这周正式进入贺岁档，立马就有大片上映。

这部片虽然票房已经破亿，但有些话十点君不吐不快。

看完它以后，就像胸口被打了一闷拳——

《奇门遁甲》

袁和平导演，徐克担任监制和编剧。

两个电影大咖联手，坦白讲，十点君很早就开始期待。

因为他们的合体，就意味着一场视效盛宴。

但，《奇门遁甲》作为今年贺岁档的第一部大片，却也是第一个扑的。

豆瓣5分，在理。

因为能对得上这份期待的，只有开头10分钟。

《奇门遁甲》的世界人妖共存。

充满奇妙的法术和妖物，光怪陆离。

一开场，就是一位壮士嚷嚷着要吃掉自己的宠物。

结果下一秒，这位壮士竟然被旁边的鱼妖一口吞进肚。

原来，他自己才是妖怪的宠物。

紧接着，看似是娇艳的貌美女子，突然本尊现形。

竟然是鼻毛爆出的糙汉，画风说变就变。

美的变丑，大的变小，书画能变成活物，连人都能幻化无穷。

在这个世界里，真真假假，人和妖的界限已经模糊。

新奇有趣，确实很有徐老怪的风格。

然而，这10分钟一过，接下来的《奇门遁甲》，故事、动作、角色，全是灾难。

这片的故事很简单——

捕快（李治廷饰）在女高手（倪妮饰）的带领下，遇到了武林最隐秘的帮派，雾隐门（伍佰、大鹏）。

雾隐门以拯救苍生为己任，但他们却遇到了灭门之灾——

从外星入侵地球的大BOSS，搅乱了武林，直奔雾隐门而来。

没看错，撼动武林的BOSS不是妖，是外星生物。

而捕快和雾隐门在奋力抵抗BOSS时，遇到了一只神兽（周冬雨饰）。

这神兽不仅能幻化成人形，法力还极其高强。

高强到捕快和雾隐门连姿势都还没摆好，大BOSS就被神兽的钢铁尾巴打成了烟花。

好不容易从外星赶来的BOSS，就这么成了跑龙套……

捕快：辛苦打怪练技能，不如充值买神兽——有钱真好。

我来组成头部

而在《奇门遁甲》的故事里，最为灾难的设定，就是这大BOSS。

这片其实有着各路天马行空的法术——

纸伞一开，就能幻化出一堵纸伞墙来抵挡攻击；

双拳一挥，在一团黑雾中冲出无数强悍的黑掌；

一边是炙热的烈火，一边是急冻的水龙；

还有能自由操控的夺命飞轮，恍惚之间就会丧命。

变化多端的法术，单是斗法过招就能让人眼睛放光。

然而，作为主打中国传统秘术的奇幻大片，BOSS却是外星生物。

就像是刚从实验室逃出来的生化怪物，科幻感十足。

故事也和斗法没关系，从头到尾都是组团打BOSS。

十点君忍不住要问一句：

为什么不去挖掘中华传说里数不清的妖物，要让一外星怪物来凑数出场？

我对武侠片的期待，简直限制了我的想象。

这就像是硬把火锅辣油倒进高脚杯里品尝，把剁椒鱼头拿去塞成深海鳕鱼堡。

不仅辣喉，鱼刺都能吞得让人吐血。

简直违和难咽。

这还没完。

作为大反派，外星生物第一次出场就打得倪妮和李治廷毫无招架之力，实力强悍。

但，这么重要的反派，在全片故事里就只出现了三次。

剩下的时间？主角们自己打自己。

还真没听错，不是吃醋的倪妮和大鹏互扇巴掌，就是周冬雨动不动突然超进化。

差点变成猪队友，把自己的团给灭了。

只靠他们打打闹闹，就撑完了全片。

这样的故事，单薄浅显得像层纸，一抠就破。

看似华丽的外衣之下，一切都空洞乏力。

就像外星怪物的第二次出场——

简单说，就是要控制当今武林五大帮派的掌门。

外星生物实力已经这么强悍，为什么还要控制其他掌门？

十点君也没想明白，反正它就是想这么做。

毕竟它千里迢迢来地球，只是为了要灭一个门派。

可问题就在于，这五大帮派的掌门，每次都是自己单独出场，不见半个弟子。

感情整个武林的五大掌门，门派里都只有自己一个人？

《奇门遁甲》不仅放弃了深挖故事，更放弃了向观众展示帮派的规模和强弱。

这部片对整个世界的描绘，就像一张白纸。

看完整部片，我们还是不知道外星生物的目的，不知道电影里的世界是什么模样，也不知道武林有多少帮派。

这就像是文字说明书和3D立体模型的对比。

