如果有一日，我离开了舞台，

有多少人会记得梅艳芳这个人？

我只希望，大家在某一晚抬头望向天空，

看见其中一颗星星时，

会想起曾经有一个很熟悉的名字，

一个曾经为你们带来一点欢乐的人，

她的名字叫梅艳芳。

——这是梅艳芳在1995年巡回演唱会上说的话。而今日，当她已经离开人世14年之后，相信她会很欣慰地看到，人们依旧记着她的名字，还有她在音乐和电影上的辉煌成就，以及她短暂但又璀璨无匹的人生。

1982年，香港著名音乐人黎小田正在筹办新秀歌唱比赛，他通过朋友四处网罗唱歌好的人，有人告诉他，“湾仔的华都舞厅有两姐妹唱得不错，你可以去听听。”

黎小田去了，选中了妹妹，因为妹妹的声音特别好，有潜质，听起来很像徐小凤。

第一届新秀大赛有两千多人参加，她从试音、面试到上台比赛唱的都是徐小凤的《风的季节》，当音乐起，她走起台步，开第一声嗓，观众和评委已经是倒吸一口凉气——这台风，实在是成熟老辣，完全不似第一次登台，那挥洒自如的气质和醇厚低沉的嗓音，是港岛人民久已未见的惊喜。

打分出来，她的分数甩第二名一条街，毫无悬念地获得了冠军，每个评委都觉得她很特别，具有无限潜力。仅是她的名字，已经有一种风华绝代的感觉。

这就是梅艳芳的出道经历，为粉丝们所津津乐道。据说评委黎小田惊讶于她的成熟，问她有几年的登台经验，她凄然一笑，“14年。”

是的，年仅18岁的她，却有14年的登台经验，荔园就是她最初登台的地方。

她是家中四个孩子中最小的一个，也是唯一一个在香港出生的，当时她妈妈梅覃美金经营着一家中医馆——月华中医诊所，生活勉勉强强过得去。

梅艳芳的表舅是玩音乐的，为粤剧做伴奏，他发现3岁的梅艳芳已经可以完完整整地唱完一首《卖花女》，这令他十分诧异，“完全是个天才。”然后她妈妈就开了华强中医学校，开始在音乐方面培养她。

最开始她是唱粤剧，也学唱过黄梅调，后来到了七八岁，又开始唱邓丽君的国语歌。

还没到十岁，她妈妈成立了锦霞歌舞团，在新界租了一个场地，她和姐姐成了歌舞团的台柱子。她的艺名叫依依，姐姐的艺名叫依娜。

姐妹俩什么都演，唱歌、跳舞、话剧，还去新界、长洲、澳门等地登台，她在不到十岁的时候已经开始巡回演唱，一场四五十分钟大概能赚二百元。

初中毕业她就不再求学了，想要专心唱歌，开始她和姐姐是一个组合，后来她想有自己的风格，就和姐姐分开了，她很喜欢唱男歌手的流行曲，比如《唐山大兄》、《禅院钟声》，什么流行唱什么，以国语歌为主。

早年她嗓音本是尖尖细细的，后来唱得太多，唱坏了，倒了嗓子，医生让她手术，她拒绝，坚持唱下去，结果却因祸得福，有了后面具有无限磁性的醇厚音质。

比赛后，她很快就出了个人唱片，从此后，时代为她而停顿，所有的人都看着她一路狂奔，一个荔园出来的小歌女，终于一步一步成为大家眼中最璀璨的一颗星。

处女碟 《心债》

有的明星像璞玉，需要不断的打磨和开发才逐渐显出光彩，一点点攀上事业高峰。有的人却天赋异禀，一出道即登顶，光芒不可逼视，瞎子都知道她前途不可限量。

而梅艳芳无疑是后者。1982年出道，1983年即有两首歌入选当年的十大劲歌金曲，当年《心债》获得了白金唱片大奖，她蹿红的速度之快，为人所瞠目，又都心服口服。

她的声音很特别，所以唱片公司总是尽量找一些沧桑的歌给她唱，而她，也总是能唱出那些歌中的寂寞、萧索和惆怅。

她的歌声既有女人味，又有一种女人的豪迈，有一种女中豪杰的感觉，她没有什么歌唱不好，所有的歌曲到她那里，都会赋予强烈的个人风格。

在梅艳芳事业上升的同阶段，几乎没有人可以和她竞争，她独领风骚。

她有一种女歌手中少有的压台感，就是十分镇得住场，有的女歌手，歌美人靓，可是风格就很单薄，镇不住场面，而她不是，一走出来，就有一种很明显的气场。她的台风非常厉害，有一种吸引力让你无法从她的身上移开目光，她是当之无愧的舞台皇后。

