今天是托尼奖出炉的日子,但笔者总感觉没啥意思...当《乐队来访》以11提名中10的姿态横扫《冰雪奇缘》、《贱女孩》和《海绵宝宝音乐剧》之际,它仿佛像NBA中4年3冠的勇士队一样,早早杀死了比赛的悬念!而和大boss《Hamilton》相比,新科MVP虽然有自己的绝活,但也像是哈登对上乔丹一样,可望而不可即~
讲真,都是好剧...只不过离我们太远
回过头来,反而是国内的巨变更加亦可赛艇!尤其是前几天公布的“魅影中国计划”——划下重点:五年内将进行《剧院魅影》的“英文版中国巡演→寻找中国魅影→制作中文版音乐剧”的系列计划(或许可以称作“新三步走”,或魅影101...
音乐剧大师韦伯及RUG,会是打破国内格局的“惊奇队长”吗?
笔者发现,《剧院魅影》的原版巡演,而且是“迄今为止最大规模的中国巡演”,迎来了一阵普天同庆...但中文版的制作,尤其是通过电视节目选秀,有不少热心群众其实是表示担忧的~
归根结底,中文版的水准如何,中方演员能不能hold住魅影一角,谁也不敢打包票...
音乐剧中文版怎么了?
说实话,音乐剧中文版就像电影院里的译制片一样是一个尴尬的存在——一方面,不论译制水平如何高超,也难免有些地方不够原汁原味;而另一方面,对于降低观剧门槛,带来更多观众来说,它们又起到了非常积极的作用~
两者相较一下,在现阶段恐怕还是后者更为重要...所以只能期待着制作公司多走点心,少用假冒伪劣产品忽悠观众,不要饮鸩止渴地圈钱~
去年横空出世的《变身怪医》就令人刮目相看(尤其是制作方亏本也要做好剧的匠心,和外面那些妖艳贱货好不一样...而迪士尼重金打造的驻场音乐剧,更是无比华丽——这些高水准的中文版,似乎已经摘掉了所谓的“土帽子”~
优秀的“怪医三杰”:刘令飞、郑云龙和徐丽东
而在卡司方面,以刘令飞为首的音乐剧演员们近些年来也是不断在进步...所以,哪怕此时此刻没有人能够挑起中文版《剧院魅影》的大梁,也并不代表着几年后不会有人脱颖而出~
不少好演员在这里~
当然,大制作往往汇集了优秀的演员~比如在即将首演的《美女与野兽》中,很多大咖就榜上有名...但其实在某些“土气十足”的小制作中,也不乏惊喜!
传说中的“怪医三杰”,都出演了这部剧!
今天要港的这部《摇滚年代》,就有着不一样的画风——这是一个“赞助方只送东西不给钱”的穷逼剧组,却汇集了众多优秀的音乐剧演员~咋会这样呢?
因为其中一位制作人兼主演就是刘令飞,圈内一哥级的人物...刘巨星酷爱摇滚,他的好朋友们自然鼎力相助!于是乎,剧中藏龙卧虎,每一个小角色都十分给力~众人一起奏响了一个摇滚传奇!
笔者以为,pick好演员,要从101的时候开始——说白了就是现在!对演员来说,想要几年之后成为魅影,此时此刻就要nonstop地在舞台上历练...而在观众的角度看,今天就能够一鸣惊人的演员,无论角色大小,在未来肯定更值得期待!
是谁抢了“土摇封面人物”的风头?
在《摇滚年代》的海报上,男主角"刘巨星"占了C位,两旁是覃子瑄、徐丽东两大美女,也就是女主角的两大卡司~但实际上,他们不是唯一的亮点...
其实在电影版中,最亮瞎的一个角色是摇滚传奇Stacee——他的扮演者正是汤姆·克鲁斯,简直骚到不行!
尤其阿汤哥亲自演唱的那首“Pour Some Sugar On Me”,淋漓尽致的展现了摇滚巨星的狂热现场,被形容为“美到无法呼吸”!(笔者墙裂推荐这段的高清影像,看了你就知道能有多炸!
如此一个狂拽炫酷屌炸天的角色,对于舞台演员来说,无疑是个巨大的挑战~好在,他的扮演者郑云龙不仅展现了“怪医三杰”的百变实力,更是尽情放飞自我,将摇滚明星演绎地活灵活现!
