生活是灰色的,但悉尼是彩色的

生活是灰色的,但悉尼是彩色的

今晚游泳吗 欧美女星 2018-03-23 19:15:28 435

直到在一条两百米不到的街上经过第十家咖啡店后,我终于决定进去喝一杯。


“你是本地人吗?”等待的时候,店员问我。

“我不是,我是新来的。”

“噢,那也挺好的。我们是一家新店,刚刚开业三周。”


我接过咖啡,忍住没有告诉他,自己只是因为这里不用排队才进来的。现在是早午餐时间,和其他家的人来人往相比,这里十分冷清,只有一位客人坐在户外,看来附近的居民并不热衷打卡新店这件事,不过店员倒是信心十足,得意地告诉我,他们的店是由一位本地艺术家设计的。


开业三周的咖啡店


我看了看谷歌地图,发现距离目的地还有一半的路程,便离开这里继续赶路了。今天的目的地是一家画廊,不过我做好了永远也到不了的准备,因为在咖啡店的隔壁,突然出现了另一家画廊。在陌生的城市走路就是这样,或者踩到狗屎,或者遇到惊喜。


画廊的名字叫做 ARTHOUSE GALLERY,前厅的展览《The Welcome Stranger(受欢迎的陌生人)》是来自墨尔本艺术家 Dean Bowen 的绘画和雕塑作品,他用儿童视角和审美来传达都市风格、田园风光、人文主义和动物生活,并以此形成了自己的艺术风格语言。一一看过每件作品后,我开始觉得“成为受欢迎的陌生人”也是一个不错的人生理想。


The Welcome Stranger,Dean Bowen


一墙之隔的后厅是艺术家 John Baird 的绘画作品《Regatta(帆船赛)》系列,我在上面找到了前几天去观光的海港大桥的身影,但没有发现人生理想,便再次回到前厅。


Regatta,John Baird 


“是不是很好玩?”画廊的经理这时走过来说,“他在自己的房子外面画画的时候,会有一群鸟落在屋顶上看着他。”


看来艺术家本人就是这样受欢迎的人,这让我更加确定了那个人生理想。


1


三月是悉尼艺术月(Art Month Sydney),这个在全城范围内举办的活动,通过画展、艺术家工作室参观、艺术工作坊、艺术话题讨论和派对的形式,来庆祝当代艺术、艺术家和画廊在这个领域做出的贡献。


从上一家画廊抵达这里后,我在一份指南手册上得到了这些信息。


Art Month Sydney 指南手册


“从这里出去,过了十字路口有九家画廊,你也可以在这本指南上找到它们。”


因为有事提前离开,现在这家画廊 Wagner Contemporary 的负责人建议我去别的画廊逛逛,这是一位中年女人,穿着一条白底粉红碎花裙,把手提包提在胸前掩饰自己的紧张和歉意。临走之前,我问她为什么悉尼的画廊都开在居民区,而不是城中交通更便利的地方,她面露难色,但不忘客套说这是个好问题,然后我们便一前一后地下楼了。


Wagner Contemporary


Wagner Contemporary 画廊目前在展的是一位艺术家的作品,Nick Hall,可能有太多人来问他们这些画是谁画的,所以艺术家的名字被直接写在了墙上,字迹看上去有些不耐烦,不过我还是向负责人女士确认了一遍。


写着 Nick Hall 的墙壁


Nick Hall 毕业于悉尼的一所艺术院校 the National Art School,这次展出的是他的最新系列作品《RUMPUS ROOM(游戏室)》,虽然我不太理解作者介绍中所说的“探索了人与人之间、人与自然之间的现代关系中所存在的批判性叙事,描述了一种对控制本身的渴望”,但是看着大部分的画都在一旁贴着已售出的标记,就知道这是一位成功的画家。


RUMPUS ROOM,Nick Hall


告别了这位女士,我按照她的描述只走了十米,就来到了十字路口,原地转了一圈,发现前后左右各有一间画廊。翻了翻手里的指南,发现包括 Wagner Contemporary 在内的这五间画廊,只有两间出现在指南中所列出的八十九家画廊名单上(在今天计划之外的那家画廊 ARTHOUSE GALLERY 也在这份名单上),在随后的参观中明白过来,另外几家画廊的经营范围不涉及当代艺术。


