2018年第二届平遥国际电影展将于10月11日—10月20日,于拥有2700多年历史的平遥古城正式拉开帷幕。早在九月平遥电影宫里举行的片单发布会中公布了今年电影展入围片单、“电影人”系列学术活动、产业、平遥一角等一系列丰富的节目及活动安排。
第二届平遥国际电影展将展映来自25个国家和地区的数十部影片,其中43.4%为全球首映,47%为国际首映,75%为亚洲首映,98%的影片为中国首映。
备受关注的平遥国际电影展开幕片和“平遥之夜”影片均为女性导演作品,分别是由五位女性导演执导的女性主题短片所组成的集锦长片《半边天》,以及电影展期间的大型活动“平遥之夜”将放映第五代女导演刘苗苗的最新导演作品《红花绿叶》。这部刘苗苗时隔5年的新作将在平遥进行全球首映。此次平遥国际电影展不设立闭幕式。
此外,作为特别展映片目,东西方交流贡献之选《柔道龙虎榜》(修复版),青年导师之选《风语咒》,网络电影之选《爱欲故事》也将在平遥国际电影展进行展映。
在平遥,所有电影作者和展映影片—— 包括新导演和大师们的新鲜作品,都将找到新的观众;而通过这里的介绍,你们不妨先开始认识彼此。
【 开幕片:《半边天》】
“半边天”已经在世界范围内成为女性主义的一个重要理论概括与实践。五国女性导演通过电影作品,理解女性、倾听女性,关注女性自我价值的实现。该影片由北京西河星汇影业出品,中国导演贾樟柯担任监制,邀请来自巴西导演丹妮拉·托马斯(Daniela Thomas),俄罗斯导演伊丽莎维塔·斯蒂肖娃(Elizaveta Stishova),印度导演阿什维尼·伊耶·蒂瓦里(Ashwiny Iyer Tiwari),南非导演萨拉·布兰克(Sara Blecher),以及中国导演刘雨霖五个“金砖国家”的五位女性导演,以女性视角发声,分别以“当代女性情感与社会”为主题拍摄一部电影短片,其中中国部分短片为新生代导演刘雨霖执导,刘蓓、王珞丹和宗平出演的《饺子》。五部独立的短片将汇集为一部片名为《半边天》的集锦长片。
(“半边天”已经成为女性主义的一个重要理论概括与实践,第二部金砖国家合作影片《半边天》演绎全球女性故事)
《半边天》/2018
故事梗概
巴西导演丹妮拉·托马斯的《归乡》以写实风格叙述一名被家庭伤害的女子,鼓起勇气踏上遥远的返乡疗伤之旅。凭借《苏莱曼山》获平遥国际电影展罗伯托·罗西里尼荣誉最佳影片的俄罗斯导演伊丽莎维塔·斯蒂肖娃,执导的《线上爱人》以幽默口吻讲述乡村姑娘不顾反对与监狱里的犯人“网恋”,结果出乎众人意料的一连串有趣事件。《摔跤吧!爸爸》团队制作的《妈妈的假期》发挥擅长的印度式家庭风格,讲述长年被家务压得喘不过气的妈妈向家人要求休假,找回女性自我。中国新生代导演刘雨霖则以《饺子》娓娓道来失去父亲的女儿因母亲结交新对象,母女俩的生活产生了翻天覆地的变化。南非导演萨拉·布兰克的《性别疑云》则讲述一个因长得像男性的女赛艇选手,性别遭受质疑,不知是否该按照大众所谓“女人”的样子去改变自己。
《归乡》
《归乡》剧照
导演信息&阐述
丹妮拉·托马斯
丹妮拉·托马斯,与巴西导演沃尔特·塞勒斯长期合作,联合执导了剧情长片《海洋对岸》(1995)、《午夜惊魂》(1998)和《越位》(2008)。与戏剧合作伙伴菲利佩·赫希联合执导了影片《日照》(2009)。独立执导的《瓦赞蒂》(2017)入选柏林电影节“电影大观”单元。
《归乡》的故事灵感源于“浪子回头”,讲述了一位与家人疏远的女儿回到曾经抛弃自己、现在病危的母亲身边,回到厌恶自己的妹妹家的故事。我们跟随着故事穿过一个古旧与现代并存的国家,穿过建立在父权社会、带着手铐的狭隘社会,穿过这样一个社会中,女性的复杂生活。
《线上爱人》
《线上爱人》剧照
伊丽莎维塔·斯蒂肖
伊丽莎维塔·斯蒂肖娃,出生于莫斯科,毕业于俄罗斯戏剧艺术学院。完成多部短片作品后,首部长片《苏莱曼山》(2017)入选多伦多、旧金山等多个国际电影节,并获得平遥国际电影展罗伯托·罗西里尼最佳影片荣誉。
我想创造一个俄罗斯小镇,那里的居民与亚洲人对待传统的态度一样。这就是为什么我和美术指导以及服装设计共同创造了另一个版本的 21 世纪俄罗斯。在那里,一切都是混合的:有马车,也有现代自行车;有火,也有笔记本电脑;人们的穿着有 19 世纪服装,也有现代帆布鞋。
《妈妈的假期》
《妈妈的假期》剧照
阿什维尼·伊耶·蒂瓦里
阿什维尼·伊耶·蒂瓦里,2014 年开始从事电影工作。2015 年执导首部长片《新同学》,获印度奥斯卡最佳导演处女作奖。2017年,凭第二部长片《巴雷利的巴菲》获印度奥斯卡最佳导演奖及印度电影观众奖。目前正与福克斯合作一部关于印度卡巴迪摔跤的影片。
《妈妈的假期》穿插着社会现实与虚构的元素,带着情感色彩去描绘一位女性和她的家庭。我希望这个故事能够引起共鸣,进而催化每个人内心的改变。我也想通过影片为女性喝彩,让更多人看到女性的另一面,并感谢她们无时无刻对家庭无私的、无微不至的照顾。
《饺子》
《饺子》剧照
刘雨霖
刘雨霖,出生于北京,毕业于美国纽约大学电影学院研究生院。首部短片《门神》(2014)于美国奥斯卡(学生单元)及美国导演工会学生电影奖中得奖,并入选戛纳电影节等 50 多个电影节。首部长片《一句顶一万句》(2016)入选釜山电影节等多个国内外电影节。
《饺子》讲述了一对普通的母女俩,她们产生矛盾,她们彼此疏远,她们化解矛盾,她们彼此支持。在这个过程中,她们了解对方,了解自己,了解“怎样活着”;她们领悟到何为“轻松”,何为“平庸”。这母女两代人,映射出千万个中国家庭,映射出一些社会普遍存在的价值观。
《性别疑云》
《性别疑云》剧照
萨拉·布兰克
萨拉·布兰克,出生于约翰尼斯堡,毕业于纽约电影学院。首部长片《燃烧吧!冲浪少年》(2011)被 CNN 评为21 世纪十佳非洲影片之一。《阿扬达与机械师》(2015)于洛杉矶国际电影节首映。她亦是 Cinga 制片公司创办人之一。《梅费尔》(2018)是她的最新作品。
《性别疑云》讲述一位19 岁赛艇女子运动员拥有过人技术,却得不到世人认可的痛苦经历。故事探索“如何定义女性”这个问题,穿插着不同人物的访问,包括她的竞争对手、她的母亲、教练与国际赛艇会主席。这些采访正好为故事提供了背景,展现出这些事件对她所造成的影响。
【青年导师之选:《风语咒》】
三维动画片《侠岚》总导演刘阔,再次把青春热血注入这部武侠动画电影。
《风语咒》/刘阔/中国/2018
故事梗概
《风语咒》剧照
青年导师之选。三维动画片《侠岚》总导演刘阔,再次把青春热血注入这部武侠动画电影。数千年前,上古四大凶兽为祸人间,被上古侠岚用秘术“风语咒”封印,如今四大凶兽之一“饕餮”即将在千年的沉寂后复苏,然而“风语咒”秘术却早已失传。生活在孝阳岗的少年郎明,与母亲相依为命,父亲于多年前失踪,母子二人平日里插科打诨,感情至深。虽怀揣侠岚梦想,但双眼失明的他却只能靠招摇撞骗混于市井之中。直到有一天,罗刹袭击孝阳岗,母亲突然失踪,郎明迫不得已踏上找寻真相之路。一波未平一波又起,上古神兽饕餮现世让人间危在旦夕,传说中的侠岚们也出现在眼前,郎明也踏上了改变一生的冒险之旅。
导演信息&阐述
刘阔
刘阔,知名影视动画导演,中国动画代表人物之一、计算机三维动画技术以及研发专家、Autodesk国际讲师。2001年毕业于北京电影学院,并留校任教。早年为知名漫画家。北京电影学院学生时代以及任教期间,著有《全国高等院校三维动画统一教材》等多部技术类著作,并担任多部国内外大型影视特技以及游戏CG项目的导演和技术总监。独立组织研发Mandala大型三维动画制作平台,获得国家百余项技术专利。十几年期间导演了大量影视动画作品,得到广泛好评与认可,并屡获国内外大奖。
画江湖系列首部电影《风语咒》,是一部纯粹的中国动画电影。本片讲述了失明少年郎明救母,并用上古秘术“风语咒”守护世间的故事。看完本片,希望你能被影片中母子、父子情深打动,也能从郎明与苏兮的爱情中获得共鸣,更希望你被侠岚精神感动,心怀正义。《风语咒》是在多家国内动画公司的努力下,为期5年,共同制造完成。我们尽可能将中国式的视觉、听觉以及情感表达做得纯粹,并将中国文化、精神发扬光大。
【东西方交流贡献之选:《柔道龙虎榜》】
修复版中国内地首映。杜琪峰言志之作,向黑泽明导演致敬,借着柔道燃起斗志,让梦想如红气球高飞,为当时刚刚经历“非典”疫情的香港打气。
《柔道龙虎榜》/杜琪峰/香港/2004
故事梗概
《柔道龙虎榜》剧照
曾经是柔道高手的司徒宝,因故放弃柔道,如今嗜酒成性,意志消沉,在一家歌厅担任经理兼乐队领班。身穿皮衣、好战尚武的应届柔道冠军东尼,慕名前来挑战。来自台湾的女孩小梦渴望成为歌星,却遭经纪人暗算,只得在司徒宝的歌厅唱歌。司徒宝的宿敌李亚冈,为了当年一场未完成的比赛,也找上门来,想要与司徒宝一决高低。年迈的师父带着痴呆的儿子阿正,为了拯救日渐萧条的柔道馆,亦前来请司徒宝相助。当师父为了理想战死在柔道席时,司徒宝幡然醒悟,重新振作,也收获了来自东尼和小梦的友谊。杜琪峰言志之作,向黑泽明导演致敬,借着柔道燃起斗志,让梦想如红气球高飞,为当时刚刚经历“非典”疫情的香港打气。
导演信息
杜琪峰
杜琪峰,中国香港著名导演和监制,曾三次获得香港电影金像奖最佳导演奖(1999、2003、2005),三次获得台湾金马奖最佳导演奖(2000、2004、2012)。曾担任威尼斯国际电影节评委(2008)及戛纳国际电影节评委(2011)。2009 年获法国政府颁发艺术及文学勋章。2017 年获美国电影艺术与科学学院邀请成为会员。代表作品包括《枪火》(1999)、《PTU》(2003)、《大事件》(2004)、《柔道龙虎榜》(2004)、《黑社会》(2005)、《放·逐》(2006)、《夺命金》(2011)、《毒战》(2013)等。
