1990年代的刘欢，如金兆钧总结“从《北京人在纽约》 到《胡雪岩》，他进入了创作上的高峰期和演唱上的黄金时期。他的创作具有强烈的个性色彩，在流行性和艺术性的结合上提供了成功的范例。在演唱上，他进一步成功地融合了不同声乐艺术的演唱技巧。”“他的音域要比一般男声整整高出5度，可以唱到HIGH C还不止。”金兆钧写过，“我还是愿意把他称为那种大POP歌手。大型的抒情性歌曲，我觉得刘欢是天生地最适合演绎这种东西。”

刘欢是个性情中人。每每听他的歌都能从中听出他的散淡、他的悲怆、他的感伤、他的豪放，音乐是他的情感宣泄方式，歌里包含了他对生活的所有感受（歌手成方圆评价）。作为歌手，他极具创造性。他不只是用嗓子在演唱，而且用心去演绎，所以他能够出色地传达出歌曲的情感，获得歌迷的喜爱（作曲家李海鹰这样评价）。与他合作是一种享受。为了艺术，为了他认为值得的事情，刘欢会不顾一切去追求、去实现（作曲家徐沛东评价）。 

刘欢拥有广泛的听众群，他演唱的很多歌曲在中国大地广为流传。刘欢创作和演唱的作品虽获奖很多，但他本人却置之度外，淡漠名利，宠辱不惊；他背负教书育人之使命，致力于高校的艺术教育普及工作，始终矗立于一方讲台而耕耘不辍。多年来知识的积淀和文化的内敛使他历练成为一位受人尊敬的艺术家。刘欢还以他的执著和不可低估的影响力为在中国消除音乐间的隔膜和树立流行音乐的形象方面做出了重要贡献（新华网评）。