舞台闪亮亮,大龙在"土摇"
笔者功力有限,没有收集到多少“大龙”的资料...只知道他是北舞毕业,前几年还在演李盾老师的《爱上邓丽君》和《啊!鼓岭》~难得找到一个视频资料,他也只是“男团”成员之一,与另两位歌手/演员合唱了这首中文版的《世界之王》:
谁说电视舞台上不会出现“未来之星”
Anyway,回到“土摇”,笔者是在今年一月看的的上海版,当时就感觉到了以大龙为首的各配角在花样“抢戏”——这其实是一件好事!观众或许是因为“怪医三杰”走入了剧场,却在无意之中被吧台伙计或舞店老板娘所圈粉...在全明星阵容中认识更多的实力派演员,说不定有朝一日就能看到他们走向更大的舞台~
笔者不自觉的想到了NBA的勇士队,除了水花兄弟、追梦格林、死神杜兰特之外,关键时刻一哥、麦基、尼克杨也都纷纷站出来~于是库里的FMVP又被抢走了,但是冠军梦却圆了又圆...
mark一下一月份上海版的卡司
不过,现在这部剧正在巡演中,卡司方面却出了变动...最大咖的刘令飞和徐丽东都被其他戏(一个有韩雪、一个有娄艺潇)抢跑了,是否意味着演出阵容不再豪华了呢?
巡演版卡司,人员调整其实并不多
笔者认为并非如此...“大龙”还在,覃子瑄还是主演兼制作人,其他亮眼的配角也变动不大,还加入了瞿艺这样的新鲜血液和丁伟这样的老戏骨~这一组人马发挥好了也是能点燃现场的!
所以虽然刘巨星暂时离开了,他的摇滚之梦却被传承了下去,由他的朋友们继往开来...
忧患同时,请尽情摇滚!
俗话说“生于忧患,死于安乐”——观众们对于音乐剧中文版的忧虑,理应鞭策着创作者们发奋图强~虽然现在还只是101的起步阶段,“土摇”里的一首歌却很能表达笔者的期望:
想必摇滚迷和Gleek对此都不会陌生...在《摇滚年代》中,“Don't Stop Believing”还是英文原版呈现的,或许这才是对传奇最好的致敬方法吧~
Journey乐队主唱Steve Perry出现在了上海的剧场里!
在上海版的“土摇”中,剧组展现了摇滚迷的一面:剧场内外,全是各种摇滚传奇的张贴和画报;每场演出也会挑一位向观众重点介绍...不知这样的设计,在巡演版中是否能够保留~
这其实让笔者想到了大学时候去西雅图的homestay——那一家也是狂热的摇滚迷,wifi密码都取成StevePerry的那种!所以在剧场听到各种无比熟悉的摇滚金曲,笔者也是终于体会到了在粉丝滤镜下,看点唱机音乐剧是种什么样的体验...
被Glee圈粉,靠的也是这一首歌
不过,和《摇滚年代》这部剧相比,更重要的恐怕还是摇滚的精神!是什么让演员刘令飞和覃子瑄摇身一变成为制作人?让他们的小伙伴“贫贱不能移”地天南地北来追随?笔者相信热爱是一个很重大的因素~
音为喜乐,唯爱相剧
——弱弱地安利一下我校剧社的slogan
其实对于演员来说,角色大小反而是次要的,关键还是看能不能在舞台上享受自己,尽全力发挥自己的最大能力!这样,他们才会逐渐提高自己的能力,就像健身拉极限的道理一样...如果打心眼里不喜欢要演的剧和角色,只是硬着头皮伪装的话,不仅自己很痛苦,也往往无法得到成长><
而以郑云龙为代表的“土摇”卡司们,虽然经验和水准参差不齐,却一个个很享受剧中的摇滚精神!如果大家都像他们一样心怀信念,并且脚踏实地的话,相信选角导演会有越来越多幸福的烦恼,而国内的音乐剧终有一天也会崛起~
恐怕这种摇滚精神,比这部剧本身,更值得大家关注!
PS:《摇滚年代》的最后一站为6月14日-17日在北京的世纪剧院,有兴趣的小伙伴记得了解一下哦~
TheatreBomb-剧燃:
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