初闻不识曲中意，再听已是曲中人。

人这一辈子，最怕某天忽然听懂了一首歌，或许更可怕的，是用一辈子去听一首歌。

由张艾嘉执导并主演的电影《相爱相亲》11月3日正式与观众见面。

这是电影《20 30 40》12年后，张艾嘉再次将镜头对准三位女人。 

姥姥那一代：我一辈子守着你。

母亲一代：有一个诺言就尽量去做到。

女儿这一代：最重要的是此刻相爱，不用在乎未来。

但是张艾嘉的爱情，却很少被人提及，

黄霑曾说张艾嘉是台湾的“众人教母”——围绕在张艾嘉周围的男人：罗大佑、李宗盛、杨德昌、侯孝贤各个都是艺坛的“教父”。

张艾嘉自己也说：“总容易爱上有才华的男人。”

 在美国纽约读高中时，张艾嘉和蒋家第三代蒋孝武有过恋情，在后来接受《康熙来了》访问时她回忆：“我们之间有彼此吸引过，但很短。”

大家都知道罗大佑著名的《童年》，80年代曾火遍全中国，却很少有人知道, 第一个唱这首歌的却是张艾嘉。

1977年张艾嘉和罗大佑通过电影《闪亮的日子》相识。罗大佑写了5年，后来成为华语乐坛经典的那首《童年》，张艾嘉是第一个拿去唱的。

张艾嘉曾亲口承认与罗大佑拍过拖，甚至到了谈婚论嫁的地步。“他真的是个很有才华的人，我一看他写的歌，哗！那个年代就能写那些歌，真是惊为天人！”

而罗大佑亲昵地称呼张艾嘉为小妹，甚至专门为她写了一首歌，名字就是《小妹》，歌中全是宠溺啊～而这个昵称也只属她一人

“我们有温暖的过去/我们有迷惑的现在/与未知的将来”……

恋情维系一年之后还是分手了。分手后的罗大佑，站在选择当医生还是拾起音乐的抉择上，对于爱情就如他的《恋曲1980》中的歌词：

“爱情这东西我明白，但永远是什么？”

就是这样一对才子佳人，却始终逃不过分手的结局！

对于最终为何会分手，张艾嘉不愿多说，只表示：“这就要讲缘分，有些人有缘无分，有些人有分无缘。我们拍拖时性格很合得来，但缘分尽了就尽了。”

分手仍然是朋友。1985 年张艾嘉组织创作公益歌曲《明天会更好》，找到远在美国的罗大佑亲自为歌曲谱曲，集合了60名艺人演唱，成为经典曲目。

李宗盛，是张艾嘉发掘的。在《明天会更好》的录制现场，李宗盛站在最后一排。

张艾嘉极力提携李宗盛，让他才华尽显。 

1992年，李宗盛为张艾嘉写了《爱的代价》。

拿到《爱的代价》demo时，她对李宗盛说，“这个名字会不会太土了点？”

25年后，张艾嘉再次唱起这首歌。

她说，经历过更多的事情，才发现，这首歌，每一句都是一个画面。每一句，都是一个故事。

李宗盛演唱会，作为嘉宾，李宗盛这样介绍张艾嘉：“这是我生命中很重要的女人。”而张艾嘉则打趣地叫他：小李。

张艾嘉也曾问他：“你有没有爱过我？“

其实后来有人问过张艾嘉，为什么遇到了那么多有才华的男子，都没有走到最后？

她说：“有些人走到最后，都分岔了。爱的人和结婚的人，都是注定的。”

1979年，张艾嘉嫁给第一任丈夫刘幼林，刘当时是美联社香港分社社长，算是门当户对，只是比她大了整整16岁。

结果两人结婚3年后就协议离婚了。

张艾嘉提及前夫仍是感谢：“他很好人，对我妈妈又好，到现在我仍觉得他是一个君子。”

1990年，张艾嘉37岁，生下儿子奥斯卡，作为未婚妈妈，她一直封口不说出孩子父亲的名字。

这件事轰动了娱乐圈，媒体对孩子父亲身份的揣测没完没了，后来才证实男方是有妻有儿的王靖雄。

一年后，王靖雄刚办妥离婚手续，就跟张艾嘉结婚，当时13个月大的奥斯卡被抱去观礼。

虽然要面临当第三者和未婚妈妈的双重压力，张艾嘉从未想过堕胎，因为从30岁开始，她就考虑为自己生一个孩子。她也曾说，生孩子是她付出的最大的爱的代价，要承担一辈子的责任。 

外人都认为张艾嘉以子逼婚，其实她从未想过王靖雄会离婚，自己早已做好当“单亲妈妈”的准备。“当时我没想到他会离婚，也没想过他会怎么处理。我没有要求他（离婚）！”

如今，这段得来不易的婚姻已维持了26年，当时的轻狂结果证明不是闹着玩的。

如今，这对老夫老妻还会被媒体看到，穿着情侣服，手拉着手逛街。

 2000年，10岁的奥斯卡被绑架，是当时的大新闻。

当时张艾嘉正在台湾拍戏，接到了绑匪勒索2000万港币的电话。为了救儿子，张艾嘉四处筹款，最后只凑到800万…… 

如此折磨了足足一个多星期，香港警方终于循电话追踪并拘捕了绑匪，成功解救出了奥斯卡。

在这之前，张艾嘉一直是按“神童”的标准，从小要把孩子培养为最出色的人。

 “老公说我不像是在养儿子，像是在组装电脑，把所有最先进、最顶级的软件全部塞进去，却不知硬盘本身能否容纳。”

