崔健（1961年8月2日-），中国摇滚乐歌手、词曲家、音乐制作人、吉他手、小号手、导演、演员、编剧。

1984年，崔健成立七合板乐队 。1986年，崔健在北京工人体育馆举行的百名歌星演唱会上演唱了《一无所有》。1988年1月，崔健在北京中山音乐堂举办第一次个人演唱会。1989年2月，崔健创作并完成专辑《新长征路上的摇滚》；同年3月，崔健在北京展览馆举办“新长征路上的摇滚”个唱 。

1991年10月，其独立完成的电视音乐片《快让我在雪地上撒点儿野》在美国荣获MTV音乐录影带大奖“国际观众选择奖”。1993年，崔健和张元合作拍摄了实验性影片《北京杂种》。1995年，崔健带着专辑《红旗下的蛋》到美国旧金山、波士顿和纽约举办巡回演出。2002年，崔健发起真唱运动 。

崔健为内地摇滚开山之人，被誉为“中国摇滚之父”。其风格多样，横跨Reggae、rap、民歌、funk、hip-hop、freestyle及电子乐 。崔健的音乐一反中国流行音乐普遍的浪漫主义，代之以他的个人主义和朦胧艺术 ，并在思想上追求深度的理性。因此他受到了乐评人、文人以及媒体的普遍推崇 。2005年，京文唱片发行中国首张真正意义上的致敬专辑《谁是崔健》 。

崔健的唱片全球销量突破1000万张（盒），崔健也是第一位在中国各地巡演并且超过1000场的内地音乐家（2010年数据，来自华语金曲奖）。

歌曲特点

崔健的歌曲表现一些严肃的、发人深省的内容，他敢于展示一些敏感话题，对于被文化大革命恐怖宣传麻木的一代人来说，崔健歌词的真实具有唤醒他们心灵的力量 。作家王朔第一次听《一块红布》称自己“都快哭了，写得透。 ”1998年，崔健的《一无所有》被选入了《中国当代诗歌文选》。

崔健一直在努力在他的音乐中注入了很多民族音乐元素，刘元的萨克斯、小号、笛子等等一直是崔健音乐中最重要的一部分，正是这些元素保证了崔健作品中的本色，让崔健的音乐更加具有中国特色，这是后世很多内地摇滚音乐作品中经常被忽略的

人物评价

崔健那个时候一直是个音乐流氓······他那个时候也是一步一步地听观众朋友的反馈，不断地改进，一直到唱他自己的《一无所有》，才出来的（郭峰）。

现在多少地下乐队和小孩儿是在他的影响下开始练琴唱摇滚的。当时摇滚一直处在地下状态，没有机会上电视（成方圆） 。

英雄！（姜文） 。

二十年多过去，中年男女们清晰的记得当年朝圣般的去看崔健演唱会的激动心情…如今他们很多已经退守于现实的人生，遗忘了当初的梦想。只有崔健还是当年那个崔健（杨澜）。

作为一个音乐人，特别敬业。对音乐的执着也没几个比得上了。耐得住寂寞，沉得住气（田震） 。

其实自己初中时就听崔健的《一无所有》，我自己音乐上的偶像是崔健和李宗盛（张震岳） 。

非常喜欢崔健的音乐，希望有机会一起合作（王力宏） 。

他是真正超越时代，他永远是超越时代（闫妮）。

希望有机会来跟崔健讨教，研究歌曲背后的创作灵感和象征精神（李宗盛）。

我特别尊敬老崔，他是我的朋友。崔健就是崔健，他的实力放在哪里，没办法被超越（谢天笑）。

我非常认同崔健对摇滚乐的理解，欣赏崔健的才华。崔健的音乐代表了中国摇滚乐乃至东方摇滚乐的水平。重要的还是因为崔健是中国摇滚音乐的一面旗帜，同时也是票房的保证（乌多·林登贝格）。

崔健是中国摇滚第一人，他是最棒的（深紫乐队） 。

当时西北风特开始流行，他的歌就有很这种感觉。一时歇斯底里的吼，二是歌词特土。身边和我同龄的人，很多都喜欢他的歌，不过家长却不理解，一在家里放，大人就会阻止，觉得鬼哭狼嚎似的（卢世伟） 。

以崔健为代表的天才音乐人喊出了个性解放的第一嗓，发出自己的声音，追求个性价值（梁宏达） 。

崔健有一种力量，他很难被打倒。他既不会被批评打倒，也不会被吹捧打倒。是个非常真实的人，他直接立足于生存状态，其间没有阻隔，也不需要过渡，他的音乐和思想的力量都在于此（周国平） 。