一个得靠自己脑补，一个已经直观地展示在眼前。

《奇门遁甲》显然是前者，全靠观众自己想象。

不仅如此，故事的推进同样简单得让人发指。

当五大掌门聚首，一起商讨如何对抗BOSS。

突然就有掌门插话，莫名指着另一个掌门说：你身上有鱼妖的气息，肯定是敌人的卧底！

虽然真相只有一个，但也要讲证据啊亲！

结果下一秒，被怀疑的掌门竟然坦荡地说：没错我是卧底。

然后反咬对方一口：那你也不是本尊，你用了易容术！

对方更坦荡：哈哈哈，没错我不是本尊，我用了易容术。

干嘛，都急着收工接孙子放学吗？？？

对抗BOSS的圆桌会议，一秒变成撕逼现场。

果然是武林掌门，光张张嘴就想抓住敌人。

《奇门遁甲》的故事，从头到尾都薄得吓人。

然而，它的动作戏同样是不小的灾难。

袁和平不仅是华语第一武术指导，放在好莱坞也是顶级大腕。

无论是《黑客帝国》还是《一代宗师》，这些想象力爆棚的动作戏，都让人欲罢不能。

可一旦变成远距离的斗法过招，武指的短板就被放大。

说白了，《奇门遁甲》的大场面不够过瘾畅快。

比起同样是袁和平执导的1982版《奇门遁甲》，就相形见绌。

当年这片汇聚了袁家班的班底，一招一式都干脆利落，犀利好看。

1982版《奇门遁甲》

然而这次的新版，不仅演员缺少过硬的武术功底，所有动作戏都过分依赖特效。

就像豆瓣网友@Anastasia 说的：

徐克大法好，能飞绝不跑。

摒弃了硬桥硬马的套招，只剩下满屏花哨的吊威亚。

再加上，袁和平平铺直叙的叙述方式。

聊着聊着，就突然和敌人打了起来。

人物莫名地出现，莫名开始打斗，再莫名地切换场景。

没有在情绪上先做酝酿和铺陈，也难怪少了高潮迭起的观影快感。

尤其是许多斗法场景，都让十点君以为在看网页游戏。

这分镜你们自己感受一下，就差血条和技能栏。

不过，先别急着为动作和故事失望；

《奇门遁甲》的角色更惨不忍睹。

少了故事线的必要烘托，角色的情感戏就都站得东倒西歪。

例如大鹏和倪妮之间的情愫，因为周冬雨的出现而乱成了一滩泥。

但这摊泥不是观众自己感受到的，是袁和平刻意搅的。

上一秒还齐心协力共商大计，下一秒就突然因为周冬雨而心生不满。

这前后的情感割裂，宽得像东非大裂谷。

只在需要情感表达（吵架）的时候，大鹏和倪妮才是情侣。

而大鹏也收起嬉笑打闹的形象开始认真，但十点君却迟迟等不到更有穿透力的眼神。

无论是惊恐还是难过，情绪都只停在脸上。

就像刚从隔壁被拉来凑戏，还没入戏就急着开拍。

这些毛病，几乎在每个角色身上都能看到。

更别说李治廷饰演的捕快，我们不仅不知道他的经历和动机，甚至看不到他的喜怒哀乐。

彻底的符号化。

这样的角色塑造，可跟这片的野心差了不少。

要知道，《奇门遁甲》想做的，是武侠版《复联》。

从海报上也不难看出，五个角色不分主次。

然而，这种都是主角的做法，才最要命。

几个主角都有各自的剧情线，但每条线之间都没太大关系。

不仅每个角色都没有讲透，甚至没有主要角色扛起剧情主线，使得观众一出影院就忘得干净。

《奇门遁甲》，就像是临时赶工而成的半成品。

四处都体现着心急和随意。

要知道，心急是真吃不了热豆腐。

然而，近几年的中国大片却很急。

急着消费流量鲜肉，急着扩大IP版图，急着建电影宇宙。

就好像再晚一步，市场就会跑走。

《鲛珠传》

《奇门遁甲》就是近期最好的反例。

它的票房或许不错，但伴随着的不是喜悦，而是期待过高的失望。

想成为武侠版《复联》，这野心十点君双手为它按赞。

但，《复联》用十年打造电影宇宙，我们又愿意用多久？

谁愿意花十年来制作一次系列电影，又有谁愿意用十年来诠释好一个角色？

《钢铁侠》

古法秘术、鬼马妖怪，我们从不缺好想法和好影人。

我们缺的，是对好电影的敬畏。

赚快钱，迟早让观众的期待值消耗殆尽。

到时候，又要让谁来埋单？