网络电影之选:《爱欲故事》
影片由四位导演执导的短片组成,从不同层面探讨了印度电影中鲜少触及以女性为主的爱欲题材,刻画了丰富生动的女性形象。
《爱欲故事》
故事梗概
《爱欲故事》剧照
大学教授卡林迪尝试开放式关系,开始了自己的爱欲探索,先后与学生和同事约会,事情的发展却慢慢失去了控制。苏妲受雇帮忙打扫阿吉特的单身公寓,他们之间有秘密的性关系,阿吉特的父母来小住,一户人家前来提亲,苏妲看着两家人商议婚事,不禁暗自伤心。家庭主妇瑞娜,与丈夫的好友发生了长达三年的婚外情,丈夫开始怀疑瑞娜背叛了他,瑞娜则向他说出自己在婚姻中的挫败感,并坦陈一切。女教师梅加本应沉浸在新婚的甜蜜中,却有自己的苦恼,丈夫不解风情,只顾享受床笫之欢,不懂照顾她的需求,同时婆家不停催促她怀孕生子,她受同事瑞卡的启发想到了办法,却闹出笑话。影片由四位导演执导的短片组成,从不同层面探讨了印度电影中鲜少触及以女性为主的爱欲题材,刻画了丰富生动的女性形象。
导演信息
阿努拉格 · 卡施亚普
阿努拉格·卡施亚普,1972 年出生于印度,全能型电影人。史诗级作品《瓦塞浦黑帮》(2012)广受好评。2013 年,与祖雅·阿塔、迪巴卡·班纳吉、卡兰·约翰联合导演《孟买之音》。
祖雅 · 阿塔
祖雅·阿塔,1972年出生于孟买。导演近作有《让心跳动》(2015)
迪巴卡 · 班纳吉
迪巴卡·班纳吉,1969 年出生于新德里。导演近作有《上海》(2012)和《神探巴克希》(2015)。
卡兰 · 约翰
卡兰·约翰,1972 年出生于孟买。导演近作有《我的名字叫可汗》(2010)和《心碎的感觉》(2016)。
今年,致力于在全球范围内发掘优秀新人新作的“卧虎”单元佳片云集。部分影片已在各大国际电影节上展露锋芒,包括在第71届洛迦诺国际电影节夺得金豹奖的新加坡影片《幻土》,入围今年威尼斯电影节“地平线”单元的印度影片《索妮》,入选圣塞巴斯蒂安电影节新导演竞赛单元的《陨星》,入围戛纳电影节“导演双周”单元的塞尔维亚电影《空间》和《亲爱的儿子》,以及获得多伦多国际电影节亚洲电影促进联盟大奖“荣誉提及”的中国影片《过春天》和俄罗斯影片《众人惊异之人》。此外,具有“黑色电影”影像风格、由凤小岳参与主演的葡萄牙影片《帝皇酒店》将在平遥进行全球首映。
《帝皇酒店》
全球首映。离家20 多年的青年回到澳门,和“帝皇酒店”的玛莉亚相遇的故事。以“黑色电影”的影像风格,在澳门过去与现在的时空中穿梭。
《帝皇酒店》/范思澳/葡萄牙、中国/2018
影片排期
10-12 小城之春厅 17:00
10-13 小城之春厅 11:00
故事梗概
《帝皇酒店》剧照
“帝皇酒店”是玛莉亚的家,屹立在澳门旧区30多年,租客各有不同的故事。让租客如常过日子的重担,落到了玛莉亚的肩上。一位离开澳门20多年的青年,重新回到澳门这座小城。他寻找着复仇的机会,要夺回他母亲的遗产:“帝皇酒店”一半的产权。他在娱乐场里,听到玛莉亚唱着抒情的歌曲,看到舞者们香艳的表演,让他和玛莉亚相遇的那一刻,显得那么的虚幻,他们被对方深深地吸引着。为了生存,玛莉亚成为了按摩女郎,他知道后勃然大怒,同时面临着一个艰难的选择。范思澳以“黑色电影”的影像风格,在澳门过去与现在的时空中穿梭。
导演信息
范思澳
范思澳,1975 年出生于葡萄牙。1994 年旅居澳门,1997年完成第一部纪录短片《骑单车之人》。之后回到葡萄牙继续拍摄电影。2009 年,他受委托拍摄纪念澳门回归十周年的短片《陌乡人》。作品《战场来信》(2016)入选柏林国际电影节主竞赛单元。《帝皇酒店》(2018)是他的最新作品。
《众人惊异之人》
患上末期癌症的男子决定做出惊人之举,彻底改变自己的身份,愚弄即将到来的死神。获威尼斯电影节“地平线”单元最佳女演员奖。
《众人惊异之人》/娜塔莎·马尔库洛娃、阿列克谢·楚波夫/俄罗斯、法国、爱沙尼亚/2018
影片排期
10-14 小城之春厅 21:30
10-15 4号厅 17:00
故事梗概
《众人惊异之人》剧照
遥远的西伯利亚村庄里,叶戈尔是一名森林守卫,无惧与丛林中的偷猎者们搏斗,亦重视家庭,受村民们尊敬。正当他期待妻子诞下第二个孩子时,却被验出患上末期癌症。他不但求医,更借助萨满巫术治病,依然无效,在别无选择之下,受到古老西伯利亚史诗的情节启发,决定做出惊人之举,彻底改变自己的身份,愚弄即将到来的死神,但村民和家人都不认同他拯救自己的方式。影片根据导演的童年回忆、成长环境和西伯利亚传说而写成,打破禁忌,表现出面对自己不理解的事物所产生的恐惧,会驱使人们做出非同寻常的举动。
导演信息&阐述
娜塔莎·马尔库洛娃
娜塔莎·马尔库洛娃,1979 出生于俄罗斯奥伦堡,毕业于伊尔库茨克国立大学,并在莫斯科完成编剧和电影导演高级课程,在伊尔库茨克的电视台担任主持人。与丈夫阿列克谢·楚波夫联合编导多部电影,包括《私密地带》(2013)。最新作品《众人惊异之人》(2018)入选威尼斯国际电影节“地平线”单元,获最佳女演员奖。
故事关于一个习惯于控制生活中所有事情的人,如何突然面对自己无法控制的处境,面对自己患上绝症。他做了一个不寻常的决定,放弃控制。然而,如果你是置身于一个集体生活的社会里,失去控制会是危险的一步,马上就出现了个人选择和集体规范之间的冲突。
阿列克谢·楚波夫
阿列克谢·楚波夫,1973 年出生于俄罗斯莫斯科,毕业于莫斯科国立大学,其后于美国威克森林大学完成电影史课程。曾任职电视台记者,与妻子娜塔莎·马尔库洛娃联合编导多部电影,包括《私密地带》(2013)。最新作品《众人惊异之人》(2018)入选威尼斯国际电影节“地平线”单元,获最佳女演员奖。
这是一个非常个人化的故事。剧本源于这部电影的另一位导演娜塔莎·马尔库洛娃的童年记忆。她在西伯利亚一个小村庄长大,被数百公里的针叶林包围着。她童年时候遇到的人,就跟这部电影里的人物一样,都是生活在恶劣气候之下的强悍西伯利亚人。她听到一个当地的传说,关于一个曾经生活在这个地区的男人,因为患了癌症,试图通过彻底改变身分(变成一个女人)来欺骗死神。我们将这个古老传说改编到现代,以便讨论我们今天非常关注的议题。
《过春天》
以深圳与香港的双城生活为背景,16 岁单非女孩为实现与闺蜜去日本看雪的愿望,内心的冲动被点燃,展开一段冒险走水青春故事。入围多伦多电影节。
《过春天》/白雪/中国/2018
影片排期
10-15 小城之春厅 21:00
故事梗概
《过春天》剧照
少女佩佩在深圳居住,去香港上学,过着两地生活。她和闺密Jo约定圣诞节去日本看雪,为此,刚过16岁生日的她,就迫不及待找机会赚钱。Jo的男友阿豪向佩佩提供了一个赚钱的路子——走水货,跨境带货。只要放学回家带两部新款手机过境,交给深圳的“水头”,每天有两百块的报酬。佩佩从紧张到熟练,逐渐如鱼得水,经济有了起色,也尝到虚荣的快乐,然而欲望是无底黑洞,周遭的变故也令青春变得苦涩。她决定和阿豪铤而走险,瞒着水头们走一票大的。当她再次踏上走水之路,目的地可能是光明彼岸,更可能是黑暗深渊。入围多伦多国际电影节。
导演信息&阐述
白雪
白雪,2007 年北京电影学院导演系本科毕业,2013 年考入北京电影学院导演系 MFA 艺术硕士。2017 年参加由中国电影导演协会主办的第二届 CFDG 中国青年电影导演扶持计划(暨“青葱计划”)并晋身五强。独立导演作品有短片《卡门》(2007)、《谁回谁家》(2012)、《绑架面疙瘩》(2014)。《过春天》(2018)是她的第一部长片电影。
2015 年,我决定写一个深港跨境学童的故事,为创作这个故事,两年间多次往返深圳和香港,写了一份三万字的采访笔记,拍摄了数百张的图片及影像资料,这也是我创作的方法之一,我坚信生活的真实是好作品的基础。
当我走近他们的时候,那一张张鲜活的面孔和他们所经历的生活,一次又一次地触动我。他们有些人的境遇在我看来真的很艰难甚至看不到希望,但他们依然坚忍顽强的打拼着,努力想要冲破命运给他们设置的壁垒。电影中的故事绝不仅关于青春成长,我想以主角佩佩作为切入点,深深的在这个时代切一刀,切出这个时代的切片。
每一代创作者都应该有他们独特的视角和的语言,记录属于自己的时代。而我作为年轻的创作者,更愿意将目光投向我所熟悉的当下,这是我作为电影人的一份担当。
《幻土》
在新加坡打工的中国工人失踪,警探奉命调查,陷入梦幻迷离的状态。影片混合社会写实与黑色电影类型,获洛迦诺电影节金豹奖。
幻土/杨修华/新加坡、法国、荷兰/2018
影片排期
10-17 小城之春厅 10:30
10-18 小城之春厅 11:00
故事梗概
《幻土》剧照
在新加坡打工的中国建筑工人王必成失踪,警探奉命调查,发现王必成的好友Ajit也离奇失踪了。王必成失踪之前,因工地意外被安排去开车,结识了来自孟加拉的Ajit并成为好友;他饱受失眠折磨,常去网吧打发时间,与神秘的网友保持着联系,也跟网吧打工的女孩Mindy建立了奇特的关系。警探追查下去,也陷入了梦幻迷离的状态。影片混合社会写实与黑色电影类型,触碰到新加坡社会底层外籍劳工的生存问题,填海工地上是无根漂泊的空虚。迷宫式的故事,在想象与现实之间摇摆不定,有如庄周梦蝶,到底是谁在做梦,谁又在醒着?
