素胚勾勒出青花笔锋浓转淡

瓶身描绘的牡丹一如你初妆

冉冉檀香透过窗心事我了然

宣纸上走笔至此搁一半

釉色渲染仕女图韵味被私藏

而你嫣然的一笑如含苞待放

你的美一缕飘散

去到我去不了的地方

《青花瓷》，是我喜欢的第一首周杰伦的歌。

跟很多人一样，当年的我不喜欢周杰伦，原因也是那一个，你从来听不懂他唱什么，更无法理解他的唱法。

后来听到这首《青花瓷》，听第一次就爱上了，虽然直到现在我也没听懂唱的是什么，更是没能成功记住过歌词，不知道有多少人跟我一样……如果你会唱这首歌，还能把歌词记得滚瓜烂熟，你可以跟我骄傲地举个手……

但上述所有我说的问题，都无法阻挡我对这首歌的喜欢。

你瞧，人是不是很奇怪，曾经被你列举为不喜欢的理由，当有一天放到了一首你喜欢的歌上，这些理由就不再是理由。

这种感觉就像找对象，你给自己设立一道道标准和屏障，当有一天你喜欢上一个，完全不符合你标准的人的时候，你才会发现，原来喜欢这个东西，是可以跨越所有障碍的。

如果跨越不了，可能只是因为，还不够喜欢。

但是呢，当生活中出现一个东西，打乱你正常的生活节奏，让你突然感觉自己变了的时候，你却会自动地为自己这种改变找理由。

而我找的理由很简单，因为这首歌很美。

天青色等烟雨 而我在等你

炊烟袅袅升起 隔江千万里

在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸

就当我为遇见你伏笔

天青色等烟雨 而我在等你

月色被打捞起 晕开了结局

如传世的青花瓷自顾自美丽

你眼带笑意

可以说，这是一首美到骨子里的歌，从编曲到作词，再到歌名。你知道为什么吗？因为不美的因素全被方文山剔除了哈哈哈哈哈哈。

我没有开玩笑，这确实是方文山干的事。

这首歌叫《青花瓷》，但其实，他最初创作的出发点是汝窑，北宋时期非常珍贵而且出名的一种瓷器。

整首歌里最有名的一句歌词，“天青色等烟雨，而我在等你”，灵感便是源于汝窑。“天青色”，这是一种很美的天空颜色，只有下完雨之后才能看到。而也只有上品的汝窑，才能拥有这个颜色，青花瓷是没有天青色的。所以天青色的汝窑，代表的便是“珍贵”。

为什么会这么珍贵？因为这个颜色需要工匠在雨后，某个特定的湿度和温度下才能烧制出来。而古时候受科技限制，工匠不知道什么时候会下雨，只能等待。

于是，天青色要等雨，天青色的汝窑也要等雨，可这雨不知道什么时候来，就像我等的你，亦不知什么时候会到。可天青色太美太珍贵，就像你一样，所以即便等待漫漫无期，我也愿意一直等下去。

所以这句词该叫，“天青色等下雨，而我在等你”。

“但不行，下雨不美，骤雨雷雨也不美，还是等烟雨好了，这个比较美。可是等烟雨逻辑不通啊，烟雨是从地上升起的，而天青色等的雨是从天上下的，不合适。但是我不说，谁又知道天青色等的是什么雨？反正只要词美、歌美就好了。”

于是在方文山对美的追求下，这句词出了最美版本：天青色等烟雨，而我在等你。

色白花青的锦鲤跃然於碗底

临摹宋体落款时却惦记著你

你隐藏在窑烧里千年的秘密

极细腻犹如绣花针落地

帘外芭蕉 惹骤雨门环惹铜绿

而我路过那江南小镇惹了你

在泼墨山水画里

你从墨色深处被隐去

可这句词完成后，又一个问题来了，汝窑不美，不能象征唯美的爱情，所以方文山决定，换掉，都换掉，不要汝窑要青花瓷，因为青花瓷美一点。

所以最后，除了副歌部分，其他部分的歌词会更向青花瓷的寓意靠近，最后连歌名都确定为很好听的，《青花瓷》。

你看，方文山就是一个对美如此执着的人，任何错失美的词，他都不会放过。

曾经发生过一件很搞笑的事。那会儿方文山把歌写出来，公司那边要做宣传，让他把歌名报上去。谁知道误会发生了，他们把《青花瓷》误听为《青蛙池》，但又不好意思去质疑，于是脑洞很大地想，大概是方文山把爱情比喻成青蛙，扑通扑通跳跃，寓意着爱情的跌宕起伏。

每次想到这个，我都忍不住笑出了猪声。以方文山对美的偏执，大概也忍受不了《青蛙池》这么不美的歌名吧哈哈哈哈哈哈。

其实这首歌，有很多逻辑不通，甚至有语病的地方，还曾被清华北大作为自主招生的考题，让考生去寻找其中的语病。但这又有什么关系呢，你美你说什么都对

但我觉得，这首歌不通的逻辑和语病，才恰恰最符合它爱情的寓意，谁能说爱情有逻辑？谁敢说爱情没毛病？

它来得毫无道理，也去得悄无声息，有时强大得能创造奇迹，有时又弱小得如易碎的玻璃，有的爱死亡也带不走，有的爱却是生别离，偶尔让你恨得咬牙切齿，下一秒却又让你喜不自胜。

你问了爱情一千个为什么，却找不到一个答案。或许爱情，根本就没有答案。

如果说非要找一个逻辑，那大概是这样的：天青色等来了它的雨，又开始等下一场烟雨，而我在等到了这一刻的你，才见了你，却已经开始等下一次的你。