或许现在的年轻人无法理解她在这个时代的辉煌，更无法体会她身上迷人的气质和风采，没关系，关锦鹏说：“只需要这样告诉他们，香港在八十年代就有了Lady GaGa，他们就明白了。”

她在艺术的道路上始终走得那么前卫，她打破了很多施加在女歌手身上的限制，在那个时代，就敢于唱《坏女孩》、《烈焰红唇》，穿短短的裙子，画浓艳的妆，可是你又不会觉得她是真坏，只觉得她十分潇洒，敢于表达自我，反而会有一种敬佩在里面。

人人都说她是天才，否则无法解释，为何一站到舞台上就会光芒万丈，不可逼视，又或者，为何任何角色她都可以驾驭？

看得到的是天分，看不到的是背后的努力。她家里有一面大镜子，她有时候会几天都不出门，在家一边听着歌一边对着镜子练习舞步动作，成功不是偶然，是之前千百次的积累。

她没有读过多少书，一直也对读书没什么兴趣，但她非常聪明，非常有悟性，有深刻的洞察力，伦永亮给她做监制的时候，每次写好一首快歌给她，她都完全不需要编舞，自己就会知道如何表演。

在香港娱乐圈，她是唯一一位获得歌后与影后地位的女演员。她可以演绎任何角色，没有角色是她演不到的，她忽而是民国的烟花女子，忽而是现代硬朗的女杀手，她可以穿越时空，亦可以跨越男女的界限。

关锦鹏和她合作《胭脂扣》时，有一场戏，是如花和十二少在房间中烧签文，如花的状态是非常忧郁而无助的，当时她在外面讲电话，而张国荣已经就位，关锦鹏就喊她，她挂断电话走过来。关锦鹏惊异地发现，就在她走过来的那几步中，她已经开始进入如花的情绪中，等走到床边，她完完全全是戏里的如花了。

那是一种令导演内心战栗的感受，这种“鬼上身”一般的演技，只有真正的演员才能做到，随时进入，随时抽离。

演完《胭脂扣》，她觉得自己如花这个角色一定会赢，一定会得奖。她从不骄傲，也不会假谦虚，好就是好，不好就是不好。

可能许鞍华正是因为看了她演的《胭脂扣》，发现这个现代的摩登女子，居然还有这样的一面，所以邀请她出演《半生缘》中的蔓璐，一位命运悲惨而又倔强自私的舞女。

拍《半生缘》的片酬很低，她纯属于来帮忙，却完成了她演艺生涯中最为出彩的明艳一笔。她凭借这个角色获得了第十七届香港金像奖最佳女配角，和第三届香港金紫荆奖最佳女配角。

许鞍华说她走路都比别人走的好，有些戏演的和小说中一模一样。比如她和扮演祝鸿才的葛优有一场戏，许鞍华说你不要和他吵架，而是应该有点抽离地讽刺他，这种感觉非常微妙，许导自己都觉得不太好形容，她却什么都没问，只是说，“我尽量演”。

最后演出来的时候十分到位，把导演自己都无法准确表述出来的感觉都演出来了。

她们后来又合作了《男人四十》，她扮演一个平凡的主妇，许导这次又担心她不会煮饭熨衫这些普通主妇会的事情，提醒她需不需要提前学一下，她嗤之以鼻，“这些东西到时学就会了。”

到了拍摄之时，同样演得很好。

她也和许冠文合作过，许冠文不会教她演戏，而是让她自己去表现。她她很会临场发挥，掌握好时间节奏，常常会和对手擦出火花，使整场戏都变得更好看。

与她在歌坛上一样，她在影坛上亦获奖无数，风头无两。很奇怪，不知道她这些对于角色精妙地掌控感是哪里来的，她没有上过多少学，也未曾接受过相应的训练，却能够深刻感悟到人性在不同人物不同情感状态下的绽放与枯萎。

所谓传奇就是生命中有无数可能，她不断尝试不断突破，创造了“百变梅艳芳”的传说。在百变之中，不变的是强烈的个人风格和气质，每一支歌，每一个角色上，都沾染了她自己的特色。

