1994年，郑钧凭借第一张专辑《赤裸裸》出道。90年代，是华语摇滚最好的年代，90年代，也是华语乐坛最好的年代，之后，我们眼睁睁地看着它一步步走向衰落。

音乐圈每天都在数不清的困惑中生存，其中一个就是，为什么乐坛再也没有好歌了？

今天让我们一起走近郑钧，去看看他眼中的“好歌”。

想听听郑钧自己怎么说？10月28日(周五)，20:00锁定赤兔APP。

有的梦想，需要自己亲耳听见。

一、寻求音乐真相的摇滚青年

小时候的郑钧一直生活在紧张与压力之下和连滚带爬的状态中。幼年父亲去世后，他经常在学校里打群架，回家又挨哥哥揍，摆脱不了的痛苦令他长期纠结于怨恨的情绪里，这样的生活也为郑钧日后的创作提供了许多素材。

歌手生涯中，郑钧的苦恼更多源于对职业的认知偏差，他把对音乐的热爱和歌手这份职业搞混了。事务性的琐碎工作让他疲于应付。

到（时间）点要出唱片，不然公司给你压力，歌迷抱怨你，你又觉得现在写的东西没有达到期望，这里面就有挣扎，一挣扎就会很痛苦，就会很焦虑，就会很紧张，痛苦你就会恨这个职业，恨这个职业就会怀疑是否热爱音乐这件事，你就会更痛苦。

圈内有为数不少的音乐人乐于以方法论写歌，一位创作人曾说：“（北京）这座城市雾霾这么严重，我怎么可能等待灵感给我一首歌？可能早饿死了。”但郑钧完全不信任工程师型的创作方式，他坚信职业与音乐性是对立的，并始终在期待生命中旅行、弹琴、酒精以及恋爱等美妙而放松散漫的时刻带来创作力。 

有一个坚定的价值观始终贯彻并回响在郑钧多年来的作品中，他认为所有艺术家的艺术生命都可以归结为一个问题——寻求生命的答案。

二、找一个肯为音乐花时间的人

回到“好歌”的问题上来，就还要回到音乐创作的源头上，即创作不再是本位。

当实体唱片业崩溃，互联网和移动彩铃兴起，一首歌的制作和传播成本都大大降低，当可以花更少的钱和时间写一首歌的时候，认认真真打磨一首歌，反而显得有些格格不入了。

后来选秀时代来临，更加剧了创作者面临的危机。选秀大大降低了歌手的门槛，只要外形好、嗓子好，就能火，就能赚钱。反而有强烈个人风格的唱作人没有生存空间，所以赵雷在快男舞台上被遗忘。

但郑钧认为，“没有好歌”的原因在于：再没有人肯为音乐花时间了。

“我们以前的时间都是整的，那个时候没有手机、没有互联网，就只能听唱片，弹吉他，写歌。现在，你起来看看朋友圈，看看微博，然后打个游戏，再来一个美剧，这些弄完了以后，时间基本就消耗完了。”

创作者不再花时间去创作好歌，听众也不再花时间去找好歌，所以你再也听不到好歌。

就像，你不再花时间读书，所以你傻；你不再花时间锻炼，所以你胖；你不再花时间爱一个人，所以你单身。

 “找一个肯为你花时间的人”，这也适用于音乐行业。

三、让写“好歌”继续流行起来

“《求佛》这么火的歌就挣了4000块钱，连房租都付不了，那你说他怎么办？我自己也是词曲创作者，可如果没有歌手的身份，可能早就饿死了。如果说一个创作者，一个写歌，写巨牛逼的歌的创作者都活不下去，那谁还写歌！”郑钧如是说。

所以，郑钧做了合音量和T榜，他认为，如果一个音乐人真的有才华，他应该先吃饱饭、先付房租、先活下来。因此，郑钧的解决方式简单粗暴，就是给钱，每期T榜（月度）排名前30的音乐人都有钱，第一名10万元，季度榜第一名更是有30万。你不得不佩服郑钧，解决问题的方式也是如此“赤裸裸”。

也许这件事并不能给音乐行业带来多大的改变，但是郑钧正在用他朋克的方式让“好歌”重新变成许多年轻音乐人写歌的初衷。