1998年的春晚舞台上，随着铿锵的敲锣声，陈佩斯扮演的“二傻”在《王爷与邮差》中跟大家谢幕。

当时谁也没有料到，这一幕，成了陈佩斯在春晚舞台上的绝唱。

从1984年首次登台到离开这个舞台，14年时间，陈佩斯共出演了11部作品，而那些年的春晚，也成了大家笑得最开心的日子。

至于为什么退出，陈佩斯也毫不掩饰自己的想法：

“所有能在那里工作的人，都以老大自居，而且都是爷，哪怕一个助理，都惹不起。”

都说“忍”字头上一把刀，对于这些“爷”，别人都选择“忍”，但在陈佩斯的世界里，有坚持、有认真，唯独就没有这个“忍”字。

1983年的一个晚上，有两个吊儿郎当的青年，在昏暗的路灯下，边晃晃悠悠地走，边有一句没一句发牢骚。

其中一个其貌不扬的哥们叫陈佩斯，他说：

“晚会真够无聊的，歌手能唱歌，相声演员能说相声，但电影演员却只能朗诵诗歌，忒没劲。”

另一个模样俊朗的哥们叫朱时茂，听完陈佩斯的话，他随口来一句：

“咋样？不如我们也搞点儿东西？”

一年后，当时在路灯底下发牢骚的陈佩斯和朱时茂，带着小品《吃面条》登上了春晚的舞台。

不过，这个节目上的并不容易。

在并不开放的八十年代，春晚节目都要求有某些特定意义，但这个小品却是单纯的逗乐，没有人敢拍板。

眼看直播就要开始了，他们还在等通知，性格倔强的陈佩斯，火气上来了，扭头就走：

“不上了！”

朱时茂一把将他拉住，好言相劝，就差点叫祖宗了，才把陈佩斯留住。

终于在春晚开始前十分钟，《吃面条》才被敲定！

在简陋的舞台上，陈佩斯尽情地发挥，他滑稽的表演，夸张搞笑的面部表情和肢体动作，让这部小品赢得了满堂喝彩。

尤其是他手捧瓷碗，大口吃面的无实物表演画面，更是让人笑到流出眼泪。

后来陈佩斯回忆说：

“演到一半的时候，发现台下的凳子四处散落，很多人盘腿坐在地上，后来才知道，是小品太搞笑，观众笑的直不起腰，只能坐地上。”

在娱乐节目单一，没有互联网的年代，陈佩斯在短短十几分钟内，给亿万观众带来了久违的快乐。

春晚过后，陈佩斯火了，只一夜之间，全国老百姓记住了这个“光头、小眼睛”的演员。

自从在春晚走红后，陈佩斯就成了家喻户晓的“喜剧明星”，更是春晚的常客。

1985年的《拍电影》；

1986年的《羊肉串》；1989年的《胡椒面》等等，那些年春晚的笑声，被陈佩斯承包了一半。

陈佩斯用精湛的演技，恰到好处的表演，塑造了一个又一个有血有肉的小人物，令人在捧腹大笑的同时，也能产生共鸣。

连续登台春晚的陈佩斯，以为自己的时代来临了，可以尽情地出演自己钟爱的喜剧了。

事实证明，他想多了，在春晚那样的舞台上，他哪里有话语权。

1988年，陈佩斯和春晚第一次发生冲突。

为了喜剧效果，他强烈要求小品《狗娃与黑妞》用单机拍摄，借鉴电影蒙太奇手法。

可他的创意，换来的却是一句：

“哪有你说话的份儿，该干嘛干嘛去！”

那是陈佩斯第一次对春晚有些反感，他心里憋了一肚气，最后，还是选择了妥协。

但这次的妥协，并不代表陈佩斯完全服软了，为了更好地表达作品，他“大胆”地忽略春晚的一些规矩。

1989年的《胡椒面》和1994年的《大变活人》，陈佩斯两次在春晚舞台上光膀子，他也是至今为止，“唯一”一位在春晚上光膀子的小品演员。

陈佩斯对艺术充满敬畏，为了作品能够以最好的方式呈现，他不断地推敲、打磨。

但辛苦熬出来的作品，最后却要任人摆布。

1991年，在《警察与小偷》彩排时，陈佩斯又一次提出自己的拍摄想法，春晚导演非但没同意，还把前面一段十分重要的过场戏剪掉了。

下台后，陈佩斯伤心地哭了。

每一次节目都是他和朱时茂花费大量心血去准备的，可对方要删的时候，连句招呼都不打。

在接受杨澜采访时，陈佩斯说：

“一年一年的，我们提出的意见总是遭到拒绝，所以矛盾就变成针锋相对了。”

