中国有没有独立影评人?  

2012年7月28日，叶小凯发了一条微博：“只猜出如今混迹于娱乐圈的边缘人物“大师”；包揽南方报系影片写作的著名影评人T先生，包工头T先生，15分钟写千字评论的T先生；被冠以“中国独立影评人”的G先生；知名影评人A先生；北上职业影评人S先生，D先生；和导演关系好的R先生；从做港片研究转为娱评人的电影从业者，有多个身份的A先生都是谁？ ”

最近《南都娱乐周刊》发文痛斥一些无良的影评人，很显然叶小凯的这篇微博受到了那篇文章的影响，很有所指。

有一两年，我比较闲，在京城跟着某些传媒机构混电影看，见过一些所谓的影评人，也写过一点点观后感。在我看来，广义的影评人泛指对电影有态度且表达出来的人，哪怕是一句“狗屁玩意儿”，狭义的影评人应该是指职业化或者半职业化的电影评论者，多少要靠这个名头搞搞生计。的确，吃软饭、写软文的影评人大有人在，拿人钱财，替人说话。我偶尔也会被误认为是影评人而获邀，不过本性难移，批判成性，往往在写影评的时候，一开始还打算夸两句，但越写越像大字报。索性，从今往后，再也不去滥竽充数了，希望大家好好玩，尽量往“独立”里整。奉劝一句：有的钱啊，可以不要，小凯、小北都挺独立的，我特欣赏，小贱就没意思了。

坦白说，稍有文字功底，多看一些电影，再弄些专业书籍补补，看完电影写篇文章出来就跟打个喷嚏一样简单。关键是有没有观点、态度和良心，有没有跟自己的人生经验化合，我看的一些真相是：有的哗众取宠，有的故作深沉，有的给奶就是娘。我说过，影评人和医生、律师相似，医生见惯了生死，律师见惯了不公正，影评人看多了电影，都容易情感麻木。说俗点，你每天看一部电影，每天写几千字的文章，几乎不间断的重复，跟婊子天天接客人有什么区别？我不信你不枯竭，我不信你就还有剩余的感动去写点有价值的东西出来！我所知道的一些北京地区的所谓影评人，很像央视的体育主持，敢将中超描述得跟欧洲五大联赛一样。把国内烂片奉为圭臬的人能有什么操守，更何谈独立？！太扯淡了。

当然，咱也别把这事情整得太绝望了。《南都娱乐周刊》里所指摘的“影评人”中很多是职业化的枪手，收银子，唱赞歌，或者，中性表达，最次，不骂街（国内的电影，有几个不配挨骂？）。事实上，抛却这些不良因素，不管你要不要，电影一上映，评论都在那里，我认为，只要是发自内心的，都是值得肯定的，每个人奉献自己的视角，用观点校正或者检验另一种观点，才有可能清晰被评论作品的坐标，才有可能营造有建设意义的舆论环境。

故此，真正独立的影评人必珍惜自己的羽毛，涵养自己的情感。据说那些美食家和品酒大师是不会天天胡吃海塞的，要保有味蕾的敏感。我相信，随着中国电影的发展，中国也一定会诞生独立的影评人群体，我虽然不是那个圈子里的人，但却极度盼望，乐见其成。

《神探亨特张》

每一个人在职业伦理和社会道德之间都很难免不发生碰撞，特别是法律职业，事关维护稳定、输送正义。但是，“正义”并非“稳定”的充分必要条件，且，从不同的维度看，正义有着不同的面孔，一个正义的实现可能会伴随着另一个正义的牺牲，1000个窃钩者被惩罚的正义也不如一个窃国者不被惩罚的危害性大。

张警官享受职业的快感，也忍受心灵的煎熬，这个社会在他面前的多棱呈现让他无法释怀，所以，他看上去并不快乐，对于一个喜欢唱《现象七十二变》的人，他思考的问题往往超过了他的职业本身。这个电影我算是比较喜欢，不是纯然的伪纪录风格，比贾樟柯拍的那些东西有趣也不失其内涵。

75分

《恐怖游轮》

本片肯定有一些逻辑上的瑕疵，剧情也比《寂静岭》稍微弱一点，但该片的构架已经强大到足以让我们忽略掉它的小毛病了。这是一部忏悔剧，一个美国祥林嫂的故事，一个失败母亲的死循环。她的失败在于连蹲在家门口无休止的诉说“我不知道冬天下大雪也会有狼”的机会都没有。

手法类似电影很多，《蝴蝶效应》、《罗拉快跑》、《源代码》之类，一个场景，无限重复，“西西弗斯”们很忙，在来来往往的人生实验中，观众也跟着同悲共喜，无胜唏嘘。

好的恐怖电影绝不会为恐怖而恐怖，如果《电锯惊魂》要通过一场场的杀人游戏告诉人们珍惜生命，那么《恐怖游轮》则要在血腥之后告诉人们珍惜亲人，父母只有在儿女那里才能获得永远，这种情感构成了人生最大的意义。一部好片。

