林志炫，1966年7月6日生于台湾，华语男歌手、音乐制作人、DJ、“鸡尾酒唱法”发明人、“ONE take”音乐理念倡导者。1991年与李骥组成组合“优客李林”出道，同年发行首张专辑《认错》即获百万销量。“优客李林”于1995年解散，林志炫暂别歌坛。1997年，林志炫复出歌坛，先后推出个人代表作《散了吧》、《蒙娜丽莎的眼泪》、《单身情歌》。

1983年，正在明新工专土木工程科就读的林志炫，因得到音乐老师的慧眼识才和免费授课而打下了良好的美声基础，之后在学校合唱团担任领唱。而就读机械工程科的李骥，已开始组练乐队，并担任主奏吉他和合音伴唱的角色。机缘巧合之下，林志炫成为了李骥乐团的主唱。二人以组合形式进行各种演出及参加比赛，并在新竹的木船民歌西餐厅驻唱（由民歌手陈屏创办的台湾民歌运动的产品，以现场驻唱民歌而蜚声台湾，能在木船民歌餐厅里驻唱，是对歌手实力的一种肯定）。为了歌唱的梦想，他们一直坚持，毕业了，退伍了，工作了，可一直未能如愿。

1988年，退伍后的林志炫和李骥继续在木船民歌西餐厅演出；同年他们参加了木船民歌西餐厅举办的同名歌唱比赛（木船民谣歌唱大赛发掘众多明日之星，不少参赛者成为台湾乐坛的传奇或娱乐圈中的翘楚，例如张雨生、陶晶莹、王力宏等等）。为了第一次比赛，李骥写下了《Just For You》，他的创作才华开始崭露头角。

1989年第二次参加木船民歌比赛时，一位美国制作人（当时费翔的制作人）与主管李岳奇（Roger）发现了他们，引荐给喜马拉雅唱片并很快签约。但一年过去，唱片公司除了安排了一次试唱就没有其他进展，没有发行唱片，双方结束了合约。

解约的低潮中，二人第三次参加了木船民歌比赛，李骥为此创作了《流星》。决赛时，他们获得了全场掌声，却因被认定为签约歌手而没有获得任何名次。再度遭受重大的挫折，夜不能寐的李骥提笔写下了《年轻的呐喊》（李骥修改歌词之后，点将唱片总经理桂鸣玉给这首歌起名《认错》）。

接二连三的重挫几乎使他们丧失了信心，一手发掘他们的李岳奇再度向他们伸出了援手。在二人与喜马拉雅解约后，李岳奇也随即离开，与韩贤光、官大治一起成立了红韵音乐公司，贷款为他们进行了《认错》专辑的录制。李岳奇还将这对组合引荐给点将唱片，而总经理桂鸣玉则力排众议以组合形式签下了二人，使得林志炫和李骥的音乐梦终于实现。

林志炫拥有一副为音乐而生的身体。他的上半身几乎每一个器官都能共鸣，上至额窦，下至小腹。闲暇时，这位土木工程专业出身的理工男热衷于与医生讨论“我的身体还有哪里能共鸣”。多年的训练让他对发声部位的操控越发娴熟，在即将举行的“One Take 2.0”巡回演唱会上，他按照器官共鸣顺序排出歌单，希望把《我是歌手》和《歌手》两季难度最高的歌曲集中到两小时一次唱完。这需要缜密规划，才能在唱完最后一个音符时，每个部位刚好使用到极限。任何形式的“加唱”，都会影响演出效果。

没多少人像林志炫一样对现场演唱如此痴迷：演出前几天，他将身体调整到工作状态，脑袋里循环播放演唱曲目的每一处细节，身体共鸣腔依次开合，音律高低、咬字轻重，一切都如同程序写入身体。上场那刻，程序自动运行，他的要求是：不仅还原CD，甚至要比CD里做得更好。

