任何对硬摇滚和金属乐有一定了解的人都应该知道Randy Rhoads是谁。他曾是Quiet Riot乐队的吉他手，之后被Ozzy Osbourne看中。之后Rhoads帮助这位被黑色安息日乐队抛弃了的主唱完成了他职业生涯中最好的个人专辑。他在1982年3月19日逝世于坠机事故，这位年仅25岁却在其短暂生命中创造了传奇，小编就带大家一同回忆这位天才吉他大师。

Randy Rhoads于1956年12月6日生于加州圣塔莫尼卡地区的圣约翰医院，卒于1982年3月19日。从生到死，他的一生都是围绕着音乐在抒写传奇。他对于吉他世界的影响也许永远不会被完全地理解，但在摇滚世界的无数吉他手那里都能见到他的影子，还有古典吉他领域——不少人其一生所受最大的音乐影响便是来自Randy Rhoads。

小时候的Randy

兰迪全名是Randall William Rhoads。他在音乐上挚爱和他的母亲——Delores Rhoads是离不开的，以及从小开始音乐的他。Rhoads夫人在加拿大的Musonia音乐学院洛杉矶分院学习，后来大学毕业后获得了Musonia的经营权。Randy的父亲是一位音乐教师，在Randy16个月时就前往加拿大担任Musonia的负责人，留下Rhoads夫人独自抚养三个孩子，Randy、Kellie和Kathy。

六岁半的Randy得到了人生第一把吉他，一把旧的Gibson古典Army-Navy吉他，那是他祖父留下的。Randy后来说：“我很想把自己与众不同的想法表现出来，所以我开始学习（吉他），我对自己有着很好的规划。”他和妹妹Kathy一同学习吉他。Randy夫人一边对他在学习中的进步进行鼓励，一方面让他学习钢琴来丰富对其他音乐的理解。

最初他学习的是民谣和古典风格。对于课程，Randy没有什么耐心，也许天生喜欢创新和研究的导致后来他对音乐的理解，“我可不想让技巧和学习音阶来束缚我。”Randy说。但是后来他对技术上的应用和创新却达到了后人无法达到的高度。

Ozzy Osbourne（著名的黑色安息日乐队创始人）多次谈到Randy天生的利用其广博的知识融合现有风格从而将音乐水平提高到新的高度的能力，以及开发前人没有走过的音乐道路的能力。Ozzy说：“……当我们在做专辑时，我给他一段旋律，而他就用这段旋律写一个riff。他完全是用热爱在做这些事情。他是独创性的。我们发现大多数重金属乐队只用一个调——我不懂什么调，也不会音乐，也不会真正理解音符，因为我只是站在那里，大叫，到处乱蹦……做音乐的工作他非常聪明。我甚至不会读谱，而他什么都会。有一天Randy跟我说大多数重金属乐队都只用A或E调写歌。他说：‘我们来改变一下吧’……于是我们定下一个规矩，我们专辑里的歌不能有重复的调。”正是这种独创性让Randy在历史上拥有了摇滚革新者这一地位。

在Musonia，Randy第一次有了乐队学习的经历。Rhoads夫人组织学院里的交响乐学生弄了一个像乐队的乐团，目的是培养孩子们未来在公共场合演奏的能力。Rhoads夫人回忆道：“他那时也就八岁，或者还不到。但是他却非常喜欢。那时他就想表达他自己的一些想法。他的小伙伴们聚在他身旁听他演奏，但是Randy不止想为他们演奏简单的音乐。他会演奏一些我不知道的东西，也许是当时很热门流行的吧。他当时正在学习识谱。”

Rhoads夫人曾回忆，小时候的Randy不愿意学习乐理，但是我对他说如果你想玩乐队和别人一起探讨你的想法，你就必须了解，于是我就一起和他学习。

“Randy的音乐生涯的确受到我的影响，”在一次采访中Rhoads夫人说，“小时候的他的确受到了很多的影响，从小就开始学习吉他，一些简单的和弦和流行音乐。”