80分

《小岛惊魂》

这是另一部美式祥林嫂的故事。有多少爱可以重来？有多少母爱可以重来？人死不能复生，电影只是一厢情愿的猜度，母亲“死”后对儿女的呵护不过是一次重大过失后的加倍弥补，就像一个人犯了一次错，然后用后半生去加倍付出、自我救赎一样。

人必须要经历困境才能真正成长，要经过时间的打磨才能成熟。圣人也有过去，恶人也有未来，唯有“死亡”让人绝望，欲养，亲不在。本片里导演把“死”弱化成一次坎坷，为女主角找到了修补亲情的机会，而在现实生活中，不会有人把每一天当成生命的最后一天来过，犯错之后，往往不思悔改，继续挥霍自己有限的生命。

恐怖片大师往往是警醒者，告诉人们生的光荣、活的伟大。《唐山大地震》里有句话“没了，才知道什么是没了”，所以，趁着活着，好好过，好好爱，好好做自己吧。

看了这两部电影，更加鄙视国内的“恐怖电影”（任何一部）。如果说幽默和滑稽是两种境界，那么恐怖和吓人也是两种境界。欧美恐怖经典震撼的不光是感官，更有心灵，而国内拍的那些狗屁玩意，连吓人都吓不利索，红墨水、魔幻音乐集锦，还不如小时候听街口的“长套”姥爷讲的鬼故事惊骇。滑稽。

80分

《搜索》

陈凯歌的《搜索》是今年以来最好的国产电影。

在我看来，所谓“搜索”，其实就是定义一个人、寻找他（她）坐标的过程。事实上，人是多么懒惰，多么容易沉浸在低矮的视角里，多么喜欢附和于庸常的论调，多么愿意跟从所谓专家的意见，我们认为那就是真相，那就是全部事实，我们根本不愿意多做考察就武断的用别人的观点去评判一个人，于是我们越来越不懂这个社会，甚至越来越不懂我们自己，因为我们丢了自己的独立判断。

《搜索》就是这样一部反思电影。当我们不知道一个人的其他截面，只看到他的一个截面的时候，很容易做出盲人摸象的估计；当我们太熟悉一个人的画皮，而不去探访其内在，必然会忽视对方其它方面的情感需求，我们以为理解对方，其实，你所给的往往并不是他想要的。于是，我们就在假象里互相猜忌、互相伤害，把对方变成自己的地狱。

人是多面的，情感是复杂的，在浮躁里的世界中，如果不静下心来细细考察，我们怎么能获得全面的认知。所以，当你停下遥控器的翻页键，当你专注于收音机的某个波段，当你学会倾听，你定能知道，所有的生命都是丰满的，都不像我们当初以为的那样干涩。

有媒体称这部电影是“痛斥网络暴力”的檄书，他们可能低估了导演的良苦用心。陈凯歌虽然赶了一次时髦，但是他想表达的东西绝不这么“标题党”。当“陈红”离家出走的时候，她搜索到了自己；当“赵又廷”发现刻骨铭心爱情的时候，他搜索到了自己；当“王珞丹”体会到了做人和做事的道理时，她搜索到了自己；当“姚晨”经历过一次职场和爱情的荣枯后，终于也发现了一个崭新的自己。特别是“高圆圆”，在生命的最后时刻，搜索到了活着的意义，以一场惊心的自我处置来宣告自己的人生态度。或许只有一个人迷失了，“王学圻”，他在一次又一次的业绩积累中把自己变成了一个经济的动物，他只有算计，没有情感，关于他的搜索结果只有三个字——非人类。

我对本片的理解是，人要活出自己，要把自己的搜索标签培育得独一无二；过上美好的生活未必非要去伤害其他人；财物、事业不能让你自由，唯有爱，才能让生命变得灿烂，即便只灿烂十天。

总体看，这是一部关于成长的电影，符合我的观影偏好。有人说这是一部非常冯小刚风格的陈凯歌电影，我不这么认为，这就是陈凯歌电影，陈凯歌总是很有想法，但也总沉迷于宏大叙事而不得，这一次，返璞归真，在小构架里倒瓷瓷实实的完成了大写意，这是值得称道的一件事，也给张艺谋们提了一个醒，创意如果不落实在细节里，呈现出来的东西往往假、大、空。

此片过后，陈凯歌作品在我心目中的排名有变：第一是《霸王别姬》（也是国产电影我心目中的第一），第二是《和你在一起》，第三《搜索》。虽然老了很多，但，这个人依然是水准之上的导演，不可小觑。