导演信息&阐述
杨修华
杨修华,1985 年出生于新加坡,于新加坡国立大学学习哲学,电影制作公司“十三小品”成员。2009年完成实验电影《稻草屋》。《幻土》(2018)是他的第二部剧情长片,并获洛迦诺国际电影节金豹奖。
新加坡在短短数十年间,由小渔村转型为繁华的现代经济体,赢得了现代经济奇迹的美誉。
这样的成就建基于新加坡能够发展出一套系统性的土地开发方案,包括填海以及无数建设项目。通过重复地改变土地形态,新加坡原本的自然地貌被塑造成棱角分明的海岸线——仿佛一片由几何脑袋想像出来的土地。
更甚者,这虚构的土地上的人也是虚构的。新加坡是以移民为主的国家,人口组成完全出于移民政策及经济考虑。新移民被拉到重重经济奇迹之中,以振兴这种想像——这个津津乐道的故事由低工资的新移民劳工弯着身子建成,他们来自邻近地区,被雇来建造这个他们永远无法融入的国度。
《陨星》
借着陨石的影像资料暗示一个年轻女孩的情感走向,在富有节奏感的叙事中呈现出细腻的情感变化。入选圣塞巴斯蒂安电影节新导演竞赛单元。
《陨星》/罗曼·拉古纳/法国/2018
影片排期
10-15 小城之春厅 19:00
10-16 小城之春厅 11:00
故事梗概
《陨星》剧照
16岁辍学女孩妮娜,与母亲生活在法国南部一个小山村,平日在恐龙主题观光游览区打着零工。有一天,她亲眼看到陨石落在她家后面的山上。她对好友的哥哥莫拉德一见钟情,不理劝告,与莫拉德在一起。可是,莫拉德的大男子主义,与妮娜张扬不羁的个性,令这段感情变得痛苦和复杂,直至莫拉德选择不辞而別,去阿尔及利亚找他的父亲。相思消沉,妮娜决定爬上那座陨石坠落的山头。影片塑造出一个不庸俗、不自满的年轻女性形象,借着陨石的影像资料暗示她的情感走向,在富有节奏感的叙事中呈现出细腻的情感变化。
导演信息
罗曼·拉古纳
罗曼·拉古纳,1986 年出生于法国贝济耶,2009 年进入法国高等国家影像与声音职业学院。曾导演过三部短片,《陨星》(2018)是他的第一部长片。
《索妮》
印度电影少见的写实题材,以一场一镜营造真实迫力,将社会低下层女性受压迫的问题表露无遗。入选威尼斯国际电影节“地平线”单元。
《索妮》/伊凡·埃尔/印度/2018
影片排期
10-16 小城之春厅 17:00
10-17 1号厅 11:00
故事梗概
《索妮》剧照
印度每年有超过二万宗针对女性的暴力罪案,平均每二十二分钟就有一名女性被强暴,每六小时就有一名妇女因家庭暴力丧命。年轻的基层女警索妮与上司卡帕纳在德里一同接手调查不同的女性暴力事件,在办案过程中往往遭受到了重大阻力,无日无之的罪案令她脾气暴躁,做事方式偏离常规,被裁定在执勤中行为不当,而私人生活也影响到了她的职业表现,与丈夫已经彼此疏离,却要被迫面对他突然的到访。印度电影少见的写实题材,以一场一镜营造出真实迫力,将社会低下层女性受到压迫的问题表露无遗。
导演信息&阐述
伊凡·埃尔
伊凡·埃尔,印度导演,曾到美国攻读研究生课程,获得电机工程学位后,在加利福尼亚的卡纳达学院学习英文文学,并在旧金山电影学会学习编剧和电影导演,完成短片作品《失物招领》(2013)。短片《寻求不同的结果》(2014)获圣何塞短片电影节最佳影片奖。第一部剧情长片《索妮》(2018)入选威尼斯国际电影节“地平线”单元。
这部电影的源起是我生命中遇到的女性,她们启发我分享自己从她们身上感受到的人性。故事设定于印度新德里,围绕两位女警,她们为女性受到性暴力伤害的案件挺身而出。我明白自己并非要为女性角色加上光环,或是令她们受更大伤害。警察局是令社会结构最丑陋的弱点表露无遗的地方。电影里的事件由新德里女警的真实故事串连而成,但对我来说同样重要的,是这部分的描绘强调了瞬间主观判断的复杂性。
《空间》
采用类似公路电影的手法,展现出被轰炸期间的塞尔维亚境况,并巧妙地将巴尔干半岛历史贯穿其中,反映着战争对人民的摧残。入选戛纳电影节“导演双周”单元。
《空间》/奥格根·格拉夫/塞尔维亚/2018
影片排期
10-14 小城之春厅 17:00
10-15 小城之春厅 11:00
故事梗概
《空间》剧照
隐约的炮火声中,镜头走入1999年北约轰炸塞尔维亚期间,卡车司机斯蒂凡诺维奇为赚取更多金钱,从科索沃运送货物到贝尔格莱德,他驾车穿越领土,见证战火蹂躏的国度。他在路上遇见了一个自称来至贝尔格莱德的年轻人。面对这个快冻僵的年轻人,好心的他打破了雇主说的“不许停车”规则,与其结伴而行。影片采用类似公路电影的手法,在阴郁和漫天灰尘的色调下,像河上泛起的涟漪展现出被轰炸期间的塞尔维亚境况,并巧妙地将巴尔干半岛政治混乱的历史贯穿其中。孤独又令人不安的旅程,反映着战争对国家和民族的摧残。
导演信息&阐述
奥格根·格拉夫
奥格根·格拉夫,1985 年出生于前南斯拉夫,今塞尔维亚的潘切沃。他的短片和纪录片曾入选多个国际电影节。他也是潘切沃电影节的创办人。《空间》是他的第一部剧情长片。
我 14 岁那年,北约的轰炸开始,一周之后,成为了我们的日常生活。意识到对这一切无能为力,才感到害怕。整个国家都遭到轰炸,而在科索沃,塞尔维亚的军队正在与阿尔巴尼亚分离主义分子作战,平民被大规模地被杀害。我希望观众能够在电影的背景里,感受到这场战争的巨大危险,总是隐藏在附近某处,或者就在拐角处。我希望展示我的国家当时的样子,展示角色的内心旅程,也展示一个处于崩坏时刻的社会。故事不只讲述主角发现卡车里运送着什么东西,更是他发现自己作为人的真理。他在旅途中遇到了许多角色,但我对那些孩子们更感兴趣。故事的几个情节都指向了年轻一代,都几乎没有明确的出路。也许因为当时我也是孩子,并没有看到出路。
《亲爱的儿子》
儿子不辞而别,只身前往叙利亚参与恐怖组织,父亲踏上寻子之路,才发现父子之间早已存在着难以调和的矛盾。入选戛纳电影节“导演双周”单元。
《亲爱的儿子》/穆罕默德·本·阿提亚/突尼斯、比利时、法国/2018
影片排期
10-13 小城之春厅 17:00
10-14 小城之春厅 11:00
故事梗概
《亲爱的儿子》剧照
父亲溺爱儿子赛米,望子成龙。儿子面对升学压力,父亲十分忧心却也只能想尽办法帮助,直到有天儿子无声告别,留下了要“只身前往叙利亚”参与圣战组织的信息,父亲踏上寻找儿子的路,才发现父子之间早已存在着难以调和的矛盾。启发自真人真事,突尼斯导演阿提亚由一段寻子经历,反映“阿拉伯之春”后,国家如何受到伊斯兰恐怖主义和经济停滞所影响,国家悲剧与家庭悲剧并存。青年们被视为非理性的行动背后,当中的复杂情感究竟如何描绘?比利时电影大师达内兄弟协力监制,冷静有力,最终超越悲剧的伦理剧。
导演信息&阐述
穆罕默德·本·阿提亚
穆罕默德·本·阿提亚,1976 年出生于突尼斯,曾于法国瓦朗谢讷大学学习视听传播。曾导演多部短片,他的第一部电影《赫迪》(2016)入选柏林国际电影节,并获最佳处女作奖,以及最佳男演员银熊奖。《亲爱的儿子》(2018)是他最新的作品,入选戛纳国际电影节“导演双周”单元。
这部电影的起点,是早在我拍摄第一部电影《赫迪》之前。当时媒体报道一些父母寻找他们参加了伊斯兰国的孩子。令人难过的是这已经变得屡见不鲜。一天,我在车里,从法语电台听到一位父亲讲述他的故事。他一直在重复:“我的儿子”。他谈到了机场、飞机、土耳其、边境、叙利亚等等,描述得非常准确和真实。让我感动的,是他以一种不带悲伤的情绪讲述他的旅程。我很快意识到,最让我感兴趣的,不是儿子离开的原因,而是那些丝毫不察觉儿子去意已决的父母。我想将他们的反应,联系到日常生活、我们悲惨的生活,不仅是经济上的悲惨,也是情感上、性欲和精神上的悲惨。在五六个月之后,我把故事写好了:他们的工作、关系、情感状态,以及对幸福的寻求──如果在这种情况下还可以谈论幸福。
“藏龙”单元今年继续致力于发掘独特的类型电影作者,入围影片包括今年威尼斯电影节“地平线”单元最佳影片奖得主《蝠鲼》,斩获多伦多电影节“站台”奖的中国台湾影片《幸福城市》,获戛纳国际电影节“导演双周”SACD奖的法国新片《自由了》,以及入围戛纳电影节“导演双周”单元的巴西影片《寂静》与乌克兰和德国联合出品的影片《火山》。此外,由田壮壮监制、中国导演叶江天执导的《花事·如期》将在此届平遥国际电影展进行全球首映。