她是无可替代的，关锦鹏曾经为她和张国荣量身定做了两个剧本，《逆光风》和《幸福摩天轮》，最后，剧本被永远锁在了抽屉里，“没有了他们，不可能拍了。”

在苦中捱过的，都懂得体恤别人。

她在台上光芒四射，台下却是一个很可亲的人。她有高贵的一面，也有草根的一面。

人们叫她“香港的女儿”，不仅是因为她的经历代表了香港人的奋斗精神，还因为她很有义气，很喜欢帮人。

从小她便是如此，4岁开始在荔园登台，下了课就去唱，从来不会怯场。姐俩一起，姐姐比较懦弱，她很坚强，也很反叛，喜欢替哥哥和姐姐出头，被妈妈打了也不会哭。但哥哥姐姐会护着她。

唱歌的时候观众喜欢会给她钱，她很早就实现了自给自足，演出服、化妆品、零食，都是自己买，多余的钱就会补贴家用。这让她养成了不喜欢存钱的毛病，有钱就要用完，还喜欢借钱给人。

十岁八岁就开始借，很多伙计都趁机向她借，她从来都是来者不拒，除非你很坏。她妈妈说，“如果有人在她那里借不到钱，那这个人肯定是很坏的人了。”

出道后，这个习惯也没改。她会帮没有钱置办舞台装的人借衣服，也会帮不会化妆的艺人化妆。

工作人员被导演骂了，她会站出来讲话。

拍戏的时候导演给了她高片酬，她却看不过别的演员片酬低，带着一众演员在片场抗议，要求加薪，把导演气得要死。

有一次去欧洲演出，公司为了省钱，把明星安排在大酒店，让工作人员住比较差的地方，她就有点生气，说要跟大家在一起，结果后来就真的搬过来了。

她知道自己是最红的，无人可以撼动她的位置，她是众人的焦点，所以她就用这点优势用来帮助人。

许志安1986年在新秀歌唱大赛中得奖，然后《将冰山劈开》这首歌，她刻意找许志安合唱。《笑看风云变》本来是写好的是独唱，她要求改成合唱，也是为了给许志安表演的机会。

她收他为徒，带他和草蜢、谭耀文走遍世界演唱，许志安知道这是对他们的提携，“从未见过有人带着五个嘉宾做巡回”，每个人的机票、住宿、吃穿，都是很大的费用。

在事业高峰期，许志安得到的最受欢迎男歌手奖项，由她亲自颁发给他，比自己得奖了还要高兴。

彭敬慈是她人生中的最后一个徒弟，有机会遇到导演，她就会问，“有没有戏开呀，可以给我徒弟一个角色做吗？”很多人都会给她面子。

她早就可以收手，但却想捧红几个新人，提携一些后辈，所以总是停不下来。早期她为自己奋斗，后期她为香港的乐坛和影坛尽力。

1992年，她和许冠文、成龙一起联合成立了演艺人协会，筹办就花了一年，她花了很多心血和时间精力，每两个星期到一个月开一次会。

“她是一个很有义气的女孩子，是我在乐坛很少见到的……任何情形下她都会站在朋友的一边”。她最好的朋友张国荣这样评价她。

她看到别人喜欢什么，就会送给你。有的人是利用她，但她对他们还是很好，她觉得张口求人是不容易的，借了很多钱给别人，也没有时间精力去分辨谁是真的谁是假的。

她在多伦多开了一家老人院，和老人在一起很开心，伦永亮说，这就是她的佛性，很慈悲。“以我所见，她真的没有敌人。”

“其实，我是个自卑感很重的人，只有在舞台上才能捡回一点自信。”在1991-1992年的告别舞台演唱会，她这样说。

她在采访中还曾经说：“如果我是男人，我也不会喜欢梅艳芳。”听得人耸然一惊。一个那么美丽的女人，在舞台上呼风唤雨，风华绝代，对自己竟然是这样低到尘埃中的评价。

很多人并不相信，和她合作过的陈友说，“我不觉得她自卑，我觉得她是个很有信心的人。”

是的，她是一个很有信心的人，但这种信心仅属于舞台。舞台之外，她依旧是一个脆弱而寂寞的女人。

她4岁登台跑江湖，小小年纪就外出谋生，每唱一首歌想的就是今天晚上可以给家里添一个菜。走红之后地位上涨，收入增加，又成了母亲的摇钱树，哥哥一家都指着她养活，重男轻女的母亲恨不得将她嚼了碎了喂给自己的儿子吃。