《画皮2》

观毕，谈谈观感。

我不喜欢这部电影，为什么呢？原因如下：

如果只纠缠于皮相会降低爱情的品质，坡外有坡说过：“有人品，西施是西施；没人品，西施是稀屎。”《画皮2》着墨于外貌的探讨，使得电影的深度大打折扣，这是本片的第一重形式主义。

电影中反复探讨的问题是男人被皮相蛊惑，爱情是否始于皮相、终于皮相。当然，导演想诠释主流的价值观，即心比皮重要，但，力气似乎用反了。故事的结局，公主的那张脸还是得到了修复，且有某种神奇的化合发生。窃以为，可以不修复，因为容忍不完美才是实现完美得不二法门。

这也是《画皮2》不如《画皮》的原因，《画皮》里妖精想做人的缘由是因为爱情，而本片里小唯退而求其次，仅仅是为了当人，才做出那么大的牺牲。问题是，如果没有爱情的滋润，做人的意义又在哪里呢？白素贞们难道只是为了能够直立行走才愿意放弃蛇的身份的吗？当然，妖精想做人还有别的乐趣，但，或许导演没说明白，我没有强烈的感受到这一点，解铃还需系铃人，我觉得小唯因爱而得的伤靠爱来修复更有力度。

由于立意落了下峰，《画皮2》呈现的种种情感纠结便显得刻意且扭捏。好在乌尔善拍广告片功底强大，不厌其烦的慢镜和华丽丽的场景把这出滑稽戏烘托得格外热闹，这是本片的第二重形式主义。

中学语文老师告诉我“好文章的标准之一是少用形容词”，好电影也是如此，认真讲故事，少玩花活，才是根本。乌尔善完全可以做得更善，如果他能够收敛自己无度的画面主义，如果他肯再踏实一点，我相信，他能够赢得的东西会更多。

当然，世界上本没有妖，所谓妖大概只是我们心里隐蔽着的恶的倾向，当这些倾向因为情势变化转化为现实，在那一刻我们就是妖，就是所谓的坏人。我们活在这个世界上最重要的任务就是如何抑制那种恶的倾向，所以，人往往要在面包和爱情、尊严和生存之间做出痛苦的选择，其根本问题就是我们愿不愿意为求得内心的平静而付出代价。

请注意，做好人，一定是有成本的。

至于皮相的问题，再简单说两句，身高、肤色、发质等物理指标不是帅哥美女的标准，我觉得一个人如果对自己的外貌不满意，不必整容，更不必画皮，只需等待，当爱情来的时候，你不想灿烂都难，这是我的经验，虽然我那么胖、那么黑、那么呆，但有的时候，我也是王子。

《画皮2》没传说的那么好，当然也说不上太糟糕，如此而已。

65分

《涉外大饭店》

本片讲述了一群英国老人去印度旅游，因年老糊涂而发生的一些趣事。一群英国老人在退休后为了要享受生活，决定要去比较便宜的，充满神秘色彩的印度旅游。广告上说好他们会入住一家刚修缮一新的大酒店，生活环境很舒适安逸。然而当他们到达住地的时候，却发现实际情况并非如广告所述……虽然新环境不如想象般的舒适美好，但是他们也因此有了一次别样的生活体验。朱迪·丹奇、玛吉·史密斯、比尔·奈伊、汤姆·威尔金森等英伦老戏骨在片中上演精彩的飚戏。（以上信息来自豆瓣）

坡外有坡微影评：

“真正的失败是未曾尝试”；“成功的指标是如何应付失望”；“凡事到最好必将皆大欢喜，如果没有皆大欢喜，那是因为还没到最后”。《涉外大饭店》不是名言集锦，不是主题先行，所有的道理都是从一个个鲜活事例中提炼出来的，点题恰到好处，有叙述更有精彩议论，表演、剧本、画面、音乐有机结合，我喜欢。

好的电影主题多关乎成长，能够带来有价值的思考。就本片而言，人们担心的问题是一群古稀老人还有没有能力，或者说还愿不愿意成长？本片告诉我们，活着跟活着是有区别的，单单的生理成功不是人生的权重指标，闪亮的人需要长度，但需要宽度。

昨天看了“黄小邪在芝大”的一条微博：“与几位在加州的台湾朋友通过邮件讨论杨德昌及凤凰“非常道”纪念短片，Teresa说：導演，或說藝術創作，說到底，只是生命格局和心靈深度的展現，有那樣的格局和深度，商業片也好看，沒那樣的格局和深度，就不能傳世。一言以蔽之，就是insight。”我认同这种说法，优秀电影不是那种应景的、激发荷尔蒙分泌之类的生理干预型猛片，值得回味、引导灵魂、能形成长久心理干预的作品才配称经典。《涉外大饭店》具备这样的素质，是一部精彩的电影，好过《超级战舰》、《复仇者联盟》若干倍。

80分