《自由了》
极具创新性的黑色喜剧,讲述女警探帮助出狱的男子重回原来的生活,将荒谬滑稽和温馨浪漫共冶一炉。获戛纳电影节“导演双周”SACD 奖。
《自由了》/皮埃尔·沙尔瓦多利/法国/2018
影片排期
10-11 1号厅 14:30
10-13 小城之春厅 22:00
10-14 4号厅 19:00
故事梗概
《自由了》剧照
法国导演皮埃尔·沙尔瓦多利继《真爱无价》和《美丽的谎言》后,再次与奥黛丽·塔图合作,加上主演《无名女孩》的阿黛尔·海德尔,挑战犯罪黑色喜剧类型。在法国里维埃拉的小镇上,受人敬仰的警察不幸殉职。他的警探妻子伊冯,偶然发现丈夫生前曾参与一宗假珠宝抢劫案,让无辜的安东尼含冤入狱。安东尼出狱后,无法融入到正常生活,伊冯为弥补丈夫的过错,要尽一切可能帮助安东尼,包括说出真相,甚至跟他一同犯案?电影将荒谬滑稽和温馨浪漫共冶一炉,未到最后一刻,观众也不知道眼前所见孰真孰假。
导演信息&阐述
皮埃尔·沙尔瓦多利
皮埃尔·沙尔瓦多利,1964 年出生于突尼斯,其后随父母迁居巴黎。他在巴黎第七大学学习电影和文学。1984 年,他在脱口秀首次演出。1989 年,他写了第一部电影剧本,三年后他把这个剧本拍成自己的第一部电影《野性目标》(1993)。其他电影作品包括《生命的学徒》(1995)、《谎话连篇》(1998)、《在你之后》(2003)、《真爱无价》(2006)、《美丽的谎言》(2010)、《庭院情缘》(2014)、《自由了》(2018)。
很长一段时间,我一直想着一个像希区柯克电影里的无辜者,在离开监狱后,决定真的去犯下被冤枉的罪名。我已构想出一部类型电影,一部惊悚片。我开始去写但是题材太薄弱了。偶然跟我的母亲谈话,令我再拾起这故事。她说:“没有母亲,就没有父亲。我总是把你的父亲描绘得更美好一点,更善良一点,更强壮一点,比真正的他更什么一点……”我一直记住她的话,让我想到把两个题材合二为一:无辜者离开监狱的故事,以及一个女人试图通过睡前故事告诉儿子,他爸爸其实是个坏警察。人们常常认为我着迷于谎言和伪装,但它们就是喜剧以至生活的主要推动力之一。我感兴趣的,是谎言和伪装衍生的处境。
《花事·如期》
在浩瀚嘈杂的北京,一出关于两性关系的话剧,启发了快递员鼓起勇气追求他暗恋已久的售楼小姐。
《花事·如期》/叶江天/中国/2018
影片排期
10-16 小城之春厅 19:30
10-17 4号厅 20:30
故事梗概
《花事·如期》剧照
2018年冬天,在浩瀚嘈杂的北京,快递员小强因送件偶然闯入话剧《花事如期》的排练现场。舞台上正在排演一出关于两性关系的话剧,是一个快递员拯救欲轻生女白领的故事,话剧深深打动了小强,因为他也正在暗恋着与他合租房子的售楼小姐阿霞。可是阿霞对此毫无察觉,而且也看不起他。因为她心气高,梦中情人是有朝一日能帮她一起买新房的人。机缘巧合,演员在首演前受伤,小强被选定替演员出演这部话剧。小强邀请阿霞看戏,欲借此表白。但此时阿霞却要离开北京。在飞驰的列车上,她打开了被遗忘的信封,目光渐渐望向了晨光下的远方。
导演信息&阐述
叶江天
叶江天,85 后导演,自幼于北美成长,毕业于北京师范大学艺术传媒学院与加州大学洛杉矶分校电影学院导演系。短片作品《狗子》、《米酒》曾获多项国内外短片奖项。改编自邹静之话剧原作、由田壮壮监制的电影《花事·如期》(2018)是他的第一部导演长片作品 。
《花事·如期》是一部关于救赎的电影。在面对生活中的焦虑与无力时,“爱” 是唯一的救赎——男女之间的爱、对艺术的爱、对生活的爱,和对自身的爱。 在华丽的舞台上,因失恋而陷入绝望的海伦被青子沉默的暗恋所救赎,最终放弃了轻生;在脏乱的城中村中,被生活蹂躏得支离破碎的晓霞被小强默默付出的爱所救赎,坚定了坚持下去的信念。最珍贵的情感,往往存在于人们容易忽略的地方。电影《花事·如期》改编自邹静之话剧《花事如期》,影片诠释了艺术与生活的相互作用——艺术照亮生活。
《蝠鲼》
故事关于一名渔夫和他救回的无名氏,影片使用充满探索性的想象来叙事,探讨身份的不确定性。获威尼斯电影节“地平线”单元最佳影片奖。
《蝠鲼》/普蒂邦·阿朗潘/泰国、法国、中国2018
影片排期
10-13 站台-露天剧场 19:30
10-14 小城之春厅 14:30
故事梗概
《蝠鲼》剧照
在泰国沿海村庄,大批罗兴亚难民淹死在海边。一位青年渔夫在丛林中发现了一个昏迷不醒的男子,他将这个陌生人救回家中。被救的男子一言不发,渔夫给他起名叫通猜。两个男人开始一起生活,并慢慢在彼此之间产生了无言的牵系。渔夫用来吸引蝠鲼(又称“魔鬼鱼”)的闪亮宝石,象征着他们的友情。一天晚上,渔夫登上渔船出海打渔,再也没有回来,留下通猜独自一人。渐渐地,通猜开始接管了渔夫的生活——他的房子、他的工作,以及他的前妻。影片使用充满探索性的想象来叙事,探讨身份的不确定性。
导演信息&阐述
普蒂邦·阿朗潘
普蒂邦·阿朗潘,1976 年出生于泰国曼谷,于泰国艺术大学学习艺术,曾制作多部短片,于釜山、鹿特丹、汉堡和新加坡等电影节放映,亦担任多部电影的摄影师,包括《穿越消失点》(2015)、《海岛葬礼》(2015)和《海豚》(2014)。第一部电影作品《蝠鲼》获威尼斯国际电影节“地平线”单元最佳影片奖。
湄河,泰国和缅甸之间的小型水道。我在 2009 年一个人来到这里,兴奋莫名,望向对岸的缅甸。那里没有移民检查站,没有巡逻的士兵,也没有围起铁丝网,只有这道及腰的小溪把我分隔开来,不容我越过。我眺望到另一边,有一个小男孩在丛林中出现。他走进水里,向我这边游过来,向我的国家游过来。在我这边的河岸,不过几步之外,有另外两个男孩在嬉闹。他们呼唤那个从外地来的男孩游过去,加入他们。我看着那三个男孩在湄河畅泳游玩。
同一年,载着罗兴亚难民的船只被官方要求离开泰国边境,当中五艘木船翻了。三百个罗兴亚难民消失在大海之中。我盼望他们的命运,好像我剧本中第一个角色通猜一样,受了伤并且被冲到泰国的海岸,至少还活着。
《寂静》
借用魔幻现实主义,探索着南美地区独特的地域文化,控诉战争,思考难民身份之余,更是探讨死亡与日常的斗争。入选戛纳电影节“导演双周”单元。
《寂静》/贝亚特里兹·塞格纳/巴西/2018
影片排期
10-19 小城之春厅 17:00
10-20 4号厅 17:00
故事梗概
《寂静》剧照
安帕罗带着两个儿子,从哥伦比亚的战乱中,逃跑到亚马逊陆地中心的一个小岛上。丈夫在这场战乱里失踪了。无法申请难民赔偿的安帕罗,找到了一份扛麻袋工作。她不仅要照顾两个孩子的生活起居,赚取他们的学费,还要时刻注意儿子是否有损害他自己安全的举动。失踪多时的丈夫突然现身小岛,本该是一家团圆的时刻,却要饱受着一个秘密的折磨。故事灵感来自导演一位朋友的童年经历,借用魔幻现实主义的表现方式,探索着南美地区独特的地域文化,控诉战争,思考难民身份之余,更是探讨死亡与日常的斗争。
导演信息&阐述
贝亚特里兹·塞格纳
贝亚特里兹·塞格纳,巴西导演,2010 年完成第一部作品《宝莱坞之梦》,是巴西与印度第一部联合制作。最新作品《寂静》(2018)入选戛纳国际电影节“导演双周”单元。她正在制作关于西非洲吟游诗人的纪录片《我们之间有一个秘密》,与巴西导演沃尔特·塞勒斯联合编写,影片正在后期制作阶段。
有一天,一位哥伦比亚朋友告诉我一件她童年时发生的疯狂故事。她知道自己父亲被杀后,离开了哥伦比亚,搬到巴西生活……然后她重遇了自己的父亲。她的故事让我感受很深,我脑海中浮现了一些令人动容、活灵活现的影像,甚至晚上也梦到这个故事。我便开始把这些轻轻掠过的画面片段写下来,又做了一下资料搜集,发现哥伦比亚是其中一个向巴西输出最多移民的国家,尤其是 2006 年后。事实上,卢拉在任总统期间,关于难民的法例曾出现变动。他放宽了相关法律,让新移民更容易得到工作和住屋,并受最低工资保障。从哥伦比亚乘船到巴西只需要三天。由于边境封闭,这个地理因素变得极为重要。我遇到过 80 多个从哥伦比亚移居到外地的家庭,发现像我朋友这样的例子比比皆是,许多哥伦比亚家庭都有相似的故事。这令我惊讶不已。
《火山》
