有粉丝问：“这是画吗？”

答：不是，这是摄影。

有粉丝问：“这是摄影吗？”

答：不是，这是画。

粉丝立马懵圈了：这什么逻辑？

答：因为这是“新文人画摄影”。

我们形容一个人美，通常会说：“像是从画里走出来的。”

在孙郡的镜头之下，还真是如此。那些占据时尚圈娱乐圈头条的明星，古典得如同绢上的美人。

如今在中国，无论是女明星还是男明星，都渴望着拥有孙郡拍的一套“中国风”。孙郡也由此成为上海滩身价最高的摄影师。

这个牛逼的“摄影诗人”究竟是如何炼成的？

要牛逼，底子很重要

孙郡出生在浙江绍兴，

在小桥流水、乌篷桨影中长大，

7岁就开始学国画和工笔。

这就是孙郡

小时，他家隔壁，住着一位老画家，孙郡便经常跑去看画。一站就是一个钟头，从不觉得枯燥。

早早叩开孙郡心扉的还有诗词。

邻居中还有一位痴迷古典文学的姐姐，晨昏吟诵乐此不疲，那些抑扬顿挫的词句，慢慢沉淀成孙郡心底最惊艳的回忆。正是因为画和诗词的熏染，长大后，他考了中国美院。

后来，孙郡出名后，有人问：“你这么年轻就出名了，怎么这么幸运啊？”

孙郡只有呵呵一笑。摄影是一个综合的东西，不是光摁一下快门就完了，要涉及设计、造型、舞美等等。“他哪里知道，我七岁就开始学诗学画。”

牛人之所以牛：底子很重要。

多年后，有人问他：“你成功的秘诀是什么？”

孙郡回答：“做了喜欢之事。因为你所爱之事才能激发你的最大潜力。”

要牛逼，就做别人之所未做

入行摄影，做到第３年时，孙郡就被评为中国上升最快的摄影师，达到行业一线位置。

尽管成绩不凡，但孙郡内心却很惶恐。“中国的时尚摄影，大都照搬欧美做法和风格，谁照搬得好，谁就火了。”

“我想做中国人自己的东西。”孙郡醒了。

流淌在他血液中的古典文化被唤醒了。“我要把中国古典文化融入摄影。”于是，他开始思索“融合”的最佳表达方式。

《茶经》

一天夜晚，他握笔画画时，突然脑洞大开。“我何不把工笔技法运用到摄影中？”

于是，他开始了“大冒险”。先用相机拍下画面，然后再将其转换为黑白影像，再用工笔画技法，一点一点对照片进行手工上色，层层渲染。于是《茶经》就这样诞生了。

《茶经》一出，顿时震撼业界。

《生命清供》

在摄影这种瞬间成就的艺术，和需要时间打磨的工笔画之间，孙郡找到了一个独一无二的平衡点，开创了中国“新文人画摄影”。

“我想使我的作品，既具有瞬间吸引目光的魅力，又有时光积淀的内蕴。”

要牛逼，就为别人之不愿为

孙郡成名之后，引来一大帮模仿者。很多人拍摄照片后，也运用工笔技法进行合成加工。可是，如果我们仔细看上一眼，就会知道山寨和正版的天差地别。

对此，孙郡又是呵呵一笑。“没20年学画打底，工笔技法难以到位。”

即便是工笔大家，也只能模仿表皮。“我的片子虽然后期运用了工笔技法，但片子里所有元素都是一次性拍摄完成的。里面所有东西都是真实存在的，我没有像其他人那样进行删除或合成。”

“精选100种中国花，配上100个中国人物。”《百花录》拍了四年，到现在也没有拍完。因为每拍一种几乎就要花费一个月时间。

“最难的是找到人和花之间的共同气质，不能随便拉个人和一枝花过来就拍了。这个花开的时候，那个人就得刚好出现在它面前，谢了，就只能再等一年。”

拍出中国式的美，极耗时间。但孙郡，甘愿成为那个守候者。

“为别人之不愿为。”这也是孙郡之所以能成为牛人的原因所在。

“我要把中国画的宁静与写意，重新带回到现代人的生活里。”

正因拍得如此用心，正因画得如此用心。他的“新文人画摄影”，才拥有诗歌般山水画般的意境，幽深唯美而又引人入胜。

喜爱中国风的盆友们，484也想拍这么一套照片呢？除了有钱，有时间，还得有缘分哦~