这间颜值与内涵并存的旅舍，让你不用攻略也能遇见最深刻的台北！

2017-10-29 Feekr旅行 

在台北遇见了一间这样的“旅舍”。

客人可以自己选择入住房间内摆放的家具、

房间里的每一样东西，都是台湾本土设计师作品；

每一间房都有自己的主题，“在地疯”、“茶”、“MAKER”、“魔幻”、“得奖房”……而且主题会每季更换，房间则会根据主题来个大变样，用过的主题不再使用。

也就是说，如果客人在不同时期住进同一间房，会发现它已经彻底改头换面。

因此，这间旅舍虽然只有5个房间，你却永远都猜不透将住进什么样的屋子，因为它是变化的，成长的，有生命的。

它特别的气质不仅吸引了世界各地的游客，还成为众多知名作品的“取景地”。

台湾著名歌手赖雅妍的《I’m OK》、《是我》MV，以及台湾人气偶像暖男刘以豪2015年ALBA广告片都在这里拍摄，台湾著名星座专家唐立淇3月星座播报也在这里录制，为安娜苏绘制插画的日本旅美插画家还将这里收录在了自己最新的旅行插画书里面……

这间与众不同的旅舍叫“玩味”，位于台北中山捷运站附近，从台北火车站搭捷运过来一站路程，距离吃货们垂涎三尺的宁夏路夜市蜗牛步行只需5分钟，前面是残留着台北老味道的大稻埕，后面是被称为台北青春的中山商圈。

如果你到台北来不只是为了购物，而是希望了解真实的台北，围绕“玩味”就有你想要玩味的关于台北的一切。

工作10年真的是一个坎儿吗

他和她努力改变想让你看见另一个台湾

去台北之前，在“住”这个问题上做了很多功课，直到走出大厦5楼电梯看见“玩味”的第一眼，知道是对了。除了眼前一亮的装修风格之外，第一次在Check in的时候遇到有人花半个小时的时间，把房间里的每一样陈设都讲给你听，让你知道房间里的每一样东西都出自台湾设计师之手，最重要的是，它们背后都有不同的故事，代表某一种“台湾”。

玩味旅舍的主人是一对台湾夫妻，男主人Daniel之前一直从事博物馆展场设计，且兼任大学老师，女主人Grace则是出版社编辑，两个人都没有任何经营旅馆的经验，跨界操刀一间旅馆的初衷是为了推广台湾设计。

“因为台湾有太多好的设计师了，可是台湾人常常觉得什么都是国外的好，请日本设计师法国设计师德国设计师，那设计出来的东西跟台湾有什么关系，台湾也有很多超厉害的本土设计师啊，而且他们更了解台湾文化，拥有自己对台湾的记忆和理解，他们把这些元素和故事都融进作品里面，这才是能够让大家看到的真正属于台湾的东西。”

所以，是时候做一点可以累积的事情了。

“工作10年之后很多人都会有迷茫，每天这么辛苦，忙得焦头烂额，好像台湾也没有更好，公司也没有更好，自己也没有更好，那么到底应该如何去选择以后的路？所以我们想做一个事业，有稳定的收入，可以支持我们去为以后的人生做些累积，由此慢慢扩张，成为让我们自己让台湾变得更好的一种方式，我们希望可以种一粒种子，看着它长成一棵苍天大树……”

Grace的这番话应该让很多工作10年+的人很有共鸣，但大部分都只是想想而已，他们俩却付诸行动了，这么多想法与纠结，最终的出口落在了“玩味旅舍”，他们想做一间不一样的旅馆，把旅馆的每一个房间做成台湾本土设计师作品的展示平台，在不同时期换不同的展品，让客人可以住在不同的展览里面。

▲最后一间贩售繁体中文铅字的铸字行，日星铸字行的活字印章，看见台湾的过去与坚持

▲与台茶最近的距离

他们的旅馆就是一个窗口，客人从这个窗口，看到台湾特色和台湾文化，即便是擦肩而过的游客，也不是走马观花地“参观”台湾，而是可以真正的“了解台湾”。

5间房的玩味旅舍

藏在市井深巷中的另一个台湾

▲每间房都做成了对应的明信片，扫描反面的二维码，就能看到房间内所有设计品的简介

“玩味”现在所处的这间大厦，前身是已有38年历史的和泰大饭店，2013年的时候，Daniel和Grace找到了这里，花了两年时间，把原本的9间房改成了5间房。

别人都是把房间越隔越多啊，你们怎么反而越弄越少，那要怎么赢利？

可是Daniel和Grace觉得，我们又不是要做很大的商务饭店，要那么多房间干嘛，只要每间房都能实现最初的想法，发挥它们各自的作用就好啦！

再说，5个房间每季更换不同的主题重新打造，不是等于拥有很多很多间房吗？

这个3月我在玩味看到的5间房是这样的——

▲给你10样家具，你就是房间设计师

▲客制化体验线上示意图，你可以这样在网上“布置”自己的房间哦

1号房是一间客制化的3D房间，客人可以在“玩味”官网自己DIY房间布置，官网有一个自选界面，提供10样家具供客人选择，你想要什么样的风格，在房间里放什么东西，每样东西摆放在什么位置，都由客人自己决定，最后入住时房间的样子就是客人自己之前在官网提交的样子。