但相同的是,它们的左右都是普通民宅;作为画廊的建筑,普遍要比民宅高出一些,建筑外观也同样做了区分设计。我想象不出和画廊做邻居是什么感觉,应该和易烊千玺做对门差不多吧。


于是本能地,我选择了最有可能住着易烊千玺的一间画廊,开始了新一轮的参观。


Martin Browne Contemporary


这间名为 Martin Browne Contemporary 的画廊,是这片街区里唯一的一栋双面坡屋顶、砖墙建筑。一层展出的系列作品《Chameleon Effect(变色龙效应)》,来自艺术家 Michael Muir,这是让人一见钟情的作品,从画廊的官方网站上得知,Michael Muir 1975年出生于苏格兰,生活、工作在悉尼,看来他的决定是明智的,在常年阴郁、多雨的苏格兰,应该不能够感知到除了灰色之外的更多色彩。


Chameleon Effect,Michael Muir


不过工作人员对激动地前来询问画家名字的我,并没有欢迎的意思,而是迫不及待地向我介绍起小隔间里的作品,“你有看那间屋子里的作品吗,屏幕上的那些。”


没有想到的是,那是曾经在佩斯画廊参观过的 teamLab 的作品。


teamLab


“啊,这不就是他们的作品吗……”我大声地念出了 teamLab 的名字,并炫耀说看过比这更大的。意识到自己有些过分后,我立刻强调外面的作品与众不同,灰溜溜地跑到一幅画前站定,假装欣赏起来。


Chameleon Effect,Michael Muir


这一天的悉尼风和日丽,眼前 Michael Muir 的画就像是不真实的色彩围成的陷阱,看得久了,以为生活就是这样明亮而轻快的。


2


沿着逆时针的方向,下一家画廊是 Sarah Cottier Gallery,这里就是我原本的目的地了,在一个百无聊赖的下雨天,我在地图上做了标记。


Sarah Cottier Gallery


在展的《Astroflora(星群)》是艺术搭档 Haines & Hinterding 在这间画廊的第二次个展,Astroflora 分为 Astro、Flora 两部分,前者与星星、天体有关,后者代表植物。这个全新的合成词,是对两位艺术家对未知的自然力量的持续探查,和将深奥科学命题融会贯通为优雅、平易近人的真实体验的诗意象征。


面对着七块钢架支撑、不规则摆放在场地中央的岩石,我试图理解科学和艺术是如何浪漫地相辅相成的,除了装置作品,Haines & Hinterding 用绘画、视频和声音丰富了个展,但始终无法沉浸其中的我,还是败下阵来。


Astroflora,Haines & Hinterding


好在这种挫败感在出门的一刻便消失了,注意力被画廊靠近人行道一侧的高大榕树吸引过去,站在远处看,它像一面张开的巨大船帆,整条街道都被笼罩在下面,树枝间发出的密集的声音听上去像鸟叫,不过更让我好奇的是路边停满了车,却不见一个人影。



走出榕树的树荫,Australian Galleries 就在几步之外,门口的袋鼠路标提醒了我,来到澳洲已经半个月了,竟然没有吃到袋鼠肉,于是在心里暗暗检讨,这件事要尽快完成才好。


Australian Galleries


陈列在一层的作品同样来自一位活跃在悉尼的艺术家 Peter Stevens,因为对海岸有着无限眷恋,艺术家便将这种情感一遍又一遍地重复在画作中。


Tidal,Peter Stevens


“澳大利亚的海岸线一直在我的身体中摇曳,关于湖口、河流和海洋的记忆,还有岬角的海鹰、垂钓的夜晚,和不断吹来的南风……”——《Tidal(潮汐)》,Peter Stevens,2018


相比天体和植物,理解这份意境轻而易举,我想起几天前在海边的月神公园(虽然叫做公园,但事实上它是一座游乐园)度过的傍晚,没有了白日炎热的困扰,它成为名副其实诞生欢乐的场所。


