2017 / 11 / 17 星期五

Article |  Ruuer

Pictures |  Internet

Music | 《淘汰》 陈奕迅

 Chapter1／／

有一种长大，叫从爱听周杰伦到听懂陈奕迅。

看到如今的杰伦，虽然已是两个孩子的爸爸，但他的歌依然能瞬间把我们带回青春记忆里那个充满恋爱气息的夏天。

而听到陈奕迅，则会在心里多了一份恍然大悟的苦涩和心酸。

Eason的歌总是四两拨千斤：

《你的背包》里难舍的眷恋；

《浮夸》里小人物的歇斯底里；

《想哭》里彼此深爱而故作镇定后的泪崩；

…

每一首都在某个不经意的瞬间，让你回想起一些记忆，痛入骨髓。

Eason大部分的歌，倘若听得懂都不会觉得带着治愈性质，他只用低沉的嗓音让我们从歌里怀旧。

想你错过的人；

想你失败的感情；

想你喜欢却说不出口的人；

想你想见却不敢见的人…

之所以喜欢陈奕迅，大概是因为他的作品带着找虐属性的扎心。

可是，年少时的我们囿于见识和学识，未必能听得懂耐人寻味的歌词，仅仅只会停留在「虽然听不懂他所唱的感情，但也真的很好听」而已。

当年把《富士山下》听到耳朵长茧，听到它沦为俗气的口水歌，后来很久都没机会听懂歌词到底有何意义。

也许某天当你终于放弃强求前度与你重修旧好，才会听懂「谁能凭爱意要富士山私有」。

怀着自以为伟大的爱去追讨感情实在太傻，这样的自己未免太恐怖。

又或许，某天你心爱的宠物离开了，才会听懂「要拥有必先懂失去怎接受」，如果失去所爱便失控又失态，原先的所得便成了原罪。

有了这样的听歌经历才会明白：

原来成熟不在年龄的增长而在获得人生的智慧，在于内心的平静和理性的浪漫。

Chapter2／／

1995年，在香港娱乐事业下滑的当口，陈奕迅幸运地赶上了最后一班车，参加歌唱比赛拿到冠军出道。

后来他的第一张唱片卖得马马虎虎，签约的唱片公司老板也嫌他外形条件不佳，把他放逐台湾，去做国语唱片。

在台湾，他香港歌唱比赛冠军的头衔带来的名气似乎没有多大用处，在台湾举目无亲的他，完全不会说也听不懂普通话，台语更是难以理解。

对于一个土生土长的香港人，说一口流利的普通话，难度不会低于重新学习另一种语言。

但Eason没有放弃，苦练普通话，练到从第一张专辑起就几乎没什么口音，再到如今流畅地说国语，可以算得上是香港艺人里普通话最好的歌手之一。

陈奕迅很擅长演绎情歌，越歇斯底里，越欲罢不能。苦情歌，是很多人认识陈奕迅，并对他印象深刻的一个缘由。

但陈奕迅其实是一个千变有趣，机智可爱的人，他愿意尝试各种曲风，各色题材。

林燕妮说他「吐字有情」

陈家瑛说他「非常敏感」

梅艳芳说他是「拥有天衣无缝歌声的人」

黄伟文说他是「SUPERMODEL」

如果没有陈奕迅，黄伟文很多作品都没有着落。

林夕说：

十年难出一个陈奕迅，他什么歌都敢试，他唱歌不用技巧，而用感情。

 Chapter3／／

黄伟文的妖孽自残，林夕的绵里藏针，都将陈奕迅推向了香港乐坛最顶峰。

陈奕迅的嗓子是自带渲染功能的。

有坠落深渊的丧，自怨自艾的苦，至于寂寞深重，时代之邈，命运多艰，更是他的拿手好戏。

我们不去争论这首歌符不符合道德标准，说得窄是婚外情，说得宽就是你喜欢上一件现在不能拥有的东西，而这东西并不被社会主流所认可。