Delores回忆说Randy是一个与众不同的音乐家，不管是和年老的还是年青的相比都是，“他充满感情地弹琴，这一点是很重要的……他会说‘哪怕只是为了娱乐我们也要用真实情感去弹琴’。”Randy要献身于音乐从一开头显示出来了。他玩体育，喜欢高中生们都乐意的玩意儿，但是在他的心目中音乐是第一位的。他的弟弟Kellie Rhoads，他曾经在Randy的第一支摇滚乐队中玩，回忆说：“Randy所想的全部就是弹吉他。我不记得他说过想要干别的什么。我就能想起一些他会弹吉他之前的事情。”

很快Randy就迷上了电吉他，“我有一把旧的Harmony吉他，它几乎比他还要大个儿些。”Rhoads夫人说，“它是一把半原声吉他的，而他就从它开始了。很幸运，我有个很好的电吉他老师——Scott Shelly。他非常棒，幸运的是同时还是一个好教师，并且给了Randy很好的开端。他教他弹许多音阶，让他用小提琴的东西作为音阶练习的素材。差不多只过了一年，Scott就对我说，‘喂，我已经把所有我会的都教给Randy了，他明白所有我能教给他的东西。’我说，‘哦，得了吧，你别逗我了。’我以为他在开玩笑，但他是在说真的，事实就是这样。”

Randy在Burbank上路德教会第一中学，后来进了John Muir中专，高中就读于Burbank高中。在高中，他各门功课都得到A或B，但他希望继续他的音乐教育，并且在他母亲的学院教课，于是他选择了早早毕业，开始了音乐生涯。

首支乐队 LA scene

Randy的第一支摇滚乐队是和他弟弟Kellie Rhoads组的。“Randy 14岁左右我们组了第一支乐队，取名叫Violet Fox，用了我妈妈中间的名字，Violet。我打鼓，Randy负责弹节奏吉他。那时，他还没有想到他会成为主音吉他手。乐队玩了四五个月，我们在一些小聚会上演出，包括我妈妈的学院里也有一些表演。”

“当时他就十三四岁吧，他的小乐队在聚会和野餐时表演，在公园，在Burbank的林荫道上。他们经常演出。我常常和他们一块去，组装设备什么的。”Rhoads夫人回忆说。

Kellie记得Randy看的第一次摇滚演出影响了他之后的一生。1971年他们看了Alice Cooper（一只重金属乐队）的一次演出，那时Randy意识到他的一生要做什么了。Kellie回忆说：“他从没有看过那样的东西，他不可能说话说四个小时。我想是那种演出让他知道了他喜欢创新和研究的性格以后可以干什么，所以这可能成为他想做摇滚乐手的部分原因吧。在此之前，他弹摇滚吉他，打鼓，我们都是让他玩玩的心态，并没有认真对待。”

随着Randy的成长，Rhoads家庭不能继续支持他对音乐的追求。一边要经营Musonia学校，一边要抚养三个孩子，Rhoads夫人无法购置一套高级的设备。而在某种情况下，正是这种处境让Randy的风格成形了。在家里他不能接触更多的音乐，而在Musonia他又不断地被古典音乐以及其它和摇滚乐远远不同的音乐氛围所包围。所以Randy只能进入摇滚圈去创新，发挥自己的风格。

16岁左右Randy开始在Musonia学院教课了。从一开始他就是一位非常受欢迎的老师。他完全理解他的学生，并与之相处得很好。“高兴时他们会走出房间四处漫步。”Rhoads夫人说。而且这是第一次Randy有机会向其他吉他手学习，copy他们的片段，也就是这个时候他开始形成自己的摇滚风格。在后来的一次采访中，Randy说：“我是通过教吉他来形成自己的风格。人们想要学会每个人的一些片段，一开始这是好的。那时我想，‘最终要有属于自己的风格’。于是我开始把他们所想要学的东西用一些技巧联结起来。每一天我都能从不同的学生身上学到一些。当我的学生多起来时，我想，‘别人的终究是别人的，我要让他们创造自己的风格。’”

