应忆他乡是故乡

读淞雲词《一剪梅 • 乙未早春宿京华西山》

词作者：淞雲   词话：文澜

拂拂春风带柳长。

枝敛斜阳，人敛愁肠。

凭高目远正他乡，

留也彷徨，去也凄凉。

携取琴书待远行。

一自游郎，一自寻芳。

断桥残月更何妨，

眼底风光，心底华章。

          ----------淞雲《一剪梅 • 乙未早春宿京华西山》

北方早春，水瘦山寒，绿浅红淡。那些曾经的记忆，今日的回眸，一起印证着几许明了或不明了的伤怀。漫步于此季，能有多少可以点缀日子的风景？又有多少可以眷顾路人的牵念？微寒的风拂过柳枝，曳起的是词人心底缕缕的愁绪，几片斜阳拖着长影，像是一场已泛黄的梦。有一种心情，萌动一瞬，消失一霎，当你想挽留或遗忘时，留也彷徨，去也凄凉。

 京华西山，是太行山的一条支阜，宛如腾蛟起蟒，从西方遥遥拱卫着北京城。古人称之为“神京右臂”。在特定的环境“西山”，特定的时段“早春”，词人淞雲借特定的景物“柳”和“斜阳”来抒发自己特殊的心绪，借一支笔，留下点点心痕。

“柳”是我们身边最寻常不过的景物，但在文人墨客的诗词中，却有着丰富的内涵。李白“年年柳色，灞陵伤别”中的“柳”是“离别”的意象，取其谐音“留”；李商隐“章台从掩映，郢路更参差。见说风流极，来当婀娜时。桥回行欲断，堤远意相随。忍放花如雪，青楼扑酒旗”中的“柳”暗喻“情人”，对柳之不舍，实是其对所爱之人的依恋也。而词人淞雲的“拂拂春风带柳长，枝敛斜阳，人敛愁肠。”则是诗人对年华飞逝的感慨，特指“岁月”。

岁月无声，流年似水。群山在无声中矗立伟岸，江河在无声中挥洒浩瀚，蓝天在无声中书写旷远，词人淞雲在无声中淡看星移斗转。时光荏苒，如风中柳影，缓缓滑落，徐徐飘散……

斜阳，是古诗词中的一个传统意象，往往会增添诗歌的苍凉悲壮。另一方面，夕阳亦非无情之物，它能带给人们最后一丝温暖亲切、苍茫辽远的感觉，如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”

“拂拂春风带柳长。枝敛斜阳，人敛愁肠。凭高目远正他乡，留也彷徨，去也凄凉”，词人于上阕直抒游子情思，道破离怀不堪忍受之意，情景交融，反复咏叹，巧妙的应用了《一剪梅》重叠往复的节奏体式，恰当地抒发了词人远在他乡的离怀别绪。

山川无语容谁醉，笔墨有情任我行。身于纷繁红尘，总有些心事，不能向外人道，总有些情绪，不能向别人诉。人生的经历，借文字表达，回忆的影子，托景物描述。别就别，折得长柳化成词。

词人淞雲喜欢远足游历，足迹遍布江南塞北，领略了自然的山水风光，感受了独特的风土人情，同时，也留下了许多佳作。他的诸多诗词，都是游历时的乘兴之作，注重了知识的传播与心灵的感悟。“携取琴书待远行”这一刻，凡尘俗事皆如过眼云烟。淞雲不仅喜欢在岁时节令出游，而且有时也会刻意错开出游的高峰，融入“山空人静，独往会心”的空濛意境中。自然的人生体验，归真的生活历练，成就了淞雲的人文情怀。

词人是带着一定的审美情趣，远距离观赏的，同时又将“我”与自然景象和谐相融，景中既有“我”之情，亦淡得几乎看不出。“一自游郎，一自寻芳”是介于“有我”和“无我”之间的一种境界。眷恋于大自然，让心灵在花草间沐浴、在流水间舒缓。

词人每每行走于山水间，一颗易感而智慧的心贴近了自然，感受着光的温暖，聆听着风的呼吸，看白云出岫、涧底凝碧，野花烂漫、芳草青葱。 身于大自然这片开阔的天地，会有一种凿穿时空隧道的欢愉，一种超拔飞升的感悟，更有对“景人合一”的深思。

在山水如画的景致面前，那些断桥残月，更有何妨，点墨翻卷烟霞，芳花尽掩风沙。山之秀壮，水之婉约，一切唯美的“眼底风光”正是词人宿命里的那份期待。提笔凝香入韵，展笺落字成行，篇篇皆是“心底华章”。

淞雲于词的下阕写羁旅之怀，表现了一种清淡向上的情调，此词不像柳永“夕阳闲淡秋光老，离思满蘅2皋1。一曲阳关，断肠声尽，独自凭兰桡2”那样触目萧然，满怀离愁，令人憔悴。也不像晏殊借“小径红稀，芳郊绿遍”的美景来反衬“一场愁梦酒醒时”的凄凉心境。清风研墨，大地挥毫，风光皆有意，华章自无尘。

全词用的是平声韵，读来不紧不促，上下阙交叉互补、回环往复，充分发挥了中四组排比句式的特点，加强了作品的表现力和节奏感，有一种余音绕梁之美。

最是书香能致远，腹有诗书气自华。让我们摒弃那些起起伏伏的小心绪，浅倚时光渡口，静看岁月飞转；寄情自然山水，静悟光华流年。生命之美，莫过于在前行的旅程中发现别样的风景，在别样的风景中谱写更绚丽的诗篇。