宫崎骏说，实在没有比认识久石让更幸运的事。

而对全世界的影迷来说，没有比久宫二人——这对现代版的伯牙子期的结合更庆幸的事。

自1984年的《风之谷》起，久石让与宫崎骏之间的合作已走过30余年。每当他们相遇，便意味着广大观众久盼的动画与音乐经典，再度诞生。还记得电影里那些记忆深处的旋律和场景吗？《龙猫》《天空之城》《千与千寻》……电影里的台词与音乐，总在触动我们的心。当熟悉的旋律再次响起之时，是否会勾起你记忆里那一份纯真、一份童年情结呢？

当文字停止的时候，音乐开始了。在人类历史的长河中，最先出现的就是音乐，甚至早于文字。从最开始自然的声音——风声，雨声，雷声，到出现简单的敲击和节奏，最后衍生出人类独有的礼乐文明，可以说，音乐，就是人类最初表达自己情感的方式。怀揣着这样一颗赤子之心，久石让创造了无数没有语言的旋律，这些旋律，或以哼唱或以乐器的方式表现，以至于我们总能透过它们，看到重叠的故事。

在合理的范围内，不断寻找能够颠覆自己原先想法的灵感。为了激起这一丝丝灵感的火花，反复淬炼自己的品味和经历，是为“匠心精神”。如果缺少了这种磨练直觉的精神，亦不可，称之为“匠人”。

在许多人看来，宫崎骏是世界上最伟大的动画电影制作者。71岁时，他名下就有了二十多部故事片。对于那些坚信动画有一种特殊力量、讲述的故事具有普遍吸引力的人来说，宫崎骏就是指路明灯。皮克斯和迪士尼动画工作室的首席创意官约翰·拉塞特在总结是什么使宫崎骏成为一位“最有独创性的”电影制片人时，这样说道：“他歌颂平静的时刻。”

在宫崎骏创造的世界里，身体、河流、森林、国家以及其他一切事物都会发生变化，思想也一样。巫师会变成猛禽；妙龄女郎一夜之间会变成90岁的老妪；贪婪的父母会变成猪猡；流星会变成火魔。你可以称之为魔法，你也可以称之为艺术。但他也可能只是在以不动声色的、动态的、令人欲罢不能的画面来揭示“动画”一词的深层含义：说到底，“动画”的意义不仅仅是要让物品动起来，更为深刻的是，要赋予它们生命。

最远的旅行

是从自己的身体到自己的心

是从一个人的心到另一个人的心

坚强不是面对悲伤不流一滴泪

而是擦干眼泪后微笑面对以后的生活

我们的生命太短

来不及见证那些遥远到令人恍惚的词语

比如天长地久，海角天涯

所以，要活下去

一个人的时候，怎么过？

就算再难以承受

其实到最后我们总能走得过来

什么时候我们开始无法像孩子一样肆意地大呼小叫了？

心里的小情绪堆积得像山一样高，直到溢出来

与其如此

不如永远像孩子一样

只有一个人在旅行时

才听得到自己的声音

它会告诉你，这世界比想象中的宽阔

这个世界上，你可以碰到机遇

而绝不可能碰到“神”

自己的路，还是得自己走

我们的孤独就像天空中漂浮的城市

仿佛是一个秘密

却无从述说

宫崎骏电影陪伴我们长大，久石让出品原声音乐，触发的大概不仅仅是感动，更是无法复制的生命背景音。

宫崎骏动漫+久石让配乐

这是千年不遇的神组合