如果要问，娱乐圈里演技差的都有谁？

相信你能不过脑地一口气说出一大串名字。

如果精确到「烂片女王」的称号呢？

不知道你们最想把这个 title 颁给谁。

反正陆爷最先想到的一定是郭采洁。

参演电影均分不过 4。

还动不动开出史诗级“惊喜”。

让本就稀烂的国产片市场雪上加霜。

不仅如此。

郭采洁还开发了“演什么都像顾里”的技能。

《喜宝》里是破产顾里，《记忆切割》里是精神失常顾里。

与此同时。

又的确不能否认。

在这些烂片里，她反而是一众演员中最入戏、最能感染人的那个。

这不。

又上了部新片，又复刻了同样的评价。

等等！

郭采洁，你狂接烂片，不会就是为了这种“夸赞”吧？！

《曾经相爱的我们》

进影院前，陆爷就看出这片子一股“烂”相。

郭采洁+陈柏霖，两个中国台湾人。

跑到北京玩虐恋？

再看看预告。

是说两个人在北京身不由己，爱情被现实打倒。

没关系。

不就是再来一部“没有物质的爱情是一盘散沙”嘛。

但真的没想到。

《曾经相爱的我们》还是烂出新高度、烂出新角度！

一切矫揉造作的爱情在它面前都要自惭形秽。

和它比起来，《第一炉香》的故事显得那么完整，《喜宝》的价值观显得那么真实。

毕志飞也别在综艺上卖惨了，甩出这部片，保准你洗白“史上最烂”的评价。

一句“rnm 退钱”只是轻描淡写。

非得吼出“吸毒咖永远滚出娱乐圈”才够泄愤。

（没错，是他是他就是他）

烂，是因为故事太过狗血了？

不。

而这部绝世大烂片。

无论你是准时到场，还是迟到半小时进场。

结果都是一样：

根！本！看！不！懂！

唯一能看懂的就是人脉还真好使。

成龙、谢霆锋、巫启贤、汪海林、英达……

大牌轮番刷脸，为稀碎的剧情增添了不少偶遇的乐趣。

不知道房导出于什么考量。

可能是觉得北京这么大，大家都想来看看。

所以一条线不够他发挥的，干脆搞出了三组人物。

郭采洁和陈柏霖的分手重遇再相爱。

本片编剧夏侯云姗和面瘫口吃男演员的舔狗聚会。

姜超（也就是李大嘴）和小歌手的逐梦音乐圈。

看起来毫无交集，实际上也确实毫无交集。

硬要说的话，可能都和夜店有点联系。

而分配比例更是“诈骗式营销”。

宣传海报、预告里都只有郭采洁、陈柏霖两人，片名也是他俩的故事。

到了正片却连 1/3 都够不上。

也就是说，98 分钟的电影，唯二和片名有关的人物总共出现不到半小时。

简直是可以上国家反诈中心 APP 举报的程度。

但他俩的故事线却是唯一还有点逻辑的。

陈柏霖饰演的艾伦和郭采洁饰演的梦婕是中国台北来打工的小情侣。

艾伦在夜店式酒吧当陪酒经理，经常会陪客人喝通宵。

梦婕吃醋于他总是陪女客人，根本不着家，提了分手。

艾伦只身回了台北，又在一年后返回北京。

却发现梦婕不仅跑到他曾经的酒吧工作，还被客人交口称赞。

艾伦就不服了，拼酒你还能拼得过我？

余情未了的两人在旧情复燃之前先来了段抢客 PK。

怎么抢？

不用话术，不用肉体。

用无厘头。

当郭采洁骑着单车环北京城，寻找客人点名要的“最罕见的酒”时。

你还以为最多只是劣质版成龙寻宝。

结果她居然给你搬来一两米高的巨型茅台。

在大荧幕上看到这段简直震撼我全家。

你真的分辨不清到底是在给茅台打广告。

还是试图模仿周星驰。

总之客人眉开眼笑，直说确实没见过这么大的，梦婕 win 了。

观众看来脑子里只有一句话：

