在中国古代，多少伶人才子都把世人传唱自己的曲子作为成功的标榜。

这或许就是翻唱的由来吧。尽管最初的翻唱只是一种致敬式的模仿。

翻唱艺人也曾经历被人诟病为copycat的时代，但也正是他们在重塑原创，重塑经典，使得一部分不叫座的歌曲，得以重新亮相示人。

但我们说的这六首歌，因为对唱技要求太高，以至于为各色歌手忌惮三分，简直就是翻唱界的禁区，其难度可想而知 ！！！

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Eason用声嘶力竭的表演将一个内心戏十足、极度自恋企图靠夸张演技来获取情感认同的表演型人格障碍者的内心世界完美地加以诠释。

那种又长又高的唱功，把人性的癫狂谵妄表现到淋漓尽致，就好像一个疯子真实地出现在每个听众面前。而一般的歌手很难在飙高音的同时兼顾肢体语言，仅此一点就会让翻唱成为难以收场的车祸现场。

2

之前说到Eason的浮夸唱功，在林子祥老师的面前只能算得上是小巫见大巫了。

作为音乐串烧的鼻祖，这首《十分十二寸》简直就是一代人的回忆，在1985年年度十大金歌劲曲颁奖典礼现场，那种全程马拉松式的唱法至今没人能模仿。

本来歌曲就高音连连，对于任何人来说都是超难度歌曲，林老师要满场的边跑边唱，还在途中与张国荣以及谭咏麟对唱，并且让毫无准备的张国荣唱到破音，让谭咏麟与其对唱时直接跳过高潮部分，而他的声音各方面完全不受影响，换成别人这气儿还能接的上来？

来自腾讯视频上传者：金典音乐

3

分享完刚刚的两首演技炸裂的音乐，接下来要说说非戏精不可唱好的歌了。

这首收录在张学友1990年推出专辑 《 梦中的你 》 、改编自玉置浩二 《 行かないで 》 的 《 李香兰 》 ，歌曲的难点在于，如果无法把握好情感，难以与听者产生强烈的情感共鸣。

作为一首翻唱歌曲，张天王却唱出了后来者无法模仿的境界，只能说没有十足的勇气千万别尝试了。

4

听完这首歌，满脑袋浮现出的都是戴望舒的诗歌，在一条烟雨朦胧的小巷里闪出一个婀娜多姿、身穿旗袍、手拿油纸伞的女子向你款款走来。

作为一首风韵十足的音乐，这首歌无处不在地渗透着古代靡靡之音的韵味，游离于古典与妩媚之间。只有对中国古代诗词和传统女性形象了解的十分通透才能唱出那种撩拨人心的效果。而不是仅仅在发春和卖骚。

如果你不在乎听歌的人听完之后起了满满一地的鸡皮疙瘩，就大胆唱吧。

5

周杰伦的快歌就不提了，像《 忍者 》，常人完全跟不上拍子。这首《 搁浅 》简直是绝了！

最怕的不是一如既往的优秀，而是突如其来的骚。用在这首歌上简直不能再形象了，那突如其来的高音，简直是一种噩梦。别看这是一首慢歌，但能把歌曲高音部分处理好的真没几个。

甚至连周杰伦本人在后来的多次演唱会现场，当唱到高音部分的时候，为了保证不会破音而选择假唱来代替。可见这首歌真的是不可复制。

6

首先这首歌没有前几首歌的魔幻唱功，也没有撩人的歌词，但是却成了大多数90后的集体回忆，大概也就是因为歌词背后的催泪故事吧。

或许只有歌手本人能把这首歌的感情唱出来了吧，作为一首献给自己出车祸的弟弟的歌，倾注了太多的伤痛和哀思。每个的失去亲人的、漂泊流浪的人心里都会有一首自己的《 火柴天堂 》，这是他们最真实的模样。如果没有经历过生死离别的人都无法把那种催泪的感觉表达出来吧。

所以还是别试了吧 。。。

很多歌难唱在于高音上不去、低音下不来，而有些歌，即便是有扎实的唱功，也很难把那份情感表达贴切。

有时甚至长时间的练习都难以超越原唱，毕竟有些歌连原唱都不敢轻易在现场演唱！

可见翻唱一首歌有多难！现在就和果果一起欣赏一首由李美熹翻唱的 《 漂洋过海来看你 》 吧。

其实翻唱歌手和原创歌手一样具有高超的唱功，甚至在翻唱经典歌曲时所要付出的心血要大的许多。所以请在这里和果果一起为那些音乐人致敬！