黄伟文在这首词里将一段感情的细腻缠绵和与道德的挣扎拉扯展现得淋漓尽致。

有些感情，即使饱受冷言辛酸、经历再多痛苦煎熬，也甘愿沉溺其中浪漫至死。

黄伟文这首词的题材是一早就为陈奕迅备好了的，说「像他刚出世我已经给他买好五岁的衣服」，然后等他长大，2005年才给他唱。

这是黄伟文的词作中相当温和的一首。

没有犀利剖白的话语，没有满是伤痛的自虐，只是用一种过来人的身份缓缓道出一段感悟。

Eason完美的低音将这首歌诠释得恰到好处，让人百听不厌。

那一份愧疚沉重得让人窒息，一字一句都承载了太多深爱与背叛的过往，那些过往你我都经历过，不管是转身离开的那个人还是在原地驻足的那个人。

当你终于察觉自己曾经伤害过别人的时候，那种内疚会一点点消磨你爱的能力，让你体验到同样的痛楚和遗憾。

「斯德哥尔摩综合征」，是指被害者对于犯罪者产生依赖情感，又称人质情结。

这里引用的意思是在两个人的关系中，你是主控，你对我不好，你虐待我都没关系，因为我爱你，被你打了一巴掌，还伸出另一边脸给你。

我的软弱和看似享受的感觉给了你操纵的快感，更加不把我当回事，你这样对待我，这其中也有我的责任，我是同谋。

太TMD扎心了，有没有？

林夕巧妙地将丝这个抽象的概念描述成了提线木偶的绳、牵引着拾荒之路的线，欲断难断，牵扯不清。

这首歌旋律感很重，编曲层层递进，一根绳束缚到我们窒息，进而参悟到一丝不挂是解脱。前奏真的很好听，会上瘾。

Chapter4／／

有人形容黄伟文是神出鬼没的鬼才，

他用不同的视角与思路去审视世间各样的感情；

林夕是多愁善感的诗人，

把平凡的感情升华到唯美的高度；

而陈奕迅则是能把一首词咀嚼下去再唱出自己的味道的全才。

熟悉陈奕迅的人都知道，舞台上的他唱爱恨情仇酸甜苦辣，用温暖的嗓音怀抱每一个听歌的人；而舞台下的他天马行空，用搞怪多变的性格感染着身边的人。

嗓音和性格上的反差成了他独特的魅力。

在这22年里，他成了香港乐坛目前最具人气的男歌手，叱咤风云的奖项拿到手软。

从医生，到吹神，再到歌神。

从单身泡面头，到肥佬中年父亲。

其实除去歌曲，我更喜欢他对爱情的态度。

他手中的爱情，正是最标准的红尘平凡版本，男女主人公都不完美，充斥着诸多琐碎，有几分传奇、亦有几分黯淡，但却是极度真实的，让人可以期许。

当全世界都在说徐濠萦老，丑的时候，Eason直接放出自己的丑照说「别再说我老婆丑了，是我丑！」。

当媒体说徐濠萦败家的时候，他对此的回应是「赚钱当然是给老婆花啊，不然赚钱来干嘛？」

这种爱人的方式，很有几分江湖气，「我女人」这个称谓，正是让许多女人为之心醉的谜底。

没错，他就是一个平凡的男人，只能给出一段80分的爱情。但因为投入和率真，就比那些动不动就说要「爱你一万年」的英俊男人显得更有说服力。

所以有人说，千万别小看那些相貌平平男人的魅力，他们会让数不清的人为之情动不已。

在这个时代，幸好有陈奕迅，能用歌声带给我们一份触手可及的质感，一个还称得上真实的爱情梦想。

这种真实的梦想就是在歌中体验撕心裂肺的过往和情感，在生活中不忘「淘汰」那些赢不到也争不了的记忆和青春。

 -  G O O D   N I G H T  -

C O N I E S

♫