男人流落偏远之地,却发现了超乎想像的世界。影片结合了现实与虚幻,谱出不一样的超现实喜剧。
《火山》/罗曼·邦达尔丘克/乌克兰、德国/2018
影片排期
10-16 小城之春厅 21:30
10-17 4号厅 14:00
故事梗概
《火山》剧照
乌克兰南部一隅,一辆越野车载着“欧洲安全与合作组织”人员来到人烟稀少的边境线。担任翻译的卢卡斯因故与车上人员失去联络,手机没有信号,身上的钱和护照都丢了,只好到附近小镇落脚。他遇上失败的发明家弗瓦,并发现这里的生活超出想像,不同于任何他所了解的社会形态。这位城市大男孩在一片宽广、炙热、贫困的土地,遇上所爱,开始探求他从未知其存在的快乐和幸福。导演以他过去拍摄纪录片的经验,结合了现实与虚幻,精致如画的影像令人陶醉,在这个摇摇欲坠,超凡脱俗的梦境中,生动地描绘了乌克兰南部色彩缤纷的世界,谱出了不一样的超现实喜剧。
导演信息&阐述
罗曼·邦达尔丘克
罗曼·邦达尔丘克,毕业于乌克兰基辅国立卡尔宾科 - 卡里戏剧学院,是基辅人权纪录片电影节艺术总监,制作过多部短片、纪录片和音乐录影带。第一部纪录长片《乌克兰警长》(2015)入选阿姆斯特丹国际纪录片电影节,并代表乌克兰竞逐奥斯卡金像奖最佳外语片奖。第一部剧情长片《火山》(2018)入选卡罗维发利电影节。
妻子的叔父让我发现乌克兰南部大草原的独特景象。他就住在当地,经常想到各种天马行空的赚钱点子。有一次,他提议到自己的花园挖掘二战德国军人的残骸,卖给他们在德国的家人。这实在荒谬极了,我决定带着摄影机跟他回去,了解一下他的生活和他所居住的一带。
这是一片渺无人烟的土地,我的国家当时正在经历一个非常戏剧性的历史时刻,我在那里发现了一个狂野跋扈、为世所忘的无政府之地:在新的地方秩序下,人们过着自己的生活,有些甚至身无任何文件,跟国家毫无关联。城市人很难想像一个如此神奇的地方。那里的人仍然看到海市蜃楼,仍然有封建制度,西瓜田有保安小队,还有荒无人烟之处的检查站。
我想知道他们为什么留在那里。是什么让他们不想离开呢?在那里,可以找到自己吗?或至少可以生存吗?
《幸福城市》
利用倒叙手法,检视一个人的命运。一个平凡男人,在三个不同季节的夜晚,经历了他人生三个重大的转变。获多伦多电影节“站台”单元最佳影片奖。
《幸福城市》/何蔚庭/中国台湾/2018
影片排期
10-15 1号厅 11:00
10-14 站台-露天剧场 19:30
故事梗概
《幸福城市》剧照
一个平凡男人,在三个不同季节的夜晚,经历了他人生三个重大的转变。住在高科技安养中心的老张,回顾一生却只有遗憾。回想四十年前那个闷湿的夏夜,他回家撞见妻子出轨,原本以为努力拥有的幸福,换来愤怒与羞辱。他只想逃离这个家,在街头晃荡时,巧遇逃家的外籍少女艾拉,两个寂寞的灵魂注定要交会。和艾拉的邂逅,就像他十八岁那个下着雨的夜晚一样难忘。高中时候的他,因为偷机车被扣留在警局,遇见神秘女子王姐。当时仍然单纯的他,并没有想到这个夜晚会是他遗憾的开始。何蔚庭以胶片拍摄,利用倒叙手法,检视一个人的命运。
导演信息&阐述
何蔚庭
何蔚庭,1971 年出生于马来西亚柔佛麻坡,毕业于美国纽约大学电影制作系。短片《呼吸》(2005)曾在戛纳电影节“国际影评人周”获奖。短片《夏午》(2008)于戛纳电影节“导演双周”首映。第一部导演的剧情长片《台北星期天》(2010)获金马奖最佳新导演奖。《幸福城市》(2018)是他的最新作品。
电影的英文名字来自保罗·奥斯特的小说《末世之城》。他是我喜欢的作家。名字里的“城市”是复数,因为即使它是同一个城市,它可以在很长一段时间内,变出不同的性格,就像人一样。
《台北星期天》成功之后,我受聘拍摄了一些电影,学到很多关于制作商业电影的经验。可是也觉得在创作上,我变得懒惰和局限了,渐渐想念拍摄第一部电影时的能量、动力和不确定。于是我从抽屉里取出了最大胆的剧本,决定把它拍出来。
故事横跨四十年,用倒叙方式来讲,用了三个演员扮演同一个人的三个阶段。在寒冷的冬天,我们到首尔取景,把它当成未来的台北。我们用一堆过期的富士胶片拍摄。这些冒险的决定,就是要大胆尝试。这是我第一次觉得自己是个合格的电影创作人。
关注华语新导演、新作品的“华语新生代”单元囊括圣丹斯电影节评审团特别奖得主《海上浮城》,入围威尼斯国际电影节威尼斯日单元的《星溪的三次奇遇》和入选温哥华国际电影节的《之子于归》。由耿乐、齐溪主演的影片《桃源》和中国乡村公路片《过昭关》将在第二届平遥国际电影展进行全球首映,由张献民监制、杨平道执导的《好友》及李珈西导演作品《恋恋不舍》也入围了“华语新生代”单元。
《恋恋不舍》
一个冬日,30 岁的泽清经历了两次恋爱,三次分离。她一直以为爱的方式是没有底线的结合,没想到到头来每个人都不可能同一时间离开。全球首映。
《恋恋不舍》/李珈西/中国/2018
影片排期
10-14 1号厅 19:30
10-15 4号厅 11:00
故事梗概
《恋恋不舍》剧照
根据导演自己的小说《两次恋爱三次分离》改编而成,讲述了一个女孩的三次别离。文艺女青年泽清人到中年,在家乡筹备画展的同时,在高考美术班教书,她的博学和知性深受学生喜爱。但面对纷繁复杂的社会与生活日常,她对亲情、爱情和离别的困惑,却始终伴随着她,从小最害怕分离的时候。一个冬日,在她的画展筹备接近尾声的时候,她的姥爷永远的离开了她。在不愿告别的告别中,泽清的生活完成了另一种意义的交接。
导演信息&阐述
李珈西
李珈西,中国大陆导演、演员、编剧。2017 年编剧、导演并主演青春校园喜剧电影《山无棱天地合》,入选第一届平遥国际电影展“中国新生代”单元,并入选第三届中加国际电影节,提名最佳女主角。曾主演电视连续剧《太行赤子》。主演以当代诗人为题材的电影《狼》(2015)获第 49 届休斯顿国际电影节剧情类最佳实验电影奖。曾发表原创小说《夜色温柔》,2016 年改编成同名电影,由她编剧和主演,获第二届金核桃奖最佳女演员奖。发表原创小说《两次恋爱,三次分离》,由她自己改编成电影《恋恋不舍》(2018),兼任导演、主演、剪辑。
很多人会害怕分离的时候。不只是分手或死亡这样的大事,甚至是一个短期旅行团结束时和一堆本来陌生的人说再见的时候。分离却是人生的常态,每个人都不可能同一时间离开。面对分离,有的人会反应强烈,就像面对有些食物有的人皮肤容易过敏一样。本片描述了一位对“分离”比较敏感的女性在人生中的三次分离。
《过昭关》
李福长带着七岁的孙子去千里之外看望身体中风的老友, 他们在路上进行了一场关于“死亡”和“记忆”的哲学对话。全球首映。
《过昭关》/霍猛/中国/2018
影片排期
10-17 1号厅 14:00
10-18 1号厅 14:30
故事梗概
《过昭关》剧照
暑假,七岁的宁宁被送回乡下,由七十多岁的爷爷李福长照顾。李福长偶然间得到了一个老朋友的联系方式,老友身体中风,时日无多。他决定带上孙子,骑着一辆摩托三轮车,去千里之外看望老友。影片以“过昭关”喻指人生,是难得一见的中国乡村公路片。
导演信息&阐述
霍猛
霍猛,编剧、导演、独立制片人。毕业于中国传媒大学,近年开始进行独立创作。导演的短片《宏光的假期》(2008)获第十五届北京大学生电影节最佳短片奖。2015 年《My Best Friends》入选第七届澳门国际电影节。
这部电影源于我的爷爷,他在世的时候,偶然提起想去探望一个老朋友,但我们都没在意,后来他就去世了。这件事情一直印在我的脑海里,所以就写成了这样一个故事。 它展现了当下中国的社会现状和家庭伦理。而更深的一层是想探讨人该如何面对“死亡”这个哲学命题。在我看来,孩子和老人通常是最纯粹的哲学家,他们会探求很多精神层面的问题,所以爷爷和孙子这一路走下来,也可以看作是一场关于死亡的哲学对话之旅。
我觉得还可以把它看作“时间”和“记忆”在历史坐标中如何存在。就像爷爷那个岁数的人,经历过新中国最动荡的历史时期,他们会如何面对那段记忆呢?电影中的哑巴选择了“主动沉默”,养蜂老人很想说话,但他发声很困难。而爷爷和他的朋友们,也都会一个个的逐渐死去。对那个年代有真实记忆的人,很快都会消失在历史长河中。再后来的人,又该如何进入那个年代呢?
