她叫做安娜伊思 · 马田，大家更熟悉她的身份是，明星刘烨的妻子。

2009年他们完婚，当时，整个媒体都在悼念刘烨和谢娜的爱情，称“这个叫安娜的女人，有多幸运。”

时至今日，所有人都心服口服——“娶到安娜，大概刘烨上辈子拯救了银河。”

在整个娱乐圈的亲属里，安娜绝对是特立独行的存在。

刘烨买了宝马送给她作为生日礼物，她却觉得自行车更适合在胡同里自由穿行。她告诉刘烨，我不想因为宝马而失去那些开现代的朋友。

认识她之前，刘烨整夜失眠，她目睹了刘烨拍电视剧连轴转的辛苦，坚定地说：“你需要生活、度假和放松。”她拉着刘烨到没有人认识他的巴黎，看话剧、闲逛、到郊外亲近自然……

娱乐圈是个巨大的吃人不吐骨头的“老虎机”，所有人在焦虑中表演微笑，在不安中展现强大。所有人都对伴侣说：“你需要往前冲。”只有安娜告诉刘烨：“小时候，你们全家挤在沙发那么大的房子里。我们再差，不会比那时候更差。所以别怕，我们够了。”

刘烨说，安娜是他的神。

这些都是我事先知道的事。事实上，在整个采访过程中，安娜不愿意过多提及两件事——金钱、刘烨。 

她对我抱歉地笑，低声地说：“你采访过那么多明星，你知道的，这个圈子……他们的烦恼，离大众太远。巴黎有一句谚语是：我不想听有钱人的烦恼。” 

安娜说，我们已经得到很多，应该学会承受。

很多人爱刘烨，爱的是他的光芒和耀眼，而安娜却爱他的低落和悲伤。

“那时候我们刚认识，我会风一样地穿过马路……刘烨说，他不可以这样。我很好奇，在大街上被认出，不是一种很新鲜的体验吗？很快，我意识到了，这意味着三个字，不自由。想象一下，街上来了一只猴子，大家说，‘看，那个猴子！’事实上，刘烨就是那个猴子。” 

安娜出生在一个艺术世家，爸爸是默剧演员和建筑师，哥哥们是画家，姐姐是演员。6个月的时候，她就被父母装在婴儿提篮里带进了剧场。她从来不哭也不闹，仿佛知道，这一生冥冥之中，会跟这一切发生联系。

尼斯现代艺术中心就是她的游乐场，因为那里的基金创建者是她的叔叔。她从小看着哥哥们互相画画像，哥哥们在少年时代就展现出惊人的天赋。很长一段时间，她以为墙上挂着的某一副画就是哥哥的自画像，直到有一天无意中翻看课本，才知道那是毕加索的自画像。

后来，她和刘烨恋爱的时候把这个当笑话说给刘烨听，还跟刘烨特地去卢浮宫看这张画的真迹。

她年轻的时候酷爱哲学、艺术和电影。一次哲学课上，老师提到柏拉图的“洞穴之喻”：一群囚徒被镣铐捆绑，居于洞穴，他们只能远远地看到地面上行人来来往往的影子，并天然地把这个当做真相。

说到这里，老师问：“谁看过库斯图里卡的电影《地下》？”安娜激动地举手，“我，我。”

老师欣慰地说：“很好，它们说的是同一件事。”

《地下》是安娜最爱的电影，也是刘烨的最爱。她们恋爱的很大一部分时间就是看电影，《地下》他们翻来覆去地看了无数遍。

安娜对我说：“你知道吗？很多人都说我把诺一和妮娜教育得非常好。我很惶恐，我会回答，‘哦，不，这个……让我们等到他们40岁再看看。’”

安娜说：“我很清楚，所有被歌颂的都只是被剪辑过的片段，我们看到的不过是世界的影像，不是真相。 ”

她很喜欢《小王子》，很喜欢国王说的话：“你要是可以审判好自己，你就是一个有才智的人。”

为什么安娜可以抵抗诱惑，可以视物质于平常，因为所有艺术教育相加而得的是一个人的独立思考、反思和自我成长。

她从各种诱惑里出离，那么独立、通透、不尖锐、平和。那些童年就跟着她的艺术带来的东西一直滋养她、引导她、救赎她。

所以，艺术不是名画、名曲和名建筑，艺术是无声无息的生活细节，艺术是世界观本身。

安娜说过一句很有名的话：“嫁给刘烨，是一个需要思考的决定。”