1998年，矛盾在沉默中爆发了。

在排练小品时，陈佩斯的创意再次被导演拒绝，这次他彻底怒了，拉着朱时茂说：

“创作理念完全不听，这届春晚，咱们不上了！”

陈佩斯是第一个敢和春晚叫板的艺人，但他无所畏惧，他宁愿放弃机会和名利，也无法忍受创意一次又一次被否决。

退出春晚，陈佩斯和对方的冲突尚且没有达到白热化的地步。

真正让彼此关系决裂的是，他们擅自将《吃面条》、《警察与小偷》等8个小品的VCD光盘，在市场上出售。

这种明目张胆的“侵权”行为，触怒了陈佩斯的底线，别人对侵权早已习以为常，但陈佩斯的眼里，偏偏揉不得半粒沙子。

多年后，陈佩斯接接受采访，说了这么一段话：

“这个世界应该是有规矩的世界，这样对我们每一人能生活的更好。

如果都这么没规矩呢，不是不可以，我也能凑合。但是不能永远这样，多没劲啊，咱换个好日子行吗！”

为了维护“规矩”，他“一意孤行”，一纸诉状将对方告上了法庭。

走进法庭那一刻，陈佩斯就像一个奔赴沙场的“斗士”，身上多了一丝慷慨赴义的悲壮感。

经过数日的唇枪舌战，陈佩斯和朱时茂打赢了这场官司，对方赔偿、道歉，也颜面尽失。

法庭上陈佩斯赢了，但走出法庭，他的人生却跌落谷底。

封杀、诽谤等等负面新闻，盛满了他的生活，他的演艺生涯遭遇史无前例的寒潮，因没了收入来源，辛苦创办的影视公司也随之倒闭。

1984年，他一夜爆红，1999年，他一夜沦为穷光蛋，这种断崖式的巨大转折，比剧本还讽刺。

最艰难的时候，女儿要交280元学费，他翻遍口袋，却只凑齐147元。

那一刻，这个为无数人带来笑声的演员，有种孤独的绝望感。

明明前途无量，却因为“不妥协”，而亲手葬送了前途，他后悔吗？

陈佩斯的答案是：

“虽然代价很大，但不后悔，虽然一次胜诉，不能改变侵权现象，但必须有人发声。

否则，50年、100年后，我的后代一定会为我感到丢脸，我争取不要让后人嘲笑我。”

经历过爆红、被打压、被封杀后，陈佩斯有种“英雄末路”之感，他曾站在山顶风光无限，如今一阵狂风过后，他就成了山脚下，无人理睬的路人甲。

但生活还要继续，与其整日买醉，不如积攒实力，有朝一日从头再来。

1999年，陈佩斯消失了。

他和妻子跑到山上去种树，远离都市的繁华和喧嚣，他们在深山里，自己搭房子，每天捡树枝枯叶生火，吃大锅饭。

顶着风吹日晒，脚掌被磨破，手掌生了老茧，这么苦苦干了两年，陈佩斯终于攒下30万，那真是血汗钱。

兜里有了积蓄，陈佩斯开始谋划卷土重来了，他始终惦念着舞台，但此次回归，他将目标放到了话剧舞台上。

很多人质疑陈佩斯的选择，2000年左右，国内观众尚且不知话剧为何物，全国大小剧场都一个境况，舞台和设施破烂不堪。

当时，许多话剧演员都是挤破脑袋想转战影视圈，可陈佩斯偏偏“逆流而上”。

认准了方向后，陈佩斯开着那辆破吉普车，满北京拉投资，却处处碰钉子，他咬牙切齿地想：

“我不就不信，我自己干不成事。”

他孤注一掷，拿出全部积蓄，制作出一部话剧《托儿》。

那会的他已年近“半百”，可依然像二十岁的样子，不怕跌倒、不怕失败，满身的冲劲。

结果这部话剧大获成功，《托儿》首场上座率达到95%，开场大捷，资金周转后，他又推出了《亲戚朋友好算账》、《阳台》、《戏台》等作品。

时至今日，《托儿》共演出400多场，地跨40多个城市，爆笑喜剧《阳台》演出长达14年，全国超过500多场，还被上海戏剧学院纳入教科书。

陈佩斯的话剧，到底有多经典?