觉得崔健唱歌像吼叫。他揭露了一些真相，最重要的是他让人听到了一个人的心灵。我宁愿崔健和他的音乐代表我存在，代表我斗争，代表我信仰，我把重大的责任都交给他了（王朔） 。

崔健是一个有大灵魂的歌手，从某种程度上说，他的思考抵达了我们这个贫乏时代的核心（谢有顺） 。

崔健、罗大佑他们是中国伟大的音乐诗人（余光中） 。

在中国，崔健被与埃尔维斯·普雷斯利、鲍勃·迪伦和布鲁斯·斯普林斯汀相比（美国公共电视网） 。

他也招致了不少责难，是位有争议的歌星，骂他，轻视他，甚至刁难他的更不乏其人。但他终于熬过了数年的艰辛岁月，以自己独特的创作风格和舞台形象赢得了社会的承认（人民日报）。

崔健的敏锐与先锋性持续激励着乐坛（索尼音乐） 。

崔健是中国第一位获得世界性声誉的摇滚艺术家，他被视为中国改革开放的标志之一。三十年来，崔健一直坚守艺术家的社会责任，站在摇滚乐的最前沿，用音乐作为武器，向生活中的虚伪、丑恶和不公正开火。他用十年时间发起真唱运动，使真唱成为中国社会普通认可的道德准则（南方周末中国梦践行者）。

自由歌手，巨变观察家，心灵史的呈示者，大时代的书写人。他开创并成就了一种歌词典范，标示了汉语歌词的高度。20年间，他的写作屡屡击中现实中国的最大命题。并且，在他书写的年代过去之后，这些歌词仍历久弥新，意味深长（腾讯书院文学奖）。

与中国的社会文化紧密相联，摇滚音乐家崔健表达了中国和世界青年的心声。在他的音乐创作中，崔健借鉴了中国传统诗歌的表现形式，并立场鲜明地反对西方音乐的影响（克劳斯亲王最佳成就奖） 。

人物成就

一般认为崔健的是在1986年的百名歌星演唱会上开始成名，甚至宣告了中国摇滚的诞生。后来的许多媒体记载也强调着这场演出的重要性 。但很多对百名歌星演唱会的描述文字共同造成一种错觉，那就是崔健凭借当晚的《一无所有》直接成名。乐评人李皖清楚地记得，即使盒带发行之后，大街上更流行的其实是另一位歌手武夫翻唱的《一无所有》 。在作家、音乐人刘索拉和学者李陀的高度推崇下，《一无所有》和崔健很快进入文化圈的视野。专辑《新长征路上的摇滚》问世以后，“崔健现象”成为学界极其热衷的话题 。美学家高尔泰认为崔健及其摇滚乐是中国当时惟一可以胜任思想启蒙的艺术形式。“因为理论界的范围太狭窄，起不了大面积的启蒙影响，而音乐是一种特殊的语言，它能起到任何其他方式都达不到的作用。”。崔健后来解释，他的走红离不开“文革”之后集体主义逐渐瓦解和公众自我意识的复苏 。

据称1987年，崔健因演唱《南泥湾》遭到非议且被禁唱 。不过《南方周末》认为此说时间上与崔健遭禁严重不符，不足为信 。但此后，在全国巡演的舞台上，他从不主动演唱《南泥湾》，因此也就激起了歌迷们的好奇心和对抗心，从而《南泥湾》蒙上了一层反权威、反专制色彩，更加赢得了广大歌迷的支持和信赖 。与学者们饶有兴趣地凝视和解读不同，官方面对崔健却如临大敌。1988年，“新时期10年金曲回顾”演唱会在北京举行。崔健演唱了《一块红布》。之后，崔健的演出要么很难拿到批文，要么毫无征兆地被无故取消。从这年年底开始，在长达13年的时间里，崔健无法在北京举行大型演出 。他的造型、以及在天安门广场端着吉他的影像，已具备那个年代青年反叛的符号意义 。学者赵勇认为，“崔健摇滚的反抗冲动实际上源于精英文化与主流文化的暗中对峙和较量。”

有观点认为崔健奠定中国摇滚的定义后，“摇滚乐在中国就成了唯精神的载体。甚至摇滚乐本身，也成了一种标签，摇滚精神成了摇滚作词作曲编曲和演唱的通用标准。崔健在拔高中国摇滚乐起点的同时，其实也让中国摇滚乐在很长时间里被摇滚精神四个字所累 。“