《海上浮城》
五个人的命运因黄浦江漂猪事件交织在一起。影片以黑色幽默的荒诞手法真实展现了当代中国在现代化进程中老百姓的挣扎与拼搏。获圣丹斯电影节评审团特别奖。中国内地首映。
《海上浮城》/阎羽茜/中国/2018
影片排期
10-15 1号厅 19:30
10-16 1号厅 14:30
故事梗概
《海上浮城》剧照
随着上海黄浦江上一夜之间惊现出成千上万头死猪,在市政府试图查明死猪漂浮事件原因的同时,一个时运不佳却仍执着于改变命运的猪农、一个为了保住祖宅誓死不肯让步的钉子户、一个投机追寻中国梦的美国建筑师、一个向父亲隐瞒在城市漂泊中失落迷茫的外地打工者、一个独立意识刚刚觉醒的富家女孩,五个人的命运因黄浦江漂猪事件交织在了一起,构成当代中国独有的社会图景,引发一场对于中国现代化进程中所面对的过去和未来、现代化与人性亲情的反思,充满黑色幽默。获圣丹斯电影节评审团特别奖。
导演信息&阐述
阎羽茜
阎羽茜,生於中国安徽,现定居美国纽约。 她拥有美国史登商学院MBA与Tisch学院MFA双学位。她的首部电影长片《海上浮城》荣获2018年圣丹斯电影节国际电影竞赛单元评委会特别奖最佳群戏奖、美国达拉斯电影节评委会大奖,美国西雅图国际电影节“中国之星”单元最佳新锐导演奖,美国旧金山电影节影评人协会奖等殊荣。 她已被华纳兄弟选定执导由澳洲影星Margot Robbie饰演哈莉·奎茵的电影, 成为华纳DC 第二位女导演,也是第一位执导超级英雄电影的亚洲导演。
《海上浮城》讲述了五个因黄浦江漂猪事件命运交织的小人物,构成当代中国独有的社会图景,引发对于中国现代化进程中过去和未来、现代化与人性亲情的反思。 这个故事与我个人成长经历有着紧密的联系,这部影片的创作源于我在国内外两地的生活经历,我生于安徽安庆,1990 年搬到美国,每年我都会回国,这部影片就像我眼中一个国家的快照。在我的记忆里,中国经历了在世界历史上最戏剧化的现代化进程,它所带来的社会变迁正以惊人的速度改变着一个国家,使中国当代社会对立的冲突更鲜明,东方和西方,传统和现代,贫富差异,城市和乡村;同时,人们的道德规范被盲目地金钱追求所取代,内心的空虚被金钱和物欲所填补,这是一次关于现代化进程的深度讨论。
《好友》
老头感知大限将至,与他60 年的朋友踏上寻找身世的旅程,在雨雾弥漫的岭南乡村,他们竟然遇到了年轻时的自己。中国首映。
好友/杨平道/中国/2018
影片排期
10-15 1号厅 16:30
10-16 1号厅 09:00
故事梗概
《好友》剧照
老头水木和妻子阿芳留守在村庄里生活。仲生是深山上一个小水库的管理员,10岁那年,小水木把他从河里捞了起来,他人生的第一个记忆就是小水木的脸。虽然阿芳看似不知道仲生的存在,但因缘际会,命运交错,三人有着不能明言又难以定义的关系。仲生感知大限将至,想起年轻时和水木曾到过的村子,那里有个关于地主家被灭门的传言,有个男孩被人打昏后随河流漂走。仲生认定自己就是那个男孩。看着日益焦虑的仲生,水木决定顺仲生意愿送他“回家”。就在雨雾弥漫的岭南乡村,他们竟然遇到了年轻时的自己。
导演信息&阐述
杨平道
杨平道,广东人,中国戏曲学院影视导演专业。中国新生代电影导演及编剧,小说作者。影视作品屡获国内外电影节奖项,并被国内外艺术机构和世界著名大学收藏。作品包括剧情短片《阳春之春》(2006)、纪录长片《家谱》(2008)、电影短片《关于张科长的日常》(2011)、纪录长片《生命的河流》(2014)以及剧情长片《好友》(2018)。
《好友》关于人无所依归的孤独,时间流逝,人生虚妄。
《好友》关于难以言说的情感,无需界定为爱情、亲情、友情,因为所需要的都是灵魂伴侣。
在岭南,人的情感往往焦灼躁动又克制内敛,外里相反相成,这是非常动人的状态。《好友》对情感的描述点到即止,有含忍之力。 若有机会重走人生路,如梦幻泡影,如露亦如电。
《桃源》
讲述一直生活在小城与世无争的张楚,被爱情、婚姻、家庭一步步改变的故事。全球首映。
《桃源》/吕聿来/中国/2018
影片排期
10-16 1号厅 21:30
10-17 4号厅 16:30
故事梗概
《桃源》剧照
张楚为了要回儿子小虎的抚养权,必须先有一套自己的房子。为了房子也为了小虎, 张楚开始了人生的第一次冒险。张楚一直安乐于桃源小城,始终过着平淡、不争的生活。前妻曹淑娟为追寻心之所向离开了他,一步步奔向繁华,到北京去。现在的女友李红为情为爱从北京回流到桃源,却始终得不到张楚全部的爱。无论大城小城,仿佛眼前的每个人都在追寻着自己的“桃源”,仿佛不管付出多大的代价都愿意。
导演信息&阐述
吕聿来
吕聿来,演出顾长卫导演的《孔雀》一作成名,亦主演过张艺谋、蔡尚君、张元、陆川等导演的作品。中央戏剧学院戏文系本科,北京电影学院导演系研究生毕业。导演短片《东东》入选 2013 年釜山国际电影节短片竞赛。《桃源》(2018)是他的第一部导演作品。
“桃源”是我们自古以来对某种美好生活的向往,但往往求而不得,偶有遇到也像梦境一样,而且随着时间的变化,每个人心里面对“桃源”的想象也不尽相同,每个人都是一个世界,每个人都是一个宇宙。像电影《桃源》里面的小城,中国有几千个,在一个高速发展的社会里,小城的年轻人为了追求他们心中的“桃源”不得不拼命地奔跑,但是又没有人真正知道那个“桃源”到底在哪里,他们最后能不能找到,他们只是不顾一切地奔跑,他们都是最普通的人,但他们也有自己的内心世界,有对这个世界完整的认识和行事准则。小城卑微的灵魂,他们焦躁不安,甚至有些龌龊,但他们内心都有一个美好的愿望,就是找到他们心中的“桃源”。
《星溪的三次奇遇》
影片以一种幽默、轻盈的语调,呈现一名年轻女子对自我和世界的奇妙探索,与观众的眼睛与心灵展开温柔的对话。入选威尼斯电影节威尼斯日单元。亚洲首映。
《星溪的三次奇遇》/竹原青/中国/2018
影片排期
10-16 1号厅 17:00
10-17 1号厅 09:00
故事梗概
《星溪的三次奇遇》剧照
中国女孩星溪独自来到马来西亚北部小城亚罗士打,因为自行车爆胎,她经历了三段截然不同的奇遇。她也许是一个旅行者,也许是一个人类学研究员,又也许是一个失婚女子。当她用不同的身份,向人们介绍着自己,背后究竟隐藏着怎样不可言明的秘密?而旅程带给她的,亦是一段始料未及的体验。竹原青自编自导的长片电影处女作,混合西方存在主义与东方民间传说,以一种幽默、轻盈的语调,呈现一名年轻女子对自我与世界的奇妙探索。入选威尼斯国际电影节威尼斯日单元。
导演信息&阐述
竹原青
竹原青,本名邓筱溪。青年导演,剪辑师,毕业于北京电影学院导演系。研究生毕业作品《人型容器》通过多层碎片式剪辑方式讲述了一位女导演的内心独白,个人风格强烈,曾入选科隆-多特蒙德国际女性电影节、澳门国际电影节、首尔国际女性电影节、北京国际电影节等国内外十余个电影节展。2016年在梅峰执导的电影《不成问题的问题》中任剪辑师,该片获东京国际电影节最佳艺术贡献奖。《星溪的三次奇遇》系竹原青自编自导的长片电影处女作。
每个人都是一颗孤独的小行星,当机缘巧合,彼此的轨道重合,就能结伴同行一段时光,或长或短,共赴风景。当旅程结束,也就自行分开,道一声珍重,各自去往各自的离散处。
三段故事,同样的女主角,同样的时间风物,却因宇宙运行的差之毫厘,而引发了三段迥异的奇妙旅程,收获了截然不同的成长经历。怀着对埃里克·侯麦导演深深的缅怀与敬意,我希望用一种轻盈、温暖、私密、节制的电影语言,展示一个年轻女性对于“人生无常”的经历与感悟。
《之子于归》
记者夏因新婚后搬进丈夫家里,因工作和心理不适一直无法整理婚前物品;一次下乡采访的奇遇让她重新审视自己的处境。入选温哥华国际电影节。亚洲首映。
《之子于归》/杨弋枢/中国/2018
影片排期
10-14 1号厅 16:30
