赵文卓用这部新片成功把自己的口碑消费光了

赵文卓用这部新片成功把自己的口碑消费光了

飞鱼看电影 内地男星 2018-05-25 07:00:21 442

作为出生于上世纪的人,飞鱼的心中一直对港片有着独特的情怀。


那是一个群星璀璨的时代,在那个时代里有意气风发的赌神,有出场稳如狗的道士和抓匪不要命的警察,

当然,还有武艺高强的一代宗师


说到香港黄金时期的动作片就不得不提徐克,而说到徐克就不得不提到他的“黄飞鸿系列”。

这个系列有多火呢?即使是现在,一提起黄飞鸿这三个字,我脑中不自觉地就会出现那个著名的摊手式和《男儿当自强》的BGM。


黄飞鸿,原名黄锡祥,字达云,号飞鸿,幼名飞熊。生于佛山市南海县。是清朝末年的洪拳大师,岭南武术界一代宗师,也是位救死扶伤的著名中医。他真实的一生颠沛流离,也曾中年丧子。最为得意的弟子就是梅州梁宽,可惜此徒弟也是英年早逝。

作为武术宗师和曾经的民团教头,黄飞鸿自然也留下了许多锄强扶弱的事迹。如果他有幸知道后人对其如此推崇,想必也会十分欣慰了,毕竟这是对他一生的最大肯定了。

其实更为香港本地人熟知的黄飞鸿并不是李连杰版的,而是关德兴版,这个少林派的武术家曾出演过87部黄飞鸿系列电影,更有无线电视台拍摄的电视剧版《黄飞鸿》,也曾多次在其他电影客串黄飞鸿一角


受拍摄条件限制,关德兴版的黄飞鸿更注重写实的武打场面。其表现出来的黄飞鸿形象也是文武双全,德高望重的老年宗师派头。


1991年,已经在香港影坛凭借《新蜀山剑侠传》、《倩女幽魂》等电影站稳脚跟的徐克决定重新拍摄黄飞鸿系列电影。他找上了当时刚刚从美国回来的李连杰。功夫小子出身的他为这部电影设计了很多动作,包括那个经典的摊手式和白鹤亮翅,更成为日后功夫片中被人竞相模仿的代表。这两人的组合使得电影大获成功,第二部自然也提上日程。


但是在拍完第三部《黄飞鸿之狮王争霸》后,李连杰与影视公司的合约到期,影视公司拒绝继续支付李连杰的片酬,李连杰罢演。

尽管有徐老怪一直坚持,但影视公司表示,在当时的香港,三条腿的蛤蟆好找,两条腿的武术演员更是遍地都有。于是找上了刚刚19岁的赵文卓接拍了之后的两部黄飞鸿系列。


虽然诠释过黄飞鸿这一角色的人物很多,但是常常被拿来比较的还是李连杰和赵文卓。毕竟都是徐克导演,也是属于同一个系列的,一前一后的两种演绎,难免被对比。

其实两个人对于同一人物的表现都是可圈可点,各有优劣。李连杰版的黄飞鸿武打场面凌厉,动作大开大合,文戏上与关之琳饰演的十三姨互动较多。李连杰的眼神戏尤其出彩,你看他抱着心上人从楼上跳下的面部表情,观众完全都可以感受得到他心底的那种得意之感。


而赵文卓由于是后来者,作为新生代,在电影中的话语权不多,也有可能是影视公司基于商业方面的考量,模仿前者是避免不了的。不过当时年仅19岁的赵文卓却将黄飞鸿身上那种宗师的感觉完全演绎了出来。同样是摊手式,李连杰版的看起来十分凶狠,而赵文卓版的则温和儒雅,充满了自信,甚至还有点小自恋。


赵版的打斗场面,在腿功上也更突出,仅是在《王者之风》中就曾多次使用无影脚。而李版的无影脚则更像是给予致命一击的大招,不到最后关头不用。

孰优孰劣,网友们已经争了二十多年了。其实有什么呢?你喜欢哪个就看哪个嘛,何必强迫别人跟你一样呢。

个人感觉,两个人的版本更像是不同年龄段的黄飞鸿。李连杰版的年轻气盛,受儒家传统教育,却不料碰上了新思想的十三姨,内心有矛盾冲突。而赵文卓版的则已经开始接受了新思想,完全放开,更加忧国忧民,王者风范尽显。毕竟从电影的时间线上来说也应该是这么一个发展。