主持人春妮曾因为好奇，跑到剧场去看《戏台》。

结果看了一遍不过瘾，又重新看了一遍，用她的话说：

“这是一部可以传世的精品，50年后看这部戏，我相信依旧是一部好戏！”

重新回归，年近半百，许多人以为，陈佩斯一定不那么“硬”气了，事实证明，大家又想错了。

时代变了，但陈佩斯却依然如故，他依然讨厌弄虚作假，依然学不会阿谀奉承。

在地方演出时，因当地电视台过来录像，侵犯了他的利益，他当场停演；

别的剧组为了卖人情到处送票，陈佩斯做不到，不管你是多大的腕儿，都必须买票；

当发现有人侵权时，他照样上诉。

在一次采访中，主持人问道：“虽然你在维权，但盗版依然存在，这么做的意义在哪儿？”

胡子花白的陈佩斯，听到这句话，立马精神了：

“必须有人发声，告诉你们我是在被侵权，你们在侵权，这个社会已经这么烂了，还要再把余生这么烂下去吗？”

随着时间的推移，陈佩斯有了苍老的痕迹，但他丝毫没有变，尽管已年近7旬，但他还和过去一样“刚”。

近些年，各种选秀节目层出不穷，陈佩斯着实看不惯，他讽刺那些节目里的导师或者嘉宾：

“节目组真TM请对人了，演的真好。”

说到底，陈佩斯是一个纯粹的“艺人”，他宁愿孤单地独行，也不愿与弄虚作假人并肩行走。

自出道以来，无论是小品还是话剧，他都达到了别人无法企及的高度，但他却从未获过国家级的奖。

面对别人疑问的目光，陈佩斯说：

“没有获奖，我是一个非常干净的人”。

这样的陈佩斯，才是真正的牛掰人物。

在许多人眼里，陈佩斯不在意外部世界的节奏，当主旋律电影盛行时，他拍喜剧 ，当春晚流行相声时，他搞小品，在剧场还黑着灯的年代，他开始做话剧  

陈佩斯的进退从不看时代的脸色，他特立独行，却又高傲无比。

早几年，春晚早就向他抛过橄榄枝，但都被他一口回绝，原因是“忙着做话剧”。

其实凭借陈佩斯的名气和喜剧天赋，他可以更“红”，可以更“有钱”，但对这些身外之物，陈佩斯没啥兴趣。

杨澜曾问陈佩斯：“除了话剧，你可以走穴挣钱啊！”

陈佩斯回答道：“挣那么多钱干嘛？”

杨澜笑了笑说：“买房啊、买车啊！”

陈佩斯摇摇头：“买房干嘛，房子再大睡的还不就是一张床。”

生活上的陈佩斯是一个极简主义者，和那些住别墅、开豪车的大腕不同，陈佩斯极其简朴，和普通老百姓没啥差别。

他住在乡下一个普通的院子里，开最便宜的车，用老年机，永远都是一身粗布麻衣。

甚至上节目，他只上半身穿正装，下半身永远都是粗布裤子和一双布鞋。

老友朱时茂曾向记者吐槽他：

“一双老北京（布鞋），他能穿5年。那袜子都穿出窟窿眼了，洗洗补补还要穿，不是说艰苦朴素不好，你说他又不缺钱，干嘛老跟自己过不去呢？”

陈佩斯并非是为难自己，而是不喜欢繁琐，用自己的话说：“越简单，心越踏实，活得越自在。”

在嘈杂、热闹的娱乐圈，陈佩斯就像一个异类。

他不拍广告、不参加商业演出，自动屏蔽了各种诱惑，唯独保留了对话剧的热爱。

用朱时茂的话说：“他太倔，太认死理。”但这种倔，又何尝不是对艺术的一种敬畏。

如今的陈佩斯已经六十五了，但他并没有停下脚步的意思，他说：

“我的黄金时代，还没有到来。”

平日里，只要没有演出，陈佩斯每天都会泡在剧场里盯着演员练习，对台词、走台步、一招一式都亲力亲为，绝不含糊。

在这个浮躁的时代，人人都求快，成名要快，赚钱要快，但陈佩斯却依然精心打磨作品，这种“匠人”精神，又何尝不是时代的稀缺品。

有人说，如今世道变了，人也变了，但陈佩斯从未改变，他依然是那个对敬畏艺术、抵制权威，清清白白做事，干干净净做人的硬骨头。

所以，很多人只是明星，而陈佩斯却是当之无愧的艺术家！

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