在豪爽仗义的外表之下，她是那么的孤独和漂泊，人人都需要有一个根，家庭就是可以让人停泊的地方，可她的家庭带给她的只是难堪，一团乱麻，她得不到爱，她只能向外寻找，在各种热闹的刺激中寻求自我。

朋友是她最看重的，她身边永远是一堆朋友，整日领着一群人出入各种热闹场，不到深夜不愿意散。她不爱喝酒，就是喜欢跳舞，这是她发泄和放松的一种方式。

八十年代后期，她很红，很多工作，但她还是每天晚上放工之后，邀请大家去她那里玩，哪怕是玩集体的儿童游戏。“梅艳芳唯一的缺点是太爱玩，不懂得照顾自己，有时看到她整日都入医院治病，也实在令人忧心。”张国荣总是劝她多爱护自己一点。

她贪玩不是因为她爱玩，而是因为她寂寞。

电台DJ陈海琪是她圈外的好友，她们无话不谈。有一次，陈海琪看见她去跑马地吃艇仔粥，当时有一群人在她身边，这批人吃完又有另外一批来吃，几乎满满两层楼的人都在吃她，最后买单花了两万块。陈海琪痛心疾首，“钱不是一切，但你的钱是血汗钱，辛苦赚来的，不能这么浪费。”

她却说，“那些人吃得开心就让他们吃吧。”

她不在乎钱，只是怕孤独。

一次她和陈海琪合作录节目，她哭了，因为陈海琪问了她一个人问题，“你每天都有很多人前呼后拥，食客三千，你有没有想过哪一个是你真正的朋友”，她想了想，就哭了。

她渴望被爱，十分在乎爱情，外人无法想象的是，在爱情中她很小女人，会待在家里煮饭，下工会等待男友来接，和所有的女孩都一样。

可几段爱情都是失败，失恋后她会找人倾诉，大哭一场，醉一场，然后还得披挂再战江湖。她曾经对许冠文倾诉心事，许冠文说，“你时常跟男朋友吵架，不如你试试不要找太帅的男友，帅哥通常都是花心的呀。”

她就笑着说，“帅的男人花心，丑的男人一样花心，不如找帅哥。”

其实她有几位男朋友都是很好的人，可惜都出现在一个错的时间里，那时她实在太红了，如日中天，就算是她可以放下姿态，男人们也总是望而生畏。她说过，这个世界真的不公平，因为她外表强悍，所以如果有一百个女人同时在哭，她一定是最后一个被男人安慰的人。

那也是一个强女人也得扮蠢才能得到男人爱的社会，她恰恰相反，看起来强大无比，心里却柔软不堪。

她一心想走传统女人的道路，做明星只是一种工作，她真正渴望的事业却是家庭，有一个爱自己的男人，有自己的孩子。她曾经计划二十几岁的时候结婚，后来这个期限推到三十岁，又继续推，到了四十岁她去世之前，她已经绝望，索性在演唱会上穿了婚纱，嫁给了自己的舞台。

2003年的最后一场演唱会，她已经知道自己时日无多，那真的是最后的告别。大家都做得非常辛苦，每一晚她从红磡舞台上走下来，走到后台，都累得要命。每一天都像打仗一样，今天守住了阵地，但不知道明天是否还能守住。

她觉得自己这辈子只有一件事能做得好，所以才会不容自己有失，才会特别努力，到死都要站在舞台上，因为那是她唯一真正获得自信的地方，也是她一生最辉煌的起点和终点。

她在掌声最多的舞台上走完生命的最后一程，和所有的人说告别。

无论是在歌坛还是影坛，梅艳芳都是当之无愧的王者。

她活了四十年，却好像活了七八十岁，她一出道，眼睛里已经有很多沧桑，她的一生是如此丰富，经历了那么多事情，创造了后人无法企及的辉煌，也影响了很多人的生命。

在她身上，能看到天赋的烙印，也能看到命运的摆布，但终究，她是把生命攥在自己的手上，从不曾停歇，从未放弃努力，直到最后一刻。

这个世界少了她，少了一种人生的奋斗样板，也少了一种巨星的风范和震撼力。

“舞台丰富了我的一生，”她说。

但你丰富了我们的一生。

谢谢，谢谢可以有你。