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1
花开了,芸开了
2000年12月,我在常去的那家巷口的音像店,拿到了许茹芸的新专辑《花咲》。粉红色的唱片封面上,向来以长发造型示人的许茹芸,竟然意外地剪成了短发。
我还记得那一年的寒冬,《花咲》专辑的主打歌《爱只剩一秒》一直在MTV频道滚动播放。副歌那一句凄美的“生命如果只剩一秒,我只想要投靠,死在你怀抱”,至今仍偶尔在脑海里萦绕。
这一张《花咲》,是许茹芸在上华唱片的最后一张专辑。
2000年《花咲》
那是互联网浪潮席卷唱片工业的前夕,肆虐多年的盗版唱片,早已把整个音乐行业拉向深渊。即使许茹芸此前在上华的多张唱片曾创下过辉煌的销售纪录,她也不得不面对这样的窘况:被并入环球体系的上华面临改组,大牌歌手纷纷解约,上华高层也自立门户创办华研……
许茹芸毫不讳言,发《花咲》这一张专辑的时候,她正处于歌唱生涯的最低潮。面对不景气的行业大环境,许茹芸也不知道,自己的未来到底该往何处去。在《花咲》的记者会上,想起“曲终人散”这四个字,许茹芸更是数度感怀落泪。
在许茹芸历年的三十多张专辑当中,也许《花咲》并不像《泪海》《如果云知道》《日光机场》那么广为人知,却是不少歌迷私心最爱的一张。
作为跟上华约满前的最后一张,没有了销量压力,反而可以抛开桎梏,随心出发做自己喜欢的音乐。蔡健雅写的《讨厌》、陈韦伶写的《完美》、李宗盛填词的《凭感觉》,直到现在都还留在我的播放列表里。
许茹芸以《花咲》专辑所寄语的“待到花开时”,也有几分在逆境中咬紧牙关、挣扎求存的积极意味。
许茹芸全新造型
十八年后,华语音乐市场翻天覆地变了几百回的天,当年的唱片店早已不知影踪,有一些同期的歌手也早已隐退江湖,而许茹芸竟然还坚持在唱,并且越唱越笃定,也越唱越温暖人心。
在我看来,这就是许茹芸从《花咲》延续至今的一种坚守精神:不管世界怎么变,她仍坐看云起时,不疾不徐,宠辱不惊。
2014年独立发行《奇迹》专辑之后,四年没有发片的许茹芸试着放缓步调,好好感受日常生活的气息,再把这些从生活中吸取到的养分,回馈到自己的音乐创作当中。
在去年加盟索尼音乐的发布会上,重投大型唱片公司的许茹芸,是这样形容自己的选择:“我期盼在音乐上能反璞归真,将一切归零,回到音乐的原点。”
经历过在全亚洲热卖1500万张唱片的大红大紫,也走过自资出版专辑圆梦的独立时代,许茹芸始终相信自己在做的事。她从来只管认真地把歌唱好,从不盲目追赶潮流,反而日渐自成一格。
许茹芸重新出发
2000年,《花咲》唱片封面的宣传语是“昂首阔步许茹芸,2001再度绽放好音乐”;到了2018年,许茹芸的全新专辑&同名巡回演唱会,索性就叫《绽放的绽放的绽放》。
十八年一个轮回,这或许是许茹芸最好的花开时刻。
在人生旅途上继续昂首阔步的许茹芸,因为经得起漫长的等待,终于等到花儿再度绽放,也等到了自己音乐生命的全新绽放。
2
绽放的芙烈亚
“绽放的绽放的绽放”,八个字的演唱会主题里,竟然出现了三次“绽放”,可见许茹芸对“绽放”这个词的由衷喜爱。虽然念起来好像有一点拗口,但“绽放的绽放的绽放”这个名字的内核,其实寄托了许茹芸累积多年的生命体悟。
用喜爱诗歌的许茹芸自己的话来讲,“绽放的绽放的绽放”这个演唱会的创作灵感,最初正是源自美国诗人卡明斯一首叫《我带着你的心(置于我心)》的诗。
在卡明斯的诗歌里,生命本身就是一种奥秘,想要探索生命深处的崇高与深邃,我们就必须要回归到“根源里的根源”去寻找。而“根源的根源的根源”,正好就是“绽放的绽放的绽放”的一体两面。
当“根源的根源的根源”遇上“绽放的绽放的绽放”,两个概念合在一起,才会变成一个完整的循环。只有找到属于自己的根源,我们才能自在地绽放各自的生命。
我们在人生中每一次拼尽全力的绽放,其实也很纯粹,都是为了“回到初衷”、“不忘初心”。
《芙烈亚》MV
由陈建骐、葛大为联手为许茹芸打造的演唱会主题曲《芙烈亚》,正好就完美地诠释了“绽放的绽放的绽放”这个主题。
来自北欧神话中的芙烈亚(Freyja)女神,代表着“勇于追求所爱”的理念。而歌词的最末一句“死里逃生,重获新生,身在爱情,我变成爱情的化身”,也让整个演唱会“绽放”、“重生”的主旨更明确了。
每个人在爱里,都一度是“贪图完整,偏不完整”的贪心人,连芙烈亚也不例外。在葛大为的歌词设定中,曾经不懂爱情的芙烈亚,却懵懵懂懂成为了爱的使者。
通过这个错位的使命,芙烈亚竟然在误打误撞间,找到了属于自己的根源:“越压抑的,越释放了,一瞬间找回快失去的天真,我只是单纯想快乐……”
为了爱,芙烈亚无惧向爱人投诚,即使从女神沦落成凡人也在所不惜,这才换来了自己在爱情中的“绽放”。
《芙烈亚》单曲封面
芙烈亚这份对爱情始终如一的坚持,其实也一直贯穿在许茹芸的所有情歌当中。
许茹芸的“芸式唱腔”,之所以能在门派林立的华语乐坛站稳脚跟,靠的也是她从唱法到技巧再到情绪都始终渗透着的那一股“义无反顾”。
女神芙烈亚的关键词,是爱、力量与勇气。勇气不是天生的,而是一点一滴累积而成的。所以,许茹芸想要通过《芙烈亚》告诉大家的是,无论是爱还是不爱,我们都需要勇气去为自己作出改变。
只要敢于改变,继续往前走下去,我们一定能获得新的力量,等到属于自己的绽放时刻。
3
你听见了她吗?