Randy后来在另一次访谈中说道：“当你教什么给学生时，也许你一直得不到解决的问题就产生了答案。我每天上八小时课，每周六天，每个学生半小时。我教过小孩子，中学生，甚至还有老年人。当你坐在那儿整日地弹琴时，你在速度上提高。我也学会了识谱，但我得看着谱，思考它们，然后再弹。差不多我第三次弹一个片段时，我就能明白它的意思了。我认为有一半你的声音是来自你弹奏的方法，它们有许多就掌握早你的手中。你要想在不同的地方得到相同的效果，你就不能在练习中偷懒。你得要真心喜爱吉他，我就是这样。事实上，我惧怕对比，因为我认为其他人都弹得比我好。这种感觉离我如此之近，我认为每个人都很优秀。所以我不能copy别人的片段；我只是创造属于自己的。”

Quiet Riot

Randy小时候最好的朋友之一是Kelly Garn。1971年前后，Kelly和Randy在一起玩音乐，后来把他们的天才同其它的乐队——Milfred Pierce，The Katzenjammer Kids和Mammoth——结合起来之后组成了Quiet Riot乐队。他们碰到一块儿时，Randy正在形成自己的风格，而Randy到13岁时，其精湛的吉他技术和年龄让其他吉他老手感到及不相符。

Garni列举了Randy当时所受的影响，包括Alice Cooper乐队的Glenn Buxton和David Bowie乐队的Mick Ronson。“Randy开始试验一些‘特殊的噪音’和‘怪异的音效’，后来这些都成为甚至今天的吉他手们都还在模仿‘Rhoads之声’的一部分。这种音乐其实是Buxton风格的。”按照Garni的说法，当时是Randy正在要创造那些在后来的Quiet Roit和Ozzy的专辑中都可以大量找到的他的标志性声音的时候。Kelly和Randy总是得花上整个星期去寻找一次小型演出的机会，每到周末时就在Burbank的某家人的后院演出。他们几乎没有报酬，只是为了音乐。早些年，Garni回忆说：“当Randy弹吉他时，人们都吃惊地认真欣赏……尽管那只是一个后院，他表演得如此之好，你会感觉你身在大体育馆的大型摇滚演出上。他知道如何让观众为之疯狂。”

在那些年里，Randy和Kelly在当地闯出了一些名气，有了地方的名声，促使组成了第二支乐队Quiet Roit，那是在1975年。经过几年的后院乐队之后，他们想成为正式的。他们需要主唱，于是选择了Kevin DuBrow。Kevin的试听在Rhoads夫人家的厨房进行。她清楚地记得那天：“Kevin说：‘ 如果你们觉得我不合适就直说，我就离开。’Randy和Kelly说：‘等等，也许大家可以试试，我们谈谈吧。’那实际就是Quiet Roit乐队的第一天。”

Randy和Kelly与Kevin一起演奏，最后决定让他加入乐队。Quite Riot的最初阵容包括，吉他手Randy，贝司手Kelly Garni，主唱Kevin DuBrow和鼓手Chris Forsyth。

不到一年的时间，Quiet Roit成为了最热门的乐队之一。早期的他们仅仅以演奏音乐为主，但是这却成为了困扰她们的原因。摇滚音乐的早期，摇滚乐队们写了他们自己大部分的音乐。“除了弹吉他，”Garni说 ，“Randy写了很多歌，而且……他的很多想法都能让我们为之兴奋；我想有许多乐队都是这样的。Randy的产量很高，而且总是有一些新的创意。在乐队早期他和我用许多riff来即兴合奏，后来Kevin加入乐队，他们就承担了歌曲的制作。”

