿做配角，全力陪衬那些比他更年轻，资历更浅的人。”

十年磨一剑。如今，他终于熬出来了。

这样的演员，还有同时获奖的咏梅。

与王景春一样，大多人对咏梅是完全陌生的。

如果不是摘得影后，怕是没有人知道，在中国演艺界，还有一个好演员，叫咏梅。

她并非科班出身。

大学学的经济贸易，毕业后也做着与演员无关的职业，在广告与贸易公司徘徊。

直到有幸遇上许戈辉，才稍微与娱乐圈产生连接，当了《约会星期天》的主持人。

因形象好，气质温婉，《牧云的男人》导演找上门，咏梅迷迷糊糊，听说要拍电视剧，甚至有些厌恶。

导演力劝其签约，咏梅才正式踏上演员之路。

拍摄当天，她就懵了，没学过一天表演，不会化妆、不懂走位，更不会拍哭戏。

为此，闹出很多笑话。

惹得摄影师抱怨不已：“什么时候能哭了，我再开机。”

后来又继续拍《北京爱情故事》、《至高荣誉》。

一直拍到《梦开始的地方》这部影片，她才对演戏有些眉目，慢慢由新人小白，变为不太成熟的演员。

可是，麻烦又来了。

娱乐圈向来对女演员极其苛刻。

必须瓜子脸、大眼睛、高鼻梁，瘦成皮包骨，还得有强烈辨识度。

她眼睛不大，鼻子不够挺，还有点苦相，不符合主流，只能接些婆婆妈妈的角色。

如《县委书记》里的沈丽虹。《前世今生》里的湘兰。《孝子》里的大儿媳谢言……

即便如此，投资方还是不满意，要“卖点”。

她无特色。只能眼睁睁看着一个个机会，从眼前赤裸裸流失。

“我老问自己，我怎么没卖点啊？有一段时期心里有些波动，不平衡，会有烦、累的感觉，有时都不想做演员了，这个行业竞争这么激烈，好角色总是擦肩而过……”

想了很久，咏梅决定自己成为卖点——

使劲钻研演技。

在《地久天长》前，她演过38部作品，做了24年配角。

老妇人、儿媳妇、老妈子、乡下老人、女强人，全部演过。

没有人知道她是怎样熬到今天的，只是在鲜少的采访中，咏梅不止一次强调：

我就是不喜欢太耀眼的感觉，我想我是要保持一个比较冷静的心态，更有利于塑造角色。

我与这个行业保持一定距离，是想更纯粹地去表演，我更关心角色、表演带给我的内心快乐。

演技大于一切的她，行走坐卧，凡拿到剧本，必会对角色钻研又揣摩，不光“说出”台词，更要成为剧中人。

就像《新民晚报》评价王景春说的：你给我一个机会，我还你一个人物！

进了剧组是演员，出了剧组，她从未当自己是明星。

咏梅曾大方对采访杂志说：“很长时间，我都没有把自己当成娱乐圈的人，别人一介绍我是演员，我就觉得很陌生、很不自然。”

低调、真实、勤奋，49岁这年，咏梅成功了。

她用踏实又柔软的演技，还击了所有质疑。

有记者问她：没上过一天表演院校，也没有任何特殊的机遇，究竟是怎样走过来的？

咏梅轻笑： “１９９８年拍《梦开始的地方》，是我的一个重要转折点，拍完《梦开始的地方》，我的心理和对表演的理解都变得成熟了。”  

《梦开始的地方》，就是她梦开始的地方。

一座银熊奖，是最好的证明。

可是，这样的荣耀，这般的好演员，却无人问津。

以前没有。如今得奖，也极少有人关注。

时尚芭莎发声质问：中国的中年演员斩获柏林影帝影后，他们不值得一个热搜吗？

这是一个值得深思的问题。

因为网友把目光，全聚集在商业片，与流量明星上。

毫无作品的包文婧，在综艺上哭一哭，就能登上热搜，被各大媒体叫好。

郑爽随便抽根烟、生个气、换个发型，甚至骂人，都能长期占据流量顶端。

Angelababy之流，抠图、替身、光靠瞪眼与嘶吼，就能拿到数千万片酬。

迪丽热巴凭《漂亮的李慧珍》，居然封了后。

但真正的荣誉，真正的演员，却没有流量，也没有人在乎。

劣币驱逐良币，良币无法立足，必然导致真正的好作品越来越少，而油头粉面的流量小生横行于世。

可流量小生小花呢，能拍什么作品呢？

《择天记》、《甜蜜暴击》、《我才不会被女孩子欺负呢》、《武动乾坤》，哪个剧是好剧？

没有。

不仅制作粗糙，演技可怕，故事都无法自圆其说。

但市场就是充斥着这样的垃圾片。

所以，老戏骨房子斌感慨：“自己已经跟市场慢慢地分开很远。”

任素汐哭诉：“因相貌平平、年纪大，没人找自己拍戏。”

宋丹丹悲凉诉说：“人到中年，几乎没拍什么属于自己年龄段的戏了。”

种种现象，令人心寒。

我想，如果我们依然希望中国电影，能在世界有一席之地，能在文艺史上有漂亮的一笔，我们就应该给好演员以关注。

关注好作品。就像为《我不是药神》捧场一样。

关注好演员。就像美国人对刘易斯的认可与追随一样。

关注真正的中国电影。就像我现在为王景春、咏梅和《地久天长》呼吁一样。

我相信，好电影的春天即将到来。

因为，我们都在觉醒。