是枝裕和是谁?
如父如子、海街日记、比海更深……这些都是他的作品。
他被看成是20世纪90年代日本独立电影人代表,
他的作品题材多具社会关怀,充满人文主义色彩。
比海更深,我为大家推荐过。这三部我一部不落都看过,好看!
今天推荐的这部悬疑片,导演自己曾承认,算不上完美,却仍值得细品——
第三度嫌疑人
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《第三度嫌疑人》讲述律师重盛(福山雅治 饰):
为有犯罪前科的杀人犯三隅(役所广司 饰)辩护。
由于三隅的供述每次都不一样,重盛开始怀疑他并非真凶而是案中有案。
而被害者的女儿咲江(广濑铃 饰)的出现,
又使得情况变得更扑朔迷离,一个被掩盖的惊心真相正逐步被揭开。
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几位老男人展现了他们的魅力。
饰演辩护律师的福山雅治49岁:
饰演杀人嫌犯的役所广司62岁(著名的《失乐园》的男主):
饰演律所合伙人的吉田钢太郎59岁:
就连饰演小跟班、律所实习生的满岛真之介29岁都很有型:
福山雅治和役所广司飙戏:
关于两位演员的教科书式演绎,已经有很多讨论。
我想请大家注意影片中的镜头表达:律师福山雅治要为嫌犯做辩护,屡次来到看守所。
这是他们初见时的场景:
一个从正后方拍摄的镜头,把几个主要人物都囊括其中,并且他们之间的玻璃清晰可见。
这个玻璃很有意思。
影片拍到后面,在这一幕长达2-3分钟的长镜头中,角度变成了正侧面:
因为角度的关系,律师福山雅治与凡人役所广司之间的玻璃已经若有若无。
在影片最后的又一段长镜头中,正侧面的镜头却运用了倒影的技术:
律师与嫌犯好像坐到了同样的位置:
玻璃的运用之妙,是解读律师福山雅治的关键:
一开始,尽管律师受嫌犯所委托,可他们之间只是一种冰冷的陌生人关系:
你玩你的套路,我赚我的钱,各得其所,两不相欠。
所以玻璃象征着他们的隔阂,非常明显。
随着剧情的发展,律师福山雅治超越了职业的范畴,他从内心深处想了解嫌犯的动机:这个看上去温文尔雅的中年男人究竟为什么会杀人?
玻璃“消失”了,隔阂不见了。
若以浪漫关系打比方,这便是“动心”,两个人的距离拉近了一步。
电影演到最后,玻璃不见了,律师和嫌犯之间的隔阂也消失了,
他们好像坐到了同一个位置上:
这便是“真心”,律师福山雅治得到了嫌犯役所广司的“真心”。
这不是一部寻常的推理电影,我们从剧情入手,判断真与假、善与恶、罪与罚,会发现处处碰壁。
于是我们换一条路:不去纠结角色的动机,而去探究导演的动机:
影片大概想灌输我们两句话:
有些恶是与生俱来的,因为人的出生无法选择。
假如法律都充满了谎言,那么谁来决定善恶?
谎言充斥了这部电影,有父母对子女的谎言、嫌犯对律师的谎言、法官对正义的谎言……
如果我们纠结于对白,怕是要被折磨死。
所以回到镜头,电影在大概中间已经给出了真相:
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OK,站在导演的角度上,我们体会到了他的良苦用心。
回到观众的角度,我不是太买账:
固然,福山雅治和役所广司两位老男人很有味道:
他们脸上细微的表情,与角色的内心活动契合度相当高:
可动辄数分钟的长镜头配以大段的特写,依然让人感觉到一丝厌烦。
节奏上,整部影片慢慢的压抑、纠结、反思,沉重得无法呼吸。
我想问问,你们看到中间就关掉的有多少?
絮絮叨叨地讲道理,代替了引人入胜的推理。
这个尝试够大胆,但导演成功了吗?
在豆瓣上,排名第一的短评有几百条点赞,它这样说:
道德是金丝雀,要么豢养要么放逐;正义是十字架,要么佩戴要么焚毁。律师犹如盲人摸象,每次摸到鼻子或耳朵,就以为真相确凿无疑;凶手是一件容器,容不下贫穷和愤怒,杀了两次人。道德的律师联手正义的法律,判决死刑,此乃第三次杀人。害怕麻烦的欲言又止,陷入迷雾的仰天长视,死亡是审判还是救赎?
这条评论比喻很精彩。
可仍然无法解释一个问题,
为什么叫做第三度嫌疑人?
这部电影还有一个译名叫第三次杀人。这个译名相对更明白,可是,主语为何?嫌犯役所广司?律师福山雅治?还是女孩儿?貌似都解释不通。
你怎么理解?点击“阅读原文”和天哥一起看片儿吧。
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