情绪成为惟一变量，它曾为《没离开过》《Writing’s on the wall》等歌添砖加瓦，使其成为林志炫演唱经历中令人印象极为深刻的现场。情感的过度投入也曾导致林志炫失控，在现场专辑《One take》中，他翻唱林忆莲《诱惑的街》倒数第二句“你的心是否会为我而淌血”，最后一句“从此醒觉”消失在哽咽里。回看现场，他迅速自洽：“这成了另一个作品，也成为与原版不同的、男生心中的痛。”经验不断累积，他尝试在歌曲最后将情绪留白，“我把意境唱出来，但最后一里路还给听众，让他们自己走，跟自己的故事和逻辑嫁接。”

随着现场功底日臻完善、演唱设备持续迭代，林志炫越发将现场演唱视为“命运交予的使命”。

2013年《我是歌手》舞台上，林志炫凭借《没离开过》一鸣惊人，拿下当期第一名，很多人惊叹他竟能把这首极高难度的歌一气呵成，“我2008年就有完成这首歌的能力了。在这之前做不到是因为……我的鼻窦炎还没有开刀。”

鼻窦炎手术现在听起来似乎是因祸得福，然而他为此受过的痛苦却超乎常人。

对当时的林志炫而言，开鼻窦充满未知和风险，极有可能破坏原有的人体结构，影响发声共鸣。眼窝后方的息肉与正常神经不同，刮到息肉不痛，但碰到正常神经就会痛入骨髓。为了尽可能减小影响，林志炫决定不进行全身麻醉就动手术，“我要求医生只涂表皮麻醉，这样如果碰到了原来的结构，我才会知道，也才能让医生调整角度。”医生为他定制了一个钻头，旁边附带吸管，可以快速清理手术产生的血，缩短时间。手术期间，林志炫带着脉膊仪，医生让人一直盯着，怕他因过度疼痛而休克。鼻窦炎手术一般人只需做一次，他分了两次做，一次左边一次右边，两次都因疼到休克被推出手术室。

恢复期又长达半年，鼻子里都是伤口，不能坐飞机、不能吃热的食物、不能过于激动……一切引起血管扩张的事都不能做。他宅在家里避免感染，也吃遍了台北所有能叫到的寿司——这是他为数不多能吃的食物。

终于可以唱歌了，他忐忑着从头开始练气息，惊讶地发现，不仅鼻窦可以发声，连额窦都可以共鸣。“我多了好几只喇叭，嗓音条件不知不觉已经提升了。”他当机立断，兴奋地开了一张歌单，《没离开过》《making love out of nothing at all》《opera》……从前力有不逮的歌一股脑出现在了这张单子上。

“没想到我42岁了，唱歌还可以往前跨一步，这像是上天送给我的礼物。”接下来的五年，他学着将这副身体运用得更加熟练，“我特别在意自己唱歌有所得。别人不一定看到，但我能内化。2008年到2013年是我内化的时间，我不会因为这个东西无处发挥而觉得浪费。这个能力在我身上，没有任何人能够抢走。也是通过这件事，这五年，我对身体各个器官运作了然于胸。”

过了50岁，林志炫的声音却没有走下坡路的痕迹。他一边举办演唱会，一边在巡演中现场录制专辑，“录音没有办法还原一切，现场是留在听觉和回忆里一个很满的、无法言喻的状态。我对这件事执着甚至执迷，这也成了我性格的一部分。我47岁可以那样唱，51岁还可以，平心而论，放在任何人身上这都是礼物，有了这个礼物要让它发挥功能。”

回到30岁那一年，那年的他经历了退出乐坛，家业毁于一旦，他一度跌至人生最低谷。也是那一年，他获得父亲谅解，重拾音乐。他预估自己40岁之后会走下坡路，开始严苛的自我训练，他从没想到，51岁的自己，还能够站在万人舞台上，以数倍于30岁的声音条件和音乐理解力，诠释他未曾料想的现场。

苦行僧一般的生活，他甘之如饴，也会将其延续下去，直到命运收回他的嗓子。命运什么时候动手呢？考虑到他已不是第一次撞见幸运，他乐观地想，也许明天，也许永远不会。