10-15 4号厅 09:00
故事梗概
《之子于归》剧照
记者夏因新婚后搬进丈夫家里,因工作或心理不适一直无法整理婚前物品;同事自杀的事,对她心理和工作都带来影响,她的报道无法发表,丈夫自行处置她的物品,对她的处事方式表示不满,家庭和工作的双重挫折,促使她以一个采访任务为由下乡。她在农村遇到一个和奶奶相依为命的小女孩小树,小树灵性的而不经意的催眠,让夏因窥见了自己内心深处的黑洞,这次下乡的奇遇让她重新审视自己的处境。入选温哥华国际电影节。
导演信息&阐述
杨弋枢
杨弋枢,女,南京大学文学院戏剧影视艺术系副教授,曾从事社会学博士后研究工作,发表过多篇论文,出版有学术专著《电影中的电影:元电影研究》。电影作品有纪录片《浩然是谁》(2006)、剧情长片《一个夏天》(2014)和《之子于归》(2018)。
情境设定为新婚后的不适这段时间,身心都不够健康的知识女性在现实面前的无力与挫败。在性别意义上是一次女性省思。影片前半部分(城市部分),是一个女性的自视(自爱);后半部分(农村部分),走出自视,眼光真正转向他者,和小女孩小树建立默契。从爱自己到爱他人,是一个女性成长的一部分。《诗经 . 桃夭》里,“之子于归”一词用于描述女孩子出嫁时对婚姻生活的希望和向往。以此为题是一种反用,现代婚姻已失去对美好的想象和憧憬,失去对田园牧歌和纯真生活的向往眷顾。
“首映”单元入围影片星光熠熠,包括法国全明星阵容、入选威尼斯电影节非竞赛单元的《国王与平民》,曾出演《阳光小美女》《爱与慈悲》等影片的著名演员保罗·达诺的导演处女作《狂野生活》。本单元中,刘苗苗的《红花绿叶》和印度黑帮题材影片《钦奈风云》都将在第二届平遥国际电影展进行全球首映,中国导演章明执导的《冥王星时刻》在入选戛纳电影节“导演双周”单元后,将在平遥首次与中国观众见面。此外,由侯孝贤监制、刘杰执导,杨幂、郭京飞等主演的文艺片《宝贝儿》也将亮相平遥,该片也入围了多伦多国际电影节“特别展映”单元和圣塞巴斯蒂安国际电影节主竞赛单元。
首映 平遥之夜:《红花绿叶》
在中国西北的回族村落里,一对年轻人在家人撮合下怀着各自秘密结合,在生活面前,他们能彼此原谅并产生真正的爱情吗?全球首映。
《红花绿叶》/刘苗苗、胡维捷/中国/2018
影片排期
10-17 站台-露天剧场 19:00
10-18 小城之春厅 17:00
故事梗概
《红花绿叶》剧照
拍摄于中国西北的回族村落,这里生活着信奉伊斯兰教的村民,故事根据一对新婚夫妇展开。因为自幼患有顽症,古柏没有成婚的打算。在家人的安排下,他出乎意料地娶了一位能干且俊美的媳妇阿西燕。突然间,两个陌生人就要睡在一张炕上了。随着日子过去,他们开始了解对方结婚前被长辈隐去的秘密。他们能学会原谅彼此并产生真正的爱情吗?他们能尝到幸福家庭的滋味吗?中国著名第五代女导演刘苗苗把镜头对准西北部地区,细腻地抓住了故事主人公内心的情感起伏,并真挚地展现了这片她所热爱的土地和其穆斯林居民们。
导演信息&阐述
刘苗苗
刘苗苗,中国第五代导演,毕业于北京电影学院导演系,曾任宁夏电影制片厂厂长。1993 年编剧并导演故事片《杂嘴子》获第 50 届威尼斯国际电影节国会议长金奖。同年故事片《马蹄声碎》在第 11 届都灵电影节特别展映。1994 年执导故事片《家丑》获第二届北京大学生电影节最佳影片奖。1996 年编剧并导演故事片《家事》(潇湘电影制片厂出品),获“金鸡奖”最佳男主角及最佳女主角提名。2004-2008 年曾任北京大学艺术学院、北京师范大学影视传媒学院、北京电影学院客座教师。
这个世界太喧嚣了。这个世界的电影也大多是喧嚣的。我们还能静下心来体察自然,关注生活吗?我们是否还真的了解自己和我们的同类?能不能依然坚持拍一部向平凡人生致敬的电影?形形色色的人各自担负着和指望着活在这个世界上,其实,许多人的内心深处都有着我们电影主人公古柏所经历的惶惑与不安。无论贫穷富贵,无论健康病弱,面对如此人生,我们只能坚忍而力求有尊严地活着。《红花绿叶》是一部忧伤而温暖的电影,切入生命本质严酷的一面,又如同冬日的阳光抚慰人心。《红花绿叶》只能是一部低成本电影,将给观众带来别样的滋味。没有明星,没有职业演员。《红花绿叶》连缀着并不总是快乐的、俗常生活中的美好瞬间。她将是一部需要聆听和凝视的电影。
《钦奈风云》
创新处理黑帮题材,以撞球球员阿布为核心人物,串联起自1985 年到2002 年间印度北钦奈地区的帮派争斗。全球首映。
《钦奈风云》/维特里·马拉朗/印度/2018
影片排期
10-12 小城之春厅 19:30
10-13 2号厅 13:30
故事梗概
《钦奈风云》剧照
印度北钦奈地区,撞球球员阿布梦想成为世界冠军,却意外地卷入了帮派的地盘斗争中。面对尸横遍野,阿布拿起刀,刺向了某帮派头领的后背。当下发生的一切,始于1985年的一场争斗,而这场争斗,一直延续到了2002年,阿布的身份也一步步被揭开。影片是对黑帮题材的的创新处理,以阿布为核心人物,他既游离在各帮派的人物关系网之外,却又参与到各帮派的争斗中,在旁观者与参与者的身份转换间,强化了影片的黑帮色彩,更赋予了影片独特的质感。导演以慢镜来表现打斗细节,也为画面增添了诗意。贯穿影片始终的撞球,亦暗示着不同帮派之间的对垒。
导演信息
维特里·马拉朗
维特里·马拉朗,1975 年出生于印度泰米尔纳德邦。2007年执导了他的第一部电影《无情的人》。2012年,他开设了自己的制片公司并开始制作电影。《审判》(2015)入选威尼斯国际电影节“地平线”单元。《钦奈风云》(2018)是他最新的电影。
《宝贝儿》
一个因为严重先天缺陷而被父母抛弃的弃儿,拯救另一个被父母宣判了“死刑”的缺陷婴儿。入选圣塞巴斯蒂安电影节及多伦多电影节。亚洲首映。
《宝贝儿》/刘杰/中国2018
影片排期
10-13 小城之春厅 19:15
故事梗概
《宝贝儿》剧照
江萌出生时是一个无肛症婴儿,因为这个严重先天缺陷,她的父母抛弃了她。现在的江萌是一家医院的清洁工。一天,她看见一个男人抱着一个婴儿来就诊。她得知这是一个女婴,也是个无肛症患者,婴儿父亲决定不予治疗。江萌要拯救这个被父母宣判了“死刑”的婴儿。她找到被弃的婴儿,却无法说服婴儿的父母。她报警,但警察不能管。她決定冒险把婴儿偷走送去医院。杨幂的表现犹如脱胎换骨,导演刘杰利用手持摄影,紧随着角色四处奔走,拍出了节奏紧张、感情强烈的故事。
导演信息&阐述
刘杰
刘杰,专注社会现实题材,作品以其出众的艺术品味和人文情怀赢得多项电影奖项的肯定。执导处女作《马背上的法庭》(2006)获威尼斯国际电影节“地平线”单元最佳影片奖。剧情片《碧罗雪山》(2010)获第13 届上海国际电影节最佳导演奖和评委会大奖。剧情电影《德兰》(2015)获第 19 届上海国际电影节金爵奖最佳影片奖 。《宝贝儿》(2018)是他的最新作品。
这是一个关于不完美生命的故事。被放弃的孩子,怎么还会是“宝贝儿”呢?因为他们不是,我才希望在这部电影里,让他们成为宝贝儿。2009 年冬天,我见到一个寄养了 1200 多个被父母遗弃的残疾孩子的村子,里面只有 600 多户人家。村民说,国家每个月给每个孩子 600 元寄养费,够支付村民一家四五口一个月的米面油钱,也就是添一张吃饭的嘴,替国家分了忧。淳朴的村民说得很自豪,然而一些重残的孩子,照顾他们不会是像村民说得这般轻松。
也是在那个时间,我的一个朋友生下了一个重度残疾的孩子,医生说,他有三天时间考虑是否放弃,他最终决定让孩子活下来。我知道还有很多这样的孩子并没有活下来;更多这样的孩子,孤零零地活在不知道父母在哪儿的世界。
我希望这部电影能让观众看到和感受到一个患有先天疾病,而且被遗弃的孩子的生活,以及反击社会因她的不完美对她的不公。我希望能够让社会去思考他们被抛弃或放弃的原因。我们是否又在不知觉地用偏见或漠视对待他们,导致他们原本不易的生活变得更加不幸。我希望我们能够坚信平等,给予善良。