《芙烈亚》让许多人震惊的是,许茹芸竟然能唱如此迷幻的歌!
迷离的电音碎拍,张狂魅惑的弦乐,加上“芸式唱腔”的别致气声,交织而成这一曲令人激赏的《芙烈亚》。而我想说的是,假如你觉得《芙烈亚》颠覆了你对许茹芸的原有想象,那一定是你还不够懂得真正的许茹芸。
是的,“许茹芸”这三个字,其实还可以有更多不一样的延展面向。
1996年《泪海》
1996年《如果云知道》
在很多人眼中,许茹芸代表了上世纪90年代那一批脍炙人口的“怨妇情歌”。
《泪海》《如果云知道》《独角戏》《突然想爱你》《日光机场》《真爱无敌》《不爱我放了我》……即使已是二十多年前的老歌,至今仍是各大KTV热唱榜居高不下的点唱首选。
但是啊,这些歌其实只是许茹芸人生中的一小部分而已。
我总是推荐朋友去听《难得好天气》《花咲》这两张上华后期的优质作品,虽然因为过于颠覆许茹芸的“情歌天后”形象,当时的实体唱片销量未如人意,但现在听来却一点也没有过时。
许茹芸对音乐创作,是有着更大野心的,她并不满足于永远只唱那些制式的“自以为很感人的情歌”。
2000年《难得好天气》
当许茹芸遇上人山人海,《难得好天气》这样的前卫电音,能从许茹芸这样的主流天后口中唱出来,甚至还成了专辑同名主打歌,当然是有几分领先于时代的意思在里头。
即使是在音乐门类百花齐放的当下,再回过头听十八年前的《难得好天气》,它依然是一首“有点奇怪”的另类作品。
“整个世界有太多感情,难得有好天气,伟大的天空宽容得足够忘记了我自己……”我还记得当年第一次听到《难得好天气》时,还在念中学的自己是有多么激动。
“蓝天白云那种颜色,比生命还要难得,所以别再问我快不快乐”,词神老爷为许小姐量身打造的慵懒风歌词,仿佛也让我在许茹芸的音乐中找到了“同类”。
2013年《你听见了(我)吗?》
自资出版的《你听见了(我)吗?》,也是许茹芸整个创作生涯当中不得不提的一张极品专辑。
许茹芸把这张唱片冠以“微醺音乐”的名头,每一首歌就像被装上新酒的“老瓶”,听起来有一种喝到半醉、带点微醺的别样快感。天后放下身段,勇敢走上indie发片之路,是许茹芸一往无前的勇气造就了这张专辑的诞生。
写到这里,我不得不佩服许茹芸在音乐方面的前瞻性,以及她敢于挑战传统的巨大勇气。
即使是本应四平八稳的翻唱专辑《云且留住》,许茹芸也特意找来陈珊妮、李雨寰等先锋音乐人,一同颠覆大家对琼瑶阿姨影视歌曲的刻板印象。也只有许茹芸,才敢把琼瑶缠绵悱恻的主题曲唱成另类电子风。
2003年《云且留住》
褪去大路情歌的标签,许茹芸身上还有很多全新的可能性,尚待我们一一发掘。
或许是因为当年那些脍炙人口的“怨妇K歌”光环太强,坊间群众总是选择性地忽略许茹芸勇敢打破音乐类型门槛的良苦用心,但我相信总有愿意了解许茹芸的有心人,会留意到这位歌手一路走来的默默耕耘。
出演过林奕华、进念二十面体、几米的舞台剧,推出过散文诗集、摄影集,做过多媒体艺术展览,也唱过《留低锁匙》这样好听的粤语歌……这些都是许多人未必知道的许茹芸,她始终在努力开拓自身在不同领域的发展。
1999年粤语专辑《我就是这么快乐》
而许茹芸亦始终没有放弃自己写歌,《此时快乐的代价》《看完烟火再回去》《爱不爱你都一样》都是这位音乐才女独立创作的优质好歌。
许茹芸常被大家亲切地唤作“琇琇”,而这位“琇琇”的内心世界也是人如其名,心灵内秀,胸藏锦绣。
从《难得好天气》《你听见了(我)吗?》一路听到现在的《芙烈亚》,许茹芸始终抱持着最开放的心态,在探索自我的道路上不断求新求变,永远选择更前卫、更有实验色彩、更具挑战性的方式去实践自己的音乐理想,也从不固步自封。
4
学会面对自己
