最近几年各种音乐选秀节目都层出不穷，许多做着歌星梦的少年少女都蜂拥而上。

华晨宇算是为数不多能从选秀节目中走出来的年轻一代音乐人。

以目前的人气和各方面的曝光度来看，他已经成为新一代炙手可热的音乐明星。著名音乐制作人宋柯和钟兴民都表示华晨宇是中国流行音乐的未来。

正巧前几天，有一个朋友给我放了一段他在《天籁之战》的视频 ——《南屏晚钟》，他说他听到直起鸡皮疙瘩。

我想借此机会，结合他的音乐作品与音乐综艺节目上的表现，聊一聊华晨宇。

就还是先从那首《南屏晚钟》说吧，这歌的前半段只有一架钢琴伴奏，男女歌手没人唱一段，虽然显单薄，倒也符合意境。

后半段突然电子音效，打击乐器进入，华上了一段突兀的RAP，这个设计在歌曲的语义表达上我是不太懂的。

紧接着华晨宇超乎常人的拖音持续了近半分钟。

这时我懂了，这段RAP和强劲的节奏设计其实就是为了这半分钟的炫技而作的铺垫，它引爆了听众的情绪。

坦白说，当第一遍听时感觉确实挺带劲挺爽快的，然而再一次重温内心却已毫无波澜。

这是个一次性产品。

华晨宇在综艺节目上类似的歌曲演出很多，比如《我的滑板鞋2016》，《齐天大圣》等等。

凭借三个八度音域的嗓音，确实有炸翻全场的本事。

然而他能让大部分人铭记的也仅仅是嗓音，这对于有着“90后新生代音乐鬼才”名号的他来说，其实很尴尬。

华晨宇的目前发行了两张正式专辑《卡西莫多的礼物》和《异类》，单曲数支——《癌》，《巨鹿》，《齐天》等等。

这些作品里涵盖的音乐风格非常丰富，英伦，电子，摇滚，金属，民谣等等。

旋律与编曲都很西方化，与大部分国内流行歌曲相比它们更有意思也更耐听，《烟火里的尘埃》里的吉他音墙甚至让我想到后摇乐队MONO的《Ashes in the snow》。

在其音乐作品下可以看见很多类似：“他的Live更好，爽爆了”这样的评论。

而在我看来他的录音室作品虽然模仿西方音乐的地方非常明显，但还是有一定水准的。

但也是因为专辑中歌曲的风格过于杂，专辑的整体性很差。

最初我以为是因为作品的作曲人不同导致的，然而他独自创作的几首歌曲风格也大相径庭，比如：

《蜉蝣》的副歌部分是满满的Dubstep（回响贝斯）味道，《我管你》中的重金属节奏与唱法，《巨鹿》则是类似4AD之声的迷幻仙音。

我们很难界定华晨宇到底是何种风格，就像是一盘大杂烩，这导致他没有一首歌曲是被大众所熟知的，于是人们对他的印象也仅仅停留在飚高音上。