《冥王星时刻》
一行想拍摄一部电影的男女,面对情感欲望和种种困境,他们惶惑而沮丧;穿过黑夜,想像光明是唯一的出路。入选戛纳电影节“导演双周”单元。中国首映。
《冥王星时刻》/章明/中国/2018
影片排期
10-12 站台-露天剧场 19:00
10-13 小城之春厅 14:00
故事梗概
《冥王星时刻》剧照
导演王准、制片人丁宏敏、年轻演员白金铂和电影学院学生度春,一行四人来到湖北深山采风,为拍摄一部关于当地丧歌的电影做前期勘景和素材搜集。尽管有当地向导带队,他们却仍在深山中迷路,陷于困境,渐渐模糊了此行的目的。山林中的遭遇,与上海都市的现实犹如梦幻般的呼应,王准想到分居妻子高丽,她是事业成功的演员,讽刺他的剧本遥遥无期。四人在暴风雨中偶遇质朴的山民、执着的村妇春苔,并终于听到年迈歌师在葬礼上夜唱丧歌《黑暗传》。第二天,王准在山谷醒来,这似乎是他一直在追寻的光明。
导演信息&阐述
章明
章明,1961 年出生于重庆,电影导演、编剧、监制;北京电影学院导演系教授;同贾樟柯、娄烨等导演一起,被誉为中国第六代导演的代表人物。他于 1996 年完成导演处女作《巫山云雨》,并在第46 届柏林国际电影节青年论坛全球首映。影片随后获得韩国釜山、意大利都灵、瑞士佛里堡和加拿大温哥华等多个国际电影节的首奖。2001 年,其电影作品《秘语拾柒小时》入围了东京、釜山、柏林、鹿特丹等多个国际电影节。之后,他保持着稳定的创作,编剧导演了影片《结果》(2005)、《院长爸爸》(2006)、《新娘》(2008)、《郎在对门唱山歌》(2011)、《她们的名字叫红》(2013)、《九号女神》(2015)等,亦获得多项国际级奖项荣誉。《冥王星时刻》(2018)是他的最新作品。
《黑暗传》是葬礼上传唱的古老丧歌,描述天地起源和人类发端。此民俗至今在中国西南深山罕有地保留,也因此《黑暗传》成为一种“活态史诗”。十年前,我曾去西南深山采风,尝试创作相关的电影剧本,未果,但所累积的精神煎熬成为挥之不去的梦魇,也成为今天重新创作的灵感。
当然,如今也终于获得了这个电影的资金。故事里的主人公陷入困境,就像身处黑暗混沌找不到答案的古人。不幸的是,他们已经缺乏古人的力量,甚至与山里人相比,亦显得贫乏黯然。电影试图呈现他们逃脱灰暗命运的行动和想象:这本身亦如灰暗中的摸索。
关于冥王星的比喻,我本人对冥王星被太阳照射的相关描述印象深刻,相对地球来说,那是一种介于黑暗与光明之间的低亮度。这正是电影主人公们处于焦灼的时分。影片的基调也来源于此。
《国王与平民》
法国全明星阵容,表现了1789 年法国大革命至1793 年路易十六被处决这几年间的风云变幻。入选威尼斯电影节非竞赛单元。中国首映。
《国王与平民》/皮埃尔·苏勒/法国/2018
影片排期
10-16 站台-露天剧场 19:00
10-17 1号厅 16:30
故事梗概
《国王与平民》剧照
乌克兰南部一隅,一辆越野车载着“欧洲安全与合作组织”人员来到人烟稀少的边境线。担任翻译的卢卡斯因故与车上人员失去联络,手机没有信号,身上的钱和护照都丢了,只好到附近小镇落脚。他遇上失败的发明家弗瓦,并发现这里的生活超出想像,不同于任何他所了解的社会形态。这位城市大男孩在一片宽广、炙热、贫困的土地,遇上所爱,开始探求他从未知其存在的快乐和幸福。导演以他过去拍摄纪录片的经验,结合了现实与虚幻,精致如画的影像令人陶醉,在这个摇摇欲坠,超凡脱俗的梦境中,生动地描绘了乌克兰南部色彩缤纷的世界,谱出了不一样的超现实喜剧。
导演信息&阐述
皮埃尔·苏勒
皮埃尔·苏勒,1961 年出生于巴黎,修读现代文学和电影之后,他致力于编剧,曾为阿兰·戈米斯、让 - 皮埃尔·利莫赞、莫扎克·阿洛维奇等人编写剧本。导演作品包括电视电影《预设为零》(2003)、《凡尔赛》(2008)、《国家行政》(2011)、电视电影《无名氏》(2012)、电视纪录片《失去的时间》(2013)。《国家行政》曾获戛纳电影节“一种关注”单元费比西奖。《国王与平民》(2018)是他的最新作品。
我想拍摄积极的人、创造命运的人、可以辩论的人、拥有盼望的人、付诸行动的人。这些人建立了自己的主权,创立了新的平等关系,订立了新的权利。他们成立了共和国。这些人不是今天才出现,他们早就存在。他们出生于 1789 年。那年夏天,这些人进入了一场革命。让我们听听他们,他们有话要说。
《狂野生活》
演员保罗 · 达诺第一次当导演,以少年的视角,讲述他在成长过程经历父母离异的故事。戛纳电影节国际影评人周开幕电影。中国内地首映。
《狂野生活》/保罗·达诺/美国/2018
影片排期
10-15 站台-露天剧场 19:00
10-16 1号厅 11:00
故事梗概
《狂野生活》剧照
1960年代美国蒙大拿州的偏远小镇上,少年乔成长在一个普通家庭,父亲杰里在外工作,母亲珍妮特是家庭主妇。由于杰里失业了,珍妮特为了生计,决定重返职场,在青年会找到一份游泳教练的工作。杰里找了一份扑救山火的工作,既危险而且薪资很低,珍妮特强力反对,却没有任何作用。珍妮特变得比以前更独立,更发现自己魅力不减当年,开始跟别的男人交往。乔发现了母亲举止有异,而珍妮特也跟杰里坦白一切,并决定离婚。演員保罗·达诺第一次当导演,以少年乔的视角,讲述了在美国女权主义开始抬头的年代的一个成长故事。
导演信息&阐述
保罗·达诺
保罗·达诺,1984年出生于美国纽约。他身兼演员、导演、编剧、制片人及乐团成员。参与演出《阳光小美女》(2006 年)开始广受观众注意。2016 年凭《爱与慈悲》获提名金球奖最佳男配角。《狂野生活》(2018)是他导演的第一部电影。
当我想到要拍电影,我就知道自己会拍摄关于家庭的电影。我在家庭成长的过程里,有很多很多的爱,也有不可思议的骚动。当我读到理察·福特的《狂野生活》,冷不防地,在爱与骚动之间,它为我打开了一扇窗。我读过这本书很多遍,跟这本书交心的奇异感觉,把我吓倒,令我不安,也让我激动。
我知道自己想做的是坦率而简朴的东西。我希望拍摄电影是以影像和剪辑为主导。除非有必要,否则我不想移动摄像机。我只是想对自己和拍摄的素材保持坦誠。
《狂野生活》关于一个孩子看到他父母的转变,以及他们婚姻的破裂。父母的失败,令他不得不长大。这里是三个人的成长故事:母亲、父亲和儿子。虽然它关乎挣扎、心碎和幻灭,但它也是一部由爱来引领的电影。
现在是我分享这部电影的时候了,就像故事里的乔一样,我创造了这个家庭写照,也是要懂得接受和放手。
关于票务
2018平遥国际电影展正式开启购票及注册通道。观众可通过平遥国际电影展官方微信公众平台(ID:PINGYAOIFF)或平遥国际电影展官方网站http://www.pyiffestival.com在线购票。(文末戳“阅读原文”跳转官网页面)在线购票后,观众可凭购票确认二维码,前往平遥电影宫票证中心打印或领取电影票。也可在10月9日前往位于平遥电影宫的票证中心10:30正式对外办公之后现场购票。
参加电影展的产业人士及媒体可通过官网进行注册来申请相关证件,注册信息审核通过后,即可获得相应证件,参与电影展相关活动。电影展为获得官方证件的专业嘉宾预留了部分免费电影票,凭嘉宾证件可在该场电影放映前1天于票证中心进行实名领取,每个证件每场次最多换取一张电影票,数量有限,先到先得。
此外,电影展特别推出两种套票,其中“站台套票”含开幕式、平遥之夜两场活动,及含开幕影片、平遥之夜影片在内的10场于“站台”露天剧场放映的影片;“回顾展套票”则含10部回顾/致敬单元影片首映场。
2018年10月
来平遥
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