Quiet Roit解散前，Randy去了Karl Sandoval的吉他店里，想让他做把吉他。Sondoval做了一把Randy标志性的带有女式紧身上衣圆点的吉他。Sandoval和Randy讨论过几次制造当时著名的吉他。Randy画了构思图，以及细节。他的新吉他从设计到制作都亲自参与。他想要Flying V形状的，有颤音装置，双humbucking拾音器，每个拾音器各有一个音量和音调开关。Sandoval在后来的采访中描述了这种吉他：“这吉他有六十年代的不可调的Danelectro琴颈，削磨成箭头的样子。紫檀木的指板宽而平，手指在上面的运动感觉非常舒服。调协器是Schallers。与众不同的是Strat式的侧面隆起位置的插孔在V形结构的下面，这是他的主意。他还想把拾音器转换开关安在V形翼的末端。女式紧身上衣的点用来装饰吉他，这就像是他的标志，指板的镶嵌要像给弓打结一样。这些也是他的想法。”

著名吉他厂商Jackson致敬Randy

Quiet Roit实际的解散在1980年，当时乐队已经有了大量的歌迷，尤其是吉他上紧身衣圆点的被乐迷们所争相模仿，而乐队想要签约美国唱片公司，但是一直被拒绝，其拒绝理由就是，已经有一个Van Halen（著名金属乐队）了，不希望再次出现同样的乐队。所以乐队准备转型日本发展，因为日本有大量的摇滚市场。

Ozzy与Randy的友谊

Randy在Quiet Roit的最后一场演出前接到Ozzy的试音电话。Ozzy Osbourne，Black Sabbath乐队的前主唱，虽然Randy不是他的粉丝，但是这样难得的机会还是让Randy接受了邀请。

Ozzy已经在洛杉矶和纽约试了几十个吉他手，Randy来试听是在Ozzy在Malibu的旅馆房间，已经凌晨两点了，而这天Ozzy按计划就要离开美国返回英国了。Randy之前的大多数吉他手都会用一堆 Marshall，煞有介事，有个家伙甚至还模仿Black Sabbath的吉他手Tony Iommi戴着塑料指套。但Randy以他的冷静和淡然显得非常突出。他带着一个小音箱，插上电，开始拨弄琴弦。后来Randy回忆说：“我正在调音，弹一点riff，他说：‘就是你了！’我有感觉有些不可思议，因为我想：‘你根本还没有听到我弹呢。’”在另外一次采访中，Randy详细地描述了被Ozzy选中的过程：“可能他知道他要寻找的某种声音是怎么样的吧，其它的吉他手太过于炫技了。我并没有机会卖弄，我正开始要弹几个泛音，也许那是我的个性吧，因为我是很冷静的一个人，而其它人都太外露了。我还是不明白这是怎么回事。”

Randy花了两个月的时间处理各种事务，然后出发去了伦敦，担任Ozzy的新乐队Blizzard of Ozz的吉他手。1980年9月他们到了英格兰开始准备第一张专辑。圣诞节前，Ozzy的两张录音室专辑的第一张完成了。写歌，录制，一共花了六个星期。而这张专辑是以Randy的风格为特色的。

从一开始Ozzy和Randy相处得就十分和谐。他们各自的才华完全填补了他们不同的音乐方法，两人成为一个令人称道的创作组合。Ozzy有着丰富的录音经验和歌曲写作技巧，加上Randy令人耳目一新的风格和创造性的技巧赋与了他们的第一张专辑《Blizzard of Ozz》与众不同的品质，这是一张闻所未闻的大碟。Randy的耐心和音乐技能让Ozzy迸发出新一轮的创作高峰。“他们(Black Sabbath)从来没有耐心听我说我的灵感是从哪里来的。Randy Rhoads是第一个愿意坐下来听我的喃喃自语，并且还用它们来创作音乐的人。”Ozzy说。

