十二条对话

最为人熟知的李光洁，是作为一名演员，在荧幕上塑造出各种生动的形象。而荧屏之外，李光洁还是一名摄影师，在“拍照吧少年”新浪图片摄影训练营真人秀节目中，李光洁作为明星助威团的一员，在节目录制的间隙，新浪图片编辑孙先进联合《大众摄影》新媒体与他进行了对话，聆听了他对摄影的理解。

拍照吧少年第三季录制采访现场

孙先进：从之前的一些访谈了解到，你是2004年开始摄影的吗？

李光洁：我一直觉得我那叫照相，还谈不上摄影的范畴，没有达到这个阶段。第一次接触相机大概是在2001年，在导演张黎的建议下买了一部傻瓜相机。他告诉我要学会从取景器里去看待这个世界，因为我就“生活”在取景器里，当时我不太明白这个意思。他解释说从取景器里看到的世界，和我们肉眼看的是不一样的，让我要学会透过取景器看这个世界，然后才知道该怎么在取景器里“生活”。买来相机后我逮着什么都拍，拍完冲出胶卷慢慢看，慢慢体会，会发现取景框中一张面孔、一个笑容在不同景别下所产生的微妙变化。这种感觉也会反哺到我的表演当中，所以慢慢的，拍照片就成为我生活的一部分。

李光洁 摄

孙先进：你觉得拍照是什么，摄影又是什么？

李光洁：拍照是一种兴趣爱好，是一种生活方式。摄影更大，它会跟理想、创意、工作挂上钩，是另外一个范畴，是一个可以靠它吃饭的事，而拍照就随意很多。我自己的相机从最小用到最大时，特别希望对方能意识到我的存在，我是焦点，但大相机特别有侵略性，会让对方紧张甚至拒绝；之后又从最大用回最小，我会在拍照时让对方意识不到我的存在，比如在剧组时有人请我帮着拍两张照片，我会谎称没带相机，然后在不经意间抓拍，等把照片发给他时对方也会很惊讶。

李光洁 摄

孙先进：开始接触摄影时主要拍什么题材，拍摄风格是怎样的呢？一直以来有成系列、专题化的拍摄计划吗？

李光洁：人像。现场的演员、工作人员，等等。我很少拍花花草草、夜空这些。我一开始喜欢色彩比较浓郁、反差比较大的风格，慢慢颜色就越来越淡，然后经历过一段时间黑白，拍什么都是黑白。到现在喜欢柔和色彩。我用的老镜头很多焦点都不锐，很多人说我拍的片子都没焦点啊，我会反问焦点是什么东西？

李光洁 摄

我现在在拍所有我同组的群众演员的生活状态，现在还没攒够，但是我想可能过5年，我会把这一批拍摄群众演员生活状态的图片拿出来。其实群众演员在现场是一种比较散漫的状态，特别散漫地待在各个地方，有各种姿势，千姿百态，很有意思，但只要你一拿相机对着他，他最有价值的、最有意思的、最值得记录的东西就没有了。

李光洁 摄

孙先进：拍照这么久有没有走过弯路或是误入歧途呢？

李光洁：当然走过弯路，有一段时间我也是“器材党”，烧各种器材，那时的感觉是器材越大越显得专业。大概是2006年时我买了一个尼康D3，当时感觉自己很骄傲，先不管照片拍的怎样，在剧组的时候一拿出来，专门拍剧照的人都吓一跳，因为他都没有这么贵的设备。到后来慢慢玩儿回胶片机，拍黑白，自冲自扫，到现在只用一个iPhone。这种变化也说明我越来越不在意技术手段。

李光洁 摄

孙先进：作为演员，你是常被摄对象，作为摄影师你也会常常拍人，在这方面有怎样的心得呢？

李光洁：我曾经遇到过一位来自东北的摄影师，当时一共要拍6批片子，差不多20分钟就完成了。所有人都很奇怪为什么拍这么快，这么好。就是因为那位摄影师太会聊天了，所以我的状态很轻松。其实拍照时面对镜头的人都是不自信的，不管你多大腕儿，因为你不知道自己是什么样子的，不像照镜子，如果镜头背后的人多付出一些引导和鼓励，这种互动方式对拍摄工作会很有效。

李光洁 摄

孙先进：对于刚刚走上摄影之路的大学生，在摄影方面有没有什么对他们的忠告吗？

李光洁：千万不要被器材所束缚，用手机一样可以拍出很好的照片。然后是想拍出好照片，一定要热爱生活。

（采访内容转自微信公众号“新浪图片”，部分内容有删改。）