许茹芸这一次的“绽放的绽放的绽放”演唱会,将会分为“生命、创作、连结、完整”四个不同风格的单元,为歌迷带来一趟感官与心灵的体验之旅。
光是听每一Part的名字你就知道,许茹芸要开的并不是时下流行的那种圈钱拼盘音乐会,而是一次有着完整概念、文艺范十足的阶段性总结。
我很喜欢“绽放的绽放的绽放”的演唱会海报,在碎成无数块碎片的玻璃镜面上,许茹芸的人像也被切割成不同的部分。
这个海报仿佛“镜像”一般,使得观者也开始思索自身:每一个我,好像都是我自己的一部分,但我真的能接受内心深处最真实的那个“自己”吗?
要学会面对自己,终究不是一件容易的事。
1999年《真爱无敌》
许茹芸也曾经花过很长的一段时间来学习“面对自己”。
2003年,面对30岁的人生关口,她选择在事业的巅峰期,放下所有合约与名利的羁绊,跑到纽约留学、喝咖啡、学做甜品、看美术馆的展览……
许茹芸试着过普通人的生活,也试着放慢节奏沉淀自己,这个过程让她领悟到:“这个状态让我明白,自己是很真实地存在着,同时也找到了未来的大方向。”
出道初期让她声名大噪的苦情歌,并非出自许茹芸的本意,她说当时“还没有能力去完整表达自己的所思所想”。
许茹芸认为,自己并不是一个沉溺于苦情中不能自拔的女子。如何继续把《如果云知道》《独角戏》《泪海》这些惨度爆表的歌继续演绎下去,一度成为许茹芸的难题。好在,后来她终于把这个问题想清楚了。
一切正如姚谦在《我爱夜》里写给她的歌词:“就像那首歌,经过半个世纪,唱起来还有最初心情。”
许茹芸也逐渐明白到,苦情歌也是“自己”生命里不可或缺的一部分,音乐会随着时间不断演变,只要她还记得最初唱这些歌时的诚实心情,再苦的情歌,也能带给更多人活下去的正面力量。
2009年《爱 旅行 一公里》
关于“面对自己”这堂功课,许茹芸的音乐里早就写满了答案,等待你在适合的时候听到恍然大悟。
除了早年的经典情歌,许茹芸在EMI、种子以及独立发展时期洗尽铅华的作品,有很多首歌都一直在潜移默化地教育着我们:要先找到自己的根源,要学会放过自己的执拗,我们才能真正做到“面对自己”。
《遇见另外一个人》《只说给你听》《祝福了》《如果下个路口遇见你》《永恒的转眼》《我绝对不说我爱你》《爱人动物》《见过永远》《一有爱就走吧》《一公里》《另一半》《心得》《健忘》《我留下的一个生活》……
这些曾经教会我“面对自己”的情歌,都是我想再听许茹芸在演唱会上好好唱一次的私房珍藏(希望琇琇能看到这一段!)。
2014年《奇迹》
这里面最神奇的一首,应该是《奇迹》专辑中,吴青峰专门割爱送给许茹芸的《最难的是相遇》。
录完这一首歌,许茹芸就遇到了现在的韩国丈夫。于是,李格弟老师的歌词,也更像是一份给单身者的祝福:“因为多么难得是我,因为更难得更不可遇是你,可是相信我,最难的,最难的是相遇……”
也许最难得的,是我们能有幸跟许茹芸的音乐再度相遇。
下周(9月20日),让歌迷苦等多年的许茹芸全新专辑《绽放的绽放的绽放》即将发行;而紧接着的9月22日,许茹芸的“绽放的绽放的绽放Freyja”同名巡回演唱会,也将在上海梅赛德斯奔驰文化中心,举行上海站的首站演出。
在献给歌迷的感恩之歌《让我好好看看你》里,葛大为用许茹芸的口吻,给大家写了好温暖的话:“找不到谁能像你让我做我自己,我们都变了,更懂得珍惜!”
这一次,在上海梅奔的舞台上,让你好好看看她,让她好好看看你。我们用这个演唱会来分享此刻的心情,看看你我她这些年来各自的绽放与成长,到底有多精彩。
《让我好好看看你》MV
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