还有人更喜欢成龙版黄飞鸿呢,那个更年轻,正经中还透露着一股子骚劲呢。


飞鱼很不巧,先上映的李版黄飞鸿一部都没看过,接触的第一部黄飞鸿电影反倒是赵文卓的《王者之风》。毕竟先入为主,这么多年来一直站队赵文卓版。

于是这次,听说赵文卓再次扮演黄飞鸿的时候,而且赵文卓还任该片的总监制,我的心情是激动无比的。


待我耐心地看完了这部电影,我给出自己最中肯的评价:海报设计的不错!

对于这部炒冷饭之作,我不自觉拿出来20多年前的那部《王者之风》做了一下对比。

首先是演员阵容,徒弟方面,《王者之风》里有莫少聪饰演的梁宽古灵精怪,还有熊欣欣饰演的鬼脚七老实可靠。这两个人一个闷骚,一个明骚,给影片增加不少精彩的桥段。


影片中惺惺相惜的好基友是陈继铭饰演的阿兰成都王爷。电影一开始黄飞鸿的舞狮和王爷的舞龙,两人以武会友,惺惺相惜。


对手方面则是钱嘉乐饰演的段天雷和周比利饰演的大力王。对于这两个人,港片爱好者一定很熟悉了。钱嘉乐是武术指导出身,周比利则是名副其实的世界拳王。


两个人在影片中虽然出场不多,但是很明显展现了两个角色的功夫。段天雷是用剑高手,偷袭的刺客。大力王是力大无穷,拳头比石头硬,他可以一拳打死一匹马,而且慷慨的大力王也曾多次不吝在电影中展现自己的这一绝活。不过,实际战绩嘛,哈哈,周比利全局就跟马对戏的时候最足了。

还有老戏骨刘洵饰演的黄麒英,一个受传统儒学教育的老古板,同鬼脚七是黄飞鸿阵营的两个主要战力。


然后说说《南北英雄》这边的演员

徒弟方面,是这三个演员。中间的是梁宽,最右是鬼脚七。而这两个本该最出彩的配角却明显是在一味模仿前作,还是最拙劣的模仿。也就鬼脚七那个歪脖子看着还比较地道了。这几个徒弟在影片中的作用更是可有可无了。


对手方面则是安排了一个北派的拳师——吴镇南。看片名,这应该是一个不亚于阿兰成都的角色,最起码也得是与黄飞鸿齐名的英雄吧?可惜影片中只演出了他的憋屈。

而且这个演员表演的时候明显用力过猛,全局就这一个动作和眼神。

这是海报上,没有具体环境,看着还凑合


这是徒弟被人欺负时


这是自己被人欺负时


你能分出来么?就连旁边自己的大徒弟表情都是一个样。

除了徒弟和这个吴镇南,其他角色不说也罢,徒增尴尬而已。

再来说说剧情方面

《王者之风》以阿兰成都邀请黄飞鸿共同参加八国联军的赛狮大会为开端


阿兰王爷舞龙,黄飞鸿舞狮,两个人又都是忧国忧民之人,虽刚刚相识却一见如故。

之后在准备狮王大会的时候,黄飞鸿无意卷入了洋人与黄莲教的争端之中。黄莲教教徒误以为黄飞鸿与洋人勾结,设计掳走了其家人。

黄飞鸿不得已勇闯黄莲教白灯香堂,需要闯过三关才能救出家人。这一段黄飞鸿对黄莲教教徒有一个态度变化。刚开始他是把黄莲教当做对手来看的,眉头紧锁连闯两关,匆匆忙忙想要知道家人的状况。


在第三关,见到家人平安无事后,他又看破了红灯照的机关,原来黄莲教圣母是靠悬着的钢丝展现自己的轻功的。黄飞鸿顿时放松了,此时的黄莲教在他眼里不过是个不懂事的孩子一样。