30 分钟，这种莫名其妙的剧情占了 10 分钟。

就剩 20 分钟给他俩谈恋爱了。

还得破镜重圆呢，够用吗？

房导说，不够也得够。

很迅速的，梦婕被安排了一段被英雄救美。

客人想占她便宜，使劲灌她。

艾伦忍不了了，要去阻止。

客人说，我就两个爱好，要么喝酒要么女人，你要救她的话得满足我另一个爱好。

艾伦挥手上了“世界喝平”，也就是把来自二十多个国家的酒倒在一起一口干。

就这么让梦婕感动了心软了重新燃起对爱情的希望了。

先不说正常人这样，不喝死也得医院一日游。

就单说这感情是不是也太草率了？

分手，是因为艾伦和女客人喝酒。

复合，是因为艾伦替她挡酒。

酒，酒，酒。

爱情是杯酒，越喝越上头是吧？

回头看看预告片里的争吵片段。

才意识到这是第二轮“诈骗”。

一个抱怨喝醉，另一个说我为了赚钱身不由己。

谁看了这一段不会以为是社畜逼不得已去应酬？

被这种无奈击中的大城市打工人们。

哪能想得到这是来自夜店的“身不由己”啊！！！

真不是歧视陪酒职业。

服务人员，尤其是在夜场，完全是被物化的重灾区。

客人为难要忍着，客人强行上手更没处逃。

为了讨点生活不得不放弃人格和自尊。

本来是多深刻的题材？

《爱很美味》里有一段被广为称赞的“夜店修罗场”。

除了有着高超的场面调度能力。

能让所有角色在混乱的场景下凸显各自的性格之外。

仅仅是一笔带过的陪酒戏。

也直白地把“女性”、“下属”的弱势地位展现出来。

真实，且值得深思。

而在这群不食人间疾苦的主创眼里。

而之所以要让角色们纷纷在夜店里出现。

并不是想制造一个龙蛇混杂的背景，隐喻大城市的危机四伏。

你看，他们不断改档，更换海报。

却舍不得换掉“奢侈品”的字眼。

想表达经营好一段感情，很值得向往，也很难得。

但有多少为了生活奔波的人。

会去“向往”一件奢侈品？

他们试图和普通人共情。

却只是从云端探出了一只手。

这和郭采洁自身的矛盾类似。

她真的算不上演技差的那批演员。

很多人都不知道。

在 17 年，郭采洁还演过一个被老师诱奸的女大学生。

女学生自残住院，性侵她的老师偷偷跑来，在同学的眼皮子底下继续性骚扰她。

在这段戏里，郭采洁的情绪把握相当到位。

那种既恐惧侵犯对象，又害怕一切曝光的心态很容易就把观众拉入情境。

而就算在这部几乎没有可发挥空间的烂片里。

她也比发福面瘫的陈柏霖好上不少。

那么为什么依然摆脱不了“演什么都像顾里”的评价？

的确是有声音腔调太具特色的原因。

但最重要的，是她始终“不平凡”。

《喜宝》里的人设，是一个被豪门精心榨取的悲情少女。

在金钱中迷失自我，再在阶级压迫中被吞噬殆尽。

到了郭采洁的理解里。

却沿用了“顾里式悲情”——

爱我的人只是爱我的钱。

所以哪怕喜宝才是金钱关系里的弱势。

她依然演出了一种愿意散尽千金换取真情的恋爱脑富婆感。

以致于有的时候，你会觉得她悲伤还挺动人。

却始终错位。

因为她不知道，普通的、底层的女孩到底是个什么样的状态。

我们总说，国产影视剧太悬浮。

陆爷却觉得，这何尝不是一种无意识的“炫富”？

难道他们都只为捞一笔快钱，不想塑造好一个角色吗？

肯定有这样的人，但不会是全部。

而演艺圈里的“郭采洁式”主创们。

如果真的想要摆脱“烂片”“烂剧”“烂演员”的魔咒。

只有一个方法。

从云上下来。

看看真实的人间。

全文完，喜欢记得点个「在看」。