她是法国裔犹太人，这意味着嫁给刘烨，是接受完全不同的价值观。比如，刘烨赚钱后帮父母、姐姐买房买车；跟刘烨父母共同生活；大男子主义的“阴阳平衡”，喝酒社交……她笑着说：”原来在中国，‘你吃了吗？’就是‘我爱你’，那么那么含蓄。

但她终究完美地找到了平衡。她说，犹太教其实跟中国文化很像，我对所有传统的、仪式的、传承的东西都那么着迷，我甚至问刘烨要一个穿旗袍、坐花轿、过火盆和射箭的中式婚礼。

安娜作为女人的智慧在哪儿？ 

真正的打开是接纳一切，有容乃大，把妥协当做宽容，把允许当作奖赏。就像她从一开始有点不能适应两个孩子被围观，到说服孩子们跟《花样爷爷》剧组回自己老家尼斯拍摄：“孩子们，这是你和爸爸们的旅行。我们为爸爸做这个，是为了爸爸以后更大的自由。” 

在爱里，她一直那么慈悲。

安娜本身是一个独立摄影师，认识刘烨前，曾经在798开过展览，但她不教诺一和霓娜画画，原因是——“我不是那种什么都会的父母，我也不喜欢很有计划的艺术教育，艺术是生活本身，无处不在。你先感受，特别想学的时候，你再告诉我，OK，我们交给专业老师”。

她现在开办了一个小小的艺术工作坊，带着孩子们学习艺术。工作坊的理念是法式的，但孩子的名字都写得小小的，在一个实木柜子上，像中药房的放药材的抽屉里还有70现代的缝纫机，混搭出自己的味道。

安娜告诉我，这里的老师只接受非常非常热爱画画的孩子，有一丝犹豫都婉拒。老师们这样给孩子分组：对4到7岁的孩子，让他们大量看名画，例如古斯塔夫 · 克里姆特的《白桦林》，老师讲解画的纹理、树叶的形状和秋天的颜色，孩子们用自己的方式画一幅秋天。

对8到15岁的孩子，培养他们开始慢慢去了解基础技巧，比如希罗尼穆斯 · 博斯的“拼接画”，孩子们从现实的素描到用虚构的场景构成不同动物的身体，独立完成创作。

以及各种艺术派对，比如“凡尔赛帽子派对”，以十八世纪法国最后一个女王的帽子为主题，孩子们选择水果、海洋、季节等为自己的标签，做引人注目的帽子……

安娜说，她希望孩子最大的收获是学会懂得艺术。完美的技巧可以培养出最优秀的技工，但不是艺术家，艺术家一定是感受世界、表达自己——“这需要很多很多的观察，很多很多的情感，很多很多的表达。”

闲暇的时光，安娜还参与更大范围的艺术推广。

每年，安娜和刘烨会带着孩子去河北的一家养老院做关怀。她清楚地看到艺术感对人生的影响——“同样物质匮乏的两个家庭，一个可能从精神上就垮下去了，什么都不在乎，家里越发像垃圾场；另一个家庭，会小心地把一个旧灯笼擦干净，挂上去，会把厨房收拾得一丝不苟，会在节日开一瓶廉价红酒……后一个家庭，一定会越过越好。”

安娜说：“我喜欢艺术里最美好的东西，仪式感。现代的中国孩子，总有一种差不多就得了的感觉，我觉得遗憾。小时候，我们去看戏，父母会说，今天穿整齐一点；犹太教每一个节日都有严格的细节，这些都是为了提醒我们：时光不是虚度，好好珍惜余生。

“没有仪式感，没有美，我不知道生活里还剩下什么。”

她有资格说这句话，因为她见证了自己，也帮助了有影响力的人，让他们的人生被艺术滋养，如容器接纳了水，大地接纳了风，诗歌接纳了标点。艺术，让安娜和家人的人生完整。

一个女人嫁给谁，永远不是最重要的，最重要的是，终其一生，她成为了谁。

当我想到安娜伊思·马田，如果只有一句话来形容她，我想说——

谢谢她，因为她成为了一个让这个世界更美好的女人。

这也是一个女人最美好的意义和荣耀了吧。

作者：伊姐，专访明星十余年，爱电影的妈妈，分享光影中的感悟，关于育儿、关于婚姻、关于爱。本文转载自微信公众号“伊姐看电影”， ID：eemovie，转载已获授权。

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