悉尼月神公园


海风从不远处的海面上吹来,在那里的每个人不约而同都有着“一定要开心”的觉悟,欢笑中隐约听得到海浪声,就像是把烦恼丢进海里的声音。


3


下午的天气转为多云,手册上这附近的画廊已经全部参观完了,还有一间起着蹩脚名字的画廊 PIERMARQ*,地图上显示只有十分钟的路程,虚荣心作祟的我决定最后再去拜访一下这里。


爬山路上


从五间画廊坐阵的十字路口到 PIERMARQ*,地势一路变高,手脚并用地爬完十分钟的路程后,我得出结论:悉尼除了上坡,就是下坡。


PIERMARQ*


进入画廊后,负责接待的女生只和我说了句有需要就叫她,便转身回到了办公室,留下我和墙上这些来自一位名字同样蹩脚的画家的作品。


Caleb Reid 是一位年轻的画家,生于1988年,这是他和 PIERMARQ* 画廊的第三次合作,其首场个展《The Weight of Cold Meat(冷肉的分量)》就是在这里举办的,当然他也是一位常居在悉尼的画家。


The Dream In Between,Caleb Reid


在这次的个展《The Dream In Between(梦境之间)》中,Caleb Reid 尝试去描述自我潜意识的内在语言,他认为潜意识代表着灵感之源,创造力,内在认知和精神启蒙,以此为出发点,他通过艺术实践的方式去接近创作和抽象概念中所蕴含的纯粹力量。


被艺术喂饱的我一边抱怨着为什么居民区没有超市,一边扶着墙走出画廊,还好在下一个路口找到一间咖啡馆。天快要下起雨来,三点多正是学生放学的时间,穿着长筒袜的男孩女孩迎着凉爽的风追赶着一路打闹,坐在花坛石头上的年轻妈妈和她一岁的儿子一起假哭着吵闹;还有掉队的、戴着圆礼帽的男孩子乖乖地走过来,摸一摸拴在门外的大黑狗,再心满意足地追上自己的朋友。



这时,PIERMARQ* 画廊的接待女生突然从马路对面走了过来,低着头进了咖啡馆。


“啊,还是没认出我啊。”坐在外面的我看着她消失在里面,没来由地难过了一下。


“你好啊,又见面了。”一分钟后,她端着咖啡走出来,在我旁边坐下。


“你好!”我一时激动,向旁边挪了挪,让出更多的位置。


看到我手里拿着还没来得及放进书包的导览页,她开始问起我对展览的看法。经过一通天花乱坠的瞎编后,从她的表情来看我应该得了九十分。


“宝贝儿,下雨了,我们得回去了。”对面假哭的妈妈收起了哭声,抱着孩子快步走开了。


“哎呀,下雨了,我也得回去工作了。不过你有社交账号吗,我们加一下好友,下次我会邀请你来参加活动。”听到交谈声的她抬头看了看天,对我说。


“好啊,谢谢你。”我掏出手机,递给她。


“下次再见啦。”


互相告别后,我们各自离开。雨终于来了,小学生、年轻妈妈和大黑狗都不见了,咖啡馆外安静下来。



相关展讯


<1>

ARTHOUSE GALLERY

66 McLachlan Avenue, Rushcutters Bay NSW 2011


The Welcome Stranger,Dean Bowen

2018年3月22日 - 4月21日

Regatta ,John Baird

2018年3月22日 - 4月21日


<2>

Wagner Contemporary

Hampden St, Paddington, NSW 2021


RUMPUS ROOM,Nick Hall

截至2018年3月27日


<3>

Martin Browne Contemporary

15 Hampden St, Paddington NSW 2021


Chameleon Effect,Michael Muir

2018年3月8日 - 2018年4月1日


<4>

Sarah Cottier Gallery

23 Roylston St, Paddington NSW 2021


Astroflora,Haines & Hinterding

2018年3月10日 - 4月7日


<5>

Australian Galleries

15 Roylston St, Paddington NSW 2021


Tidal,Peter Stevens

2018年3月13日 - 4月8日


<6>

PIERMARQ*

 76 Paddington St, Paddington NSW 2021


The Dream In Between

2018年2月28日 - 3月24日


取消

感谢您的支持鼓励,我会继续努力的!

文章地址:

用户邮箱:

打赏金额:USDT

点击”去打赏“,即可进行打赏支持本文章哦

发表评论