▲把你的想法写在玩味订制的明信片上，喜欢还是不喜欢，让设计师听到你的体验感受

受够了酒店里一成不变的房间摆设，用这样的心思来跟客人互动，虽然给自己增加了很多工作量，对客人来说却是一次无与伦比的体验，也是客人与设计师之间最紧密的联接。玩味提供专门的明信片，客人可以把对作品的使用感受、意见和建议都写下来，直接寄给设计师，让设计师得到一手的反馈。

Grace还希望，以后可以在官网将不同客人每次的DIY作品都呈现出来，你可以为自己DIY的房间作品命名，让更多人看到，比如美国来的设计师，澳洲来的银行家……原来他们喜欢的是这样的房间，每个不一样的人，对生活的理解到底有多么的不一样。

2号房现在的主题是“魔幻力量”，里面的每一样作品都科技感十足。只要看这间房里各种不同的灯，就会被深深地迷住。

悬浮漂浮台灯，灯罩悬浮于空中，稳定而优雅，你可以用手指轻拨让它自转或停止不动。

用两条拉绳与随机之遇构成的吊灯，轻拉其中一条拉绳，灯球会以随机的方式一颗一颗被点亮，这种不可预期之美，就像时间赋予人生的每一种可能。

用枪打开的灯，对，拿起这把手枪，在房间的任何一个位置，对准它，BANG的一声，灯亮了，充满了趣味性，设计师用这样的创意让长大后的我们向童年致敬。真的有客人是冲着这展灯来的，在被告知502已经订出去的时候委屈地要求，那能不能把那盏灯搬到我的房间。原来每个人都有埋藏在心里的童真。

▲钢琴桌凳，上下按动琴键开关或调整电源

▲纯手工箭头桌，可随意翻转摆设的边桌

除了各种魔幻灯，房间里的每一样东西都是不可思议的，等你慢慢发现的时候，请用一个情不自禁“哇哦”表达你的惊叹。

▲把房间内每一样作品里的台湾讲给你听

3号房的主题是“Local Fun”，在地疯，这里的每一样作品都是用台湾传统工艺与材料制作的，从每一个细节探究在地设计的本真，也从设计作品看到台湾的社会意义和文化内涵。

进房第一眼看到的这把漂流木椅子，是台湾好基金会协助台东原住民生活，教他们做一些简单的家具而诞生的，透过这把椅子，客人知道台湾有台风，所以有漂流木；知道原住民是一群乐观热烈却对生活没有计划的人，习惯“得欢当作乐”，几乎无法适应竞争型的社会，原住民的小朋友也得不到很好的照顾；知道台湾有好基金会这样的团队，愿意真正付出时间和精力去帮助他们。如果单纯从作品来看，它并没有严格的设计美学概念，却有着更深的稳定原住民生活展现平民社会力量撵平阶级差别的意义，让大家看到台湾温情的一面。

还有这只磨石子花瓶，是拯救传统的一件作品。磨石子是日治时期日本人带来的技术，过程和结果完全靠人工的经验，在台湾很多古老的建筑里都留有磨石子的痕迹，比如台南林百货的地板，很多台湾人都有趴在磨石子地板上玩耍的记忆，但在现代社会这门手艺难度大用途少，面临失传。设计师寻访了磨石子老师傅，学了这门技术，并把它转化在花瓶等等艺术品和生活用品的构造上，用另一种方式让传统技术得以保存和留传。

▲陶兰灯，崇尚自然，结合天然元素的优雅陪伴

客人站在整个产业链最后的端点，看到的只是产品而已，但Daniel和Grace参与和了解了从设计师有想法到产品被制作出来所有的过程，体会到其中不易，更加觉得自己正在做的这件事，对台湾设计，对整个台湾，都是有积极意义的。

▲设计师磨出一个作品可能需要2-3年的时间，请告诉他们你的想法

他们通过“玩味”将这些故事讲给客人听，住在“玩味”的客人，带走的不仅是台湾风光，还有更多心灵的震撼与感动。

5号房叫做“新技元”，房内的摆放都是来自于台湾手工MAKER的作品，让客人从这间房看到作品背后凝聚的台湾加工技术与产业的时代特色，以及隐于市的“自造者”精神。

这展蘑菇灯由手工MAKER将LED结合铜线蕾丝编织，让铜线直接裸露，不仅是导体，还是外观，这么多铜线如何变成功能与美感并存的灯具主角，“自造者”所花费的精力和心思可以想见。