自从2012年赵薇执导的《致青春》、徐峥执导的《泰囧》接连成为“爆款”，演而优则导就成为近几年中国电影市场上一个十分显著的现象。在过去的一年里，由演员当导演推出的作品有十几部，尽管相对国产电影全年400多部的产量，它们占据的比例并不高，却是其中自带流量与关注度的一批作品。

处女作普遍票房口碑低

去年由演员转型而来的导演中，有一部分交出的已经是第二份考卷，更多人则是首执导筒。前者包括吴京的《战狼2》、苏有朋的《嫌疑人X的献身》、韩寒的《乘风破浪》以及大鹏的《缝纫机乐队》；后者则有王宝强的《大闹天竺》、黄磊的《麻烦家族》、黎明的《抢红》、王啸坤的《有完没完》、蔡康永的《吃吃的爱》、李晨的《空天猎》、高晓攀的《兄弟，别闹！》和正在上映的吴君如的《妖铃铃》。

无论口碑还是票房，前者都完胜后者。票房最高的当属《战狼2》（56.8亿元），《乘风破浪》紧随其后，拿下10.49亿元。《嫌疑人X的献身》虽然票房不及前两部，但也是一部合格的商业类型片。影视风向标主编胡建礼认为，这显示出经过《左耳》的历练，苏有朋已是一位水平稳定的成熟商业片导演。

黎明执导的《抢红》（1690万元）和高晓攀执导的《兄弟，别闹！》（1209万元）票房和评分都垫底，豆瓣评分分别为3.3分和3.1分。其他几部中，王宝强的《大闹天竺》虽然拿下7.58亿元票房，但主要靠的是明星效应和春节档期。另外，《空天猎》和《妖铃铃》也各自突破3亿元，但无论票房好坏，这些导演处女作口碑全部不及格，豆瓣评分大多集中在3分-5分之间。胡建礼分析，演员跨界当导演，拍出的作品其实有一定共性，比如最容易出彩的是演员表演和台词，容易失控的则是对影片的整体把握，特别是影片的结构和内涵，需要好好磨炼。

影视投资人谭飞认为，相比前几年，演员想要凭借导演处女作一鸣惊人、成功转型，门槛已经变得越来越高，因为“观众的要求越来越高，虽然你做演员的时候名气大，但如果导演的作品不好，观众还是不会买账”。

跨界当导演成“瘾”

几年下来，演员作为导演在电影市场上的征战，并不都是成功的，真正转型顺利的是少数，更多人的作品投向市场，很快就变成了炮灰。

影评人赛人表示，其实无论在世界影坛还是中国影坛，演而优则导都是一个不曾间断的传统。而且，在电影的各个工种中，演员转型当导演，成功率远远高于其他。他随手举出一大堆例子，比如吴天明、张艺谋、李行、侯孝贤、李翰祥、张艾嘉等，“所以我不同意很多演员当导演就说明导演门槛降低了这种说法，你怎么能知道人家就导不出好片子呢？”

确实，演员转型做导演，有着太多先天优势。胡建礼分析道，明星有知名度和影响力，不仅筹拍电影时容易拉到投资，而且票房有粉丝消费基础，宣传起来事半功倍，很容易在市场上获得成功。影评人崔汀认为，当下中国电影市场热钱很多，很多投资商都是有钱没项目，“演员只要业内关系处得不错，不仅是投资，剧本、团队也很容易找到。而且很多演员比较了解观众。”

那么，为什么有些演员拍出的作品却不受认可？著名制片人方励认为，这其中的关键因素就是拍片动机，“有的演员在这个圈子里待久了，有表达的冲动，有自己的想法；还有一种，是被资本裹挟，这几年不是特别流行IP么？明星的名字也算是一种IP，仓促上马、圈钱，对观众不负责任。”他回忆起当初帮韩寒的导演处女作《后会无期》担任制片时，就是看中了韩寒的“不着急”和“有冲动”，“他第一次来找我谈的时候是2011年，说有当导演的想法，也已经和摄影搭档廖拟拍过几部短片，但直到2014年才开始拍电影。”

新一波跨界作品在路上

还没来得及从去年这批跨界作品中缓过神来，最近又有几位演员执导的作品即将上映了。比如即将与观众见面的张歆艺自导自演的爱情片《泡芙小姐》，据说为了这部导演处女作，她耗费近两年时间，期间几乎推掉了所有其他的工作。

就在刚刚过去的12月底，另外一批跨界影片也不约而同地杀青了。12月23日晚，刘若英在微博发文，宣布自己的导演处女作《后来的我们》杀青。电影由周冬雨和井柏然领衔主演，讲述一段类似歌曲《后来》的爱情故事，将于今年与观众见面。去年12月24日，喜剧演员小沈阳也宣布自己首当导演的电影《猛虫过江》杀青，这部电影筹备近两年，拍摄三个多月，由曾主演《我的少女时代》的台湾女演员宋芸桦担任女一号。

除了这些拍完的作品，还有一些也已经开机或正在筹备当中。比如歌手吴克群自导自演的爱情电影《为你写诗》近日就传出在广州开机的消息，片名来自于他曾演唱的一首歌曲。宋小宝执导的喜剧片《发财日记》也宣布将于春节后开机。另外，梁家辉的华语电影版《深夜食堂》、黄渤的《一出好戏》和钟汉良的《沙漏》也都在拍摄中。

避免成炮灰需要多沉淀

这么多正在路上的作品，如何避免成为炮灰呢？

香港导演陈可辛曾表示，在众多演员里，他很看好黄渤当导演，因为好演员当导演其实更容易，黄渤“不仅分析能力过人，也有丰富的片场经验”。赛人也提到，好的演员尤其是话剧演员，往往容易成为好的导演，“这是因为他们在表演时要照顾到很多东西，比如对戏的演员，比如台下观众的反应，这其实是一种导演思维的训练。现在很多影视演员连自己都照顾不好，更不用提更复杂的导演思维了。”

谭飞说，许多演员转型当导演，其实是一件好事儿，“说明我们的行业更加开放、包容，但坏的一方面就是很多人可能因此浮躁。”他说，导演是一个杂家，需要储备很多知识和实践能力，要多学习，“一部电影至少得用两三年来搞，演员们得做好准备放弃掉很多东西，比如很多赚钱的机会，导演这个工种来不得半点虚假。”

“无论做什么都会有失败的经验，电影需要沉淀，很少有导演一上来接连几部都特别好的，真想好了要做导演，就得静下心来拍上十年。”在崔汀看来，真正的好导演，应该什么类型都拍，“现在这些演员转型当导演，拍的影片类型太单一了，不是喜剧片就是爱情片，应该多尝试不同的类型。”