效果倒是很好，钢琴、小提琴、英式英语、演讲、礼仪，奥斯卡无一不优秀，成为一个红遍港台的小明星。

而经过绑架事件，张艾嘉检讨了自己的育儿方式和高调作风，回到家成为家庭主妇，一家人从此生活低调，鲜有公开露面。

奥斯卡解救回来之后，一度非常自闭，绑架阴影令他患上了严重的心理疾病，张艾嘉通过整整3年的努力，才令儿子痊愈，其中辛苦实在难为人知。

在绑架案结案之后，张艾嘉面对媒体有这样一番话：

“一直以为最重要的是盛名，时时处处想保持常青，不管是婚姻还是儿子，都当作自身招牌的一点金漆，从未将自己从高处放下，好好审视一下生活。直到儿子的生命受到威胁的时候，方才明了最珍贵的财富并非那个熠熠的金字招牌。熙熙攘攘，皆为利来；攘攘熙熙，皆为名往。以前，我就是攘攘熙熙中的一分子，结果从相夫到教子处处一败涂地。”

所以我们再看如今已经年过花甲的张艾嘉，虽然脸上有些许岁月的痕迹，但身上却没有一丝暮气。

20岁青春时代的叛逆，40岁洞察世事的睿智，60岁云淡风轻的坦然。

此次在她的电影和故事中，一直在输出着最现实的外壳和最动人的情感。我们可以从她的电影中看到许多，男男女女在爱情都会遇到的残酷的事情，最后的结局，或好，或坏，但总不如初。

在《相爱相亲》当中，张艾嘉导演在这些残酷的现实中，给了我们一个最接近我们生活，又有着超脱的细腻和感动的结局。它嘲讽着我们的各种登记制度的缺失，各种职能部门的踢皮球，各种专家的不作为，各种媒体的无情无良，虽然着墨点不多，但是懂的人一眼就明白。

似乎从《20,30,40》开始，张艾嘉就特别喜欢用‘三段式叙事’（此段非彼段），在《相爱相亲中》中，它陈述了三代人的人爱情，用三种不同的表达，告诉我们，那原本美丽的爱情，在庸碌的生活和流逝的时间中最终蜕变出的样子。

上一代爱情

一个女人，她在农村嫁了个好男人，入了他家的家谱。

后来男人进城打工，再也没有回来。

除了开头的几封家书和几块钱的工资，他再也没有任何音讯。

女人就一直等啊等，她都把男人的父母养老送终了，男人还是没有回来。

最后，她等来了一具尸体，她男人去世了，说是要入土归乡，就抬回来了。

她没说什么，一直守着她男人的坟。

她没有她男人的照片，只能绣了他的姓挂在墙上以示悼念。

为了一个男人，一个承诺，她等了一辈子，守了一辈子。

看着她守在坟前的样子，好孤独。

她苍老的眼中，却依然有着对爱情的美好憧憬，即使她因此承受着无尽的孤独。

而她的男人，在城市里去了一个老婆，组建了家庭，有一个女儿，阖家幸福。

这一代的爱情

这个男人的女儿，是一个老师，嫁给了一个驾校教练，有一个女儿。

她和每一个年过半百的女人一样，一方面操心着家里的老公的健康，一方面操心着自己女儿的婚姻大事。

她有她的生活琐碎，也有她的良苦用心。她和我们所熟知的每一个妈妈一样，洁癖，唠叨，刻板，规矩多，有时候还很蛮不讲理。

但你又能感受到，她是把自己的所有的人生和爱都扑到了这个家里，你会感受到她的温暖，体贴与无微不至的温情。

而她的丈夫，也和我们印象中的那些头发花白的老男人们一样，善良笨拙不善言辞，有点老年病，还没有退休，恪尽职守，不太懂得表达自己的爱，连媳妇生日送个贺卡都扭扭捏捏。

他们的结婚30余年，年过半百，却还会彼此吃醋，互不相让。

也许，我们认为爱情在婚姻和生活中都要磨没了，但这部影片的结局，给了我们最泪流满面的答案。

因为，淡淡的相守，才是爱情最终应该有的模样。

下一代的爱情

这种相守对于他们年轻的女儿来说有些难了。

她年纪不大不小，快三十的年纪，爱上一个还在追逐梦想的民谣青年。

他存款不多，每天就是唱歌，生活简单，但是有诗意。他没有什么坏毛病，心地善良，灵魂赤诚。

微微很爱他，真的爱，为了这份爱，她甚至包容了他从故乡来找他的前任和孩子，并且包容他把积蓄全部给了这对母女。

并且最终，她让他去北京寻梦，还哭着抱着他说，我不会等你，我不会像姥姥那样等你。

也许，只因为他说过：你不要拿我和你外公比。

年轻的爱情就是那么简单，那么执着，那么认真，也许最后没有结果，那些爱却真挚的刻画在我们的心里。

当这三代人的这些故事串联起来的时候，在那些细节中，前后的呼应中，演员们精湛的表演中，不同年纪的我们，总会为其中的某一个点滑落泪滴吧。

毕竟，一部电影里有爱情里最古典的从一而终，有最温情的相伴相守，有最纯真的勇往直前，我觉得，这就足够了。

11月3号，等电影上映之后，我们再来重述感动吧。

 曾经，有一部酷炫的要死的电影摆在我面前，我没有珍惜，下映后才后悔莫及...如果再给我一次重来的机会，我一定去吉视影城刷它几遍！