他微微一笑说了句:我也上来玩玩


这里还有一个小的笑点。

黄莲教圣母飞着出场的时候,梁宽十分疑惑地问黄麒英这是什么功夫。黄麒英当然不知道是加了钢丝,但是作为师公,他又不愿意承认自己不知道,于是轻蔑地说了句:旁门左道。

这个小小的笑点却将人物性格展露无疑:梁宽虽然耍小聪明却很爱学习,师公则是一副老古板的派头。


拯救了家人的黄飞鸿却错过了狮王争霸的时间。阿兰成都王爷一个人率八条龙迎战八国联军的怪狮,不幸全军覆没。王爷本人也因误触机关被打死。

接下来,在阿兰成都王爷葬礼上这段戏可以说是影史最佳的祭拜戏之一了。

在黄麒英沉重的鼓声中黄飞鸿舞黑白狮出现,后面是鬼脚七的狮尾,架鼓的则是梁宽,这可以说是最强组合的舞狮阵容了。黄飞鸿与阿兰王爷以舞狮相识,最终又用舞狮送他最后一程。

配合着哀乐的BGM,初见面的场景在黄飞鸿眼前不断闪回,那时王爷是多么春风得意,更显此刻的凄凉。


尤其是飞身进灵堂的一段动作戏,行云流水,也让人为之动容

之后黄飞鸿当场用血写下战书,要再战八国联军的怪狮。

鬼脚七怀着悲痛,凭借着惊人的脚力追上克林德将军的的马队,纵身将血书塞给了段天雷,然后又一个摊手式挡在了克林德前面。

直到克林德答应才转身离去。这时的阿七也都已经有了宗师的风范。


我们再来看《南北英雄》这边

影片一开场就是经典的民团训练的场面,总体来说比较不错,算是对前作的致敬。唯一的槽点就是为什么要让黄飞鸿露肉呢?


要知道,前作中的黄飞鸿可从来没漏过肉啊,你想要表现的是一深受儒家教育浸染的一代宗师啊。谁见过宗师光膀子的?露肉这种事是彭于晏这种黄飞鸿才干的事 啊。

彭于晏作为新一代肌肉小生,光个膀子就能让票房翻一番。赵文卓的肌肉明显都有些松弛了,还露出来好么?


这之后的剧情就开始崩坏了,是的,你没有看错,影片刚开始剧情就已经崩坏了。我想片头这部分剧情没有崩坏的最大原因可能就是本来就不需要剧情吧?

先是洋鬼子在码头用人制作生化武器。不用说,这集结尾一定是黄飞鸿大战僵尸了。


接着又是北拳宗师吴镇南要在广东开武馆,招收门徒。

作为公认广东第一的黄飞鸿当然要表个态了,他当即大度的表示十分支持这种北拳南传的行为。但是表面兄弟黄飞鸿一边嘴上说着支持,一边却各种拆吴师傅的台。

更是在对方武馆开张之际,用自己最擅长的舞狮在人家主场大秀一波操作。自己赢得了吃瓜群众满堂彩,却让吴师傅越来越难堪。切磋就切磋,就算你武功高,作为前辈宗师,踹人家一脚算什么?

看这大脚印子,确认是无影脚无疑。


回过头来再说这个吴镇南,听听这名字,镇南。本该是同黄师傅一起抵抗洋人的宗师级人物,辛辛苦苦从北边来到广东讨生活,结果什么都没镇住,自己地位还越来越尴尬。

最后被徒弟下了僵尸药,成为了傀儡。悲剧啊!


剧中唯一的亮点还是最后,当三个徒弟被困的时候,黄飞鸿踏着BGM赶到,一把黑雨伞用得出神入化。从中依稀能看到当年的影子,算是情怀分。


虽然拿一部小投资的网剧和当年的经典大作来比有些不公平,但是你既然想蹭黄飞鸿这个大IP的情怀,又搬出了童年经典赵文卓,就不能怪观众挑剔。毕竟,有珠玉在前,谁愿意欣赏你这些玻璃碴子呢?

我今天就是要把这种不公平的对比搬上来,告诉那些电影人,经典翻拍没问题,好好拍电影,观众都能看到,只知道卖情怀圈钱,吃相太难看就别怪影迷骂!

这里插一句,卖情怀的翻拍佳作不是没有,麦浚龙的《僵尸》就是最好的例子,影迷买账,口碑爆表。



你跟我说网剧投资小,能力有限,我能理解,那么好,请你不要涉足这些经典,如果你涉足了又拍得稀烂,那么也请理解我骂你的心情。

今天就到这里

我是飞鱼,我们明天继续


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