架子鼓即爵士鼓，起源于美国，是一套以鼓为主的组合性打击乐器。为什么被翻译成架子鼓呢？主要是取“JAZZ”一词的谐音。架子鼓最开始专为爵士乐伴奏，也因爵士乐而发扬光大。

1890年，当时舞台乐队的鼓手抛开了鼓谱的束缚，开始自由表达节奏，产生了现代节奏的雏形。而1920年则是一个节点，处在盛行高峰的爵士乐，带动着年轻的鼓手们开启了新一轮创新，他们把独奏作为新的特色带入到了表演中。

20世纪中期，摇滚乐在美国风靡起来，架子鼓因为变化多端的节奏和丰富的表现形式，很快成为摇滚乐队演出中必不可少的“三大件”之一，这令许多传统爵士乐手嗤之以鼻，甚至世界级的天才鼓手Buddy Rich说“只有能力不够的人才去玩摇滚”，但不能否认的是两者在音乐领域里的相互促进。

架子鼓通常由大鼓、嗵鼓、军鼓、镲片所组成。

大鼓：又名低音大鼓，显而易见它负责的是低音区域的处理，所以也决定了一首作品的节奏与表演速度。演奏时，单槌头只需用右脚演奏，双锤头就需要左右脚交替演奏，有“点踏法”和“垫踏法”等多种踩踏方法。

嗵鼓：因为敲起来会发出是“嗵”的声音，所以它被称之为嗵鼓。按照尺寸大小嗵鼓可分为低音、中音与高音三类，尺寸越小音色越高。

军鼓：在爵士鼓中作为最主要的中频音色，军鼓决定着整套鼓的风格，在演奏中有着非常高的使用频率。

镲片分为纯机械加工、半机械半人工、纯手工打造三种。目前世界上大部分镲片品牌都在加强机械加工的部分，所以手工镲片也越来越珍贵，手工镲片的特点是音色生动。

一般说来，世界顶级的镲片几乎都是手工打造或机械手工相辅完成的。这样的镲片即使不用来演奏，本身就已经是一件不可多得的艺术品了。

这些是组成一套架子鼓的一般配置，但根据演奏的需要，这些打击乐器的组合是可以随时增加或删减的。

电影《爆裂鼓手》以一位成长中的爵士鼓手为主角，让不少人对架子鼓的演奏有了新的认识。那种演奏时激烈的速度感与节拍的呼吸感，都令人着迷。

电影的主人公安德鲁在追求极致技艺的过程中反复历练，而现实中，一个鼓手的成长也绝不会比电影里的情节轻松。因为鼓的演奏感和其他旋律性乐器不同，旁人看似很容易学会，但想要在某个节奏型精进却非常困难。

影片中最后一段solo可谓是全片的爆发点，力量从手腕向外喷薄，隔着屏幕就能感受到鼓手的野心。这一段正是来源于Buddy Rich曾经的即兴演奏，既是主人公对自己实力的体现，也是像偶像的致敬。对架子鼓有兴趣的话不妨去观看一下这部热血的电影。

2002年的影片《乐鼓热线》同样讲述了鼓手的故事。与《爆裂鼓手》对鼓手个人的重点表现不同，这部电影着重表现了乐队成员团结合作的重要性。主人公德文已经是技术不错的鼓手了，但进入乐队后，总想凸显技巧的他却发现团队的配合远比个人能力重要的多。

综合来看，架子鼓不仅是节奏乐器，也是和声乐器。一个优秀的鼓手会在编排和演奏上融合自己的审美与对音乐的理解，并且不喧宾夺主地配合其他乐器。

SPY.C通常使用的架子鼓品牌是DW和YAMAHA。

DW是鼓中极品，因品质出色，在高档鼓中一直保持着老大的地位。不过我们在乐器店很难看到它的身影，因为DW实行的是定货制，需要客户提供详细配制单并予付一定的定金，厂家经过4-6个月的制作后才能交货。

YAMAHA作为现在世界上最大的乐器生产商，生产各类架子鼓，也有低中高不同档次可供选择。所以不管是刚刚开始学习的初学者，还是专业级乐手，都能在YAMAHA找到最适合自己的鼓。值得一提的是，现在世界上百分之八十的录音室都在使用YAMAHA的鼓。

最后安利SPY.C鼓手大伟喜欢的一位大师级鼓手——David Garibaldi，大伟觉得非常有缘的是，他俩的名字是一样的。David Garibaldi作为鼓手，在Tower of Power乐队里达到了自己事业的高峰，他在技巧和音乐性间总能找到合理的平衡，善于把简单的节奏型演绎地相当灵动，将放克鼓风发展到了极致。

责编：CHENG

（部分素材来源于网络）