而风格首先是一种本能和直觉，

在时尚这一行，要是没有敏锐的审美，

就很难站得住脚，

马艳丽就是这么一个有敏感气息的人，

她优雅、干练，坚持着自己的信念，

在作品中保留精致，传递着珍贵的纯粹。

要是给你一张布，你会做什么？文艺复兴的人们可能会把它变成一幅圣母像，服装设计师可能会把它剪裁成利落的上衣，而马艳丽会先作画，然后把它奇迹般地披在你身上。她的确是这么做的：在凌晨的云雾缭绕中，等待雪山的一角慢慢露出面容，太阳光越过阻碍突然照射在上面，随着时间推移，眼前完全充斥着绝美的金色景观，最后雪山整体变白，失去金色印象，徒留神圣的美，待你回味。

这就是马艳丽的时装品牌MaryMa在2018年的“云秀·香格里拉”系列，且也只是冰山一角。说起这次新的作品，她的眼神里除了期待，还有对美的眷恋和敬佩。

人文的美是千古留存的，这也是“云秀·香格里拉”想要表现的独特性。这次的设计，凝结的不仅有马艳丽的时尚灵感，还有对当地民族文化的融会贯通。此次创作历时一年，马艳丽四访云南迪庆州，足迹遍寻大香格里拉，领略了梅里雪山、松赞林寺庙、普达措、虎跳峡、古城独克宗等自然人文风光，与藏族、傈僳族、纳西族、彝族等民族共同生活。

她说，在当地第一次见到“赛装节”，这个具有一千三百多年历史的节日，感受人们对美丽的理解，自己是震颤的：在这么一个偏僻的山村，每年都会汇聚四面八方的人，她们穿着自己或家人缝制的衣服，不论是6岁的小孩，还是96岁的老奶奶，脸上的幸福都让人惊羡。

对他们来说，美丽已经是骨子里的东西，是生活化的表达，是民族化的气息。她也深深地把这种理解印刻在心灵里，因此，当我们看到缱绻的写意泼墨、恢弘的云龙图腾、精致的织锦刺绣，才能真正领会云南之行，带给她的震撼。这种写意的东方美，这种恢弘的东方气质，是我们独特的文化瑰宝，是我们珍贵的生活美学，也是她想要让世界看到的。

日照金山、盛大赛装，这都是缘分赋予马艳丽的机会，但真正感染她的，是她一直以来追求的目标：抵达精神层面的触动。从神秘浪漫的当地美景，到纷繁多样的民俗文化，她和设计团队逐渐融入了这个氛围，身为佛教徒的她，为当地人对宗教信仰的崇拜而感染。

她说，这是神圣的，而在这样的环境中，你不得不怀着纯洁和诚恳的心意对待每一件事情，她们看到的每一幅景观，每一眼画面，都是上天赋予她们的机缘，有太多的瞬间，已经进入了精神层面。

因此，当她开始设计，运用了很多当地的建筑色彩、习俗农作等元素，但真正呈现在人们眼前的，是融合了她独到理解的抽象元素，与青山绿水齐行、与日月同辉并肩，把传统民族元素用艺术文化演绎，是一种符号，更是一种意义的传达，只有相信这股力量的人，才会领略其中的美，并同样对其感到动容。

MaryMa已经走过十三年了，当她刚开始做高级定制的时候，也并不了解中国的市场，但是通过好友传递的国际上的信息，以及自己天生的行业敏感度，她确信，高级定制在将来，地位举足轻重。她有点盲目、有点感性，但凭着敢于突破和创新的勇气，她逐渐向空白的领域进军。

在逐步理解、逐步与市场磨合的过程中，结合她内心的期望，诞生了“隐忍奢华”的设计理念，她不张扬，而体现在作品中，却不是低调，而是丰富的细节。她的设计，剪裁利落、不失优雅，按她的话来说，有点硬朗、有点中性，同时又有女人的优雅、甚至是性感。设计或者是有性别的，而她的设计是有“性格”的，这里面，融合了她的独特价值观，以及穿者的自信气质，尽管没有荷花边的柔性，却有繁华的个性。

这就是真正高级定制的精髓，更多的沉淀、更多的原创，也是更多人追求的内容：在十年前，大家还沉浸在奢侈品带给自己的满足感中，而在当下“无logo”的时代，大家会享受合适的穿着带来的自信欢愉，个性比品牌重要，人比衣服重要，马艳丽见证了这个时代的发展，她也在用自己的作品，引领着这个时代前进着。

在生活中，她把重心放在了慈善公益事业，她的幸福项目，救助贫困母亲，也一直在开展着，她说，公益带给人的力量是内心的，它让自己更加坦然地面对前方的路。因此，她对名利会看得很淡，感受到的更多是和他人合作付出带来的情感收获。时装风云变幻莫测，不变的，是她内心坚定的力量。