Randy是一个愿意聆听的创造者，这点Ozzy有很大差异。Ozzy有一次说：“Randy，这一段我实在想不出更好的了。我们还差一首歌，我无奈了。”而Randy则安慰Ozzy说：“别急，我们一定会做好的。”Ozzy后来把他离开Black Sabbath单飞成功和前两张专辑的成功都归功于Randy。他后来这样评价Randy：“看见他的第一眼我就爱上了Randy，作为一个演奏家和一个人。他有着世界上最好的微笑。Randy是世界上最能在一起愉快工作的人。在他和Tony Iommi之间没法做对比，我只能从他们都是与我合作过的吉他手这一点来评价与对比。我被Randy对于整个事业天使般的态度深深地吸引。我没有什么对他指教的；他所缺乏的仅仅是一个方向而已。他听我对他说的每一个字，我们之间的关系非常融洽。”

Ozzy再次听到Randy的演奏情绪失控

第一次演出时人们会为Ozzy而欢呼，很快便有同等数量的观众开始发现摇滚乐的新景观——Randy Rhoads。“我们在一起是很奇妙的，”Ozzy说，“……我们有一种不寻常的友好关系。在舞台上我们是极端对立的——他不喝酒，而且很冷静，我却一直是在大叫‘crazy!’……而在舞台上我们又碰撞出了音乐。”

Ozzy的疯狂舞台让Randy更加放得开了，比以前表演得更好。“在我遇到Ozzy之前我在舞台上总是惴惴不安，”Randy说，“如果扩音器不正常，或音效系统有问题，都会影响我的弹奏。但是跟Ozzy在一起给了我很多自信。他激励我试着去做那些我独自一人绝对不会去做的事情。”

Randy从没有把自己当作一个摇滚明星。他觉得这个不是他的目标。“我总是把自己看作一个音乐家，从没有当自己是一个摇滚明星。Ozzy是明星，——我不过是乐队的一分子而已。”乐评人的点评并没有给他造成困扰，他说：“一直以来我对自己的工作都很满意，我才不去考虑乐评人们想些什么。我们这种音乐没必要去对应乐评人的口味，当我站在舞台上看见人群那许多微笑的面孔，那我们的音乐就值了。”观众是最重要的评论者，只要他们高兴，Randy就高兴了。

第二张专辑《Diary of a Madman》的录制在第一张专辑之后就开始了。“很快我们就录制了《Diary》，”Ozzy说，“我讨厌在录音室里开始这一切，但是与Randy和Bob Daisley一起工作对我来说却是一种享受。我曾经与很多不愿意工作的人合作，而他们却是非常积极。我又找回了工作的激情和灵感。两张专辑中《Diary》会更好一些。发行时间太近的确有些仓促，但我们也不想这样，只是灵感上来了拦也拦不住”

Randy以其耀眼的现场演出而闻名。“有些晚上Randy简直让我背脊发凉。他的现场演奏令人难以预测。他对此根本不假思索，只是上台，开始。他不管这样弹否符合歌曲的本身结构，他只是感觉到了就把脑子里面的东西弹出来。”Ozzy说。

事故的前几个星期，Randy表示想要暂时告别Ozzy去进修古典吉他，Ozzy说：“你疯了，弹摇滚乐市场很大”他说：‘我想去。’然后Randy开始学习古典风格，通过七个星期的研习，他弹的古典吉他已经令人难以置信。他总是争分夺秒的学习。

纽约时报进行了报道

事故现场碎片散落飞机残骸

“他是一个圣徒，”Ozzy说，“一个天使，对这个世界太好了。他的死一直在我脑海里挥之不去。”每年到了Randy的生日和祭日，热爱他的人们从世界各地来到他的墓地，悼念他的离去。我们永远不会忘记他。他传奇的音乐生涯依然活在热爱他的人们的脑海和音乐里。

Randy墓地

好莱坞音乐人星光大道将Randy收入