流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉。
那些年,我们追过的歌曲节目,你还记得吗?
《我是歌手》
《我是歌手》是湖南卫视从韩国MBC引进推出的歌唱真人秀节目,由洪涛团队打造,节目每期邀请7位已经成名的歌手进行竞赛。《我是歌手》第一季于2013年1月18日起播出。
《我是歌手》第一季羽泉获得冠军,林志炫居亚军。《我是歌手》第二季韩磊夺歌王。《我是歌手》第三季韩红夺歌王。《我是歌手》第四季李玟夺歌王。
①采用真人秀全景记录形式
节目采取真人秀全景记录形式,以一种纪录片的形式全景真实呈现从赛前每位歌手从家里出发到达演播室,通过各种方式决定竞演顺序,歌手彩排的过程,赛前对歌手的采访,歌手等待竞演的状态,歌手台上竞演时的状态到现场大众听审投票的过程,直到总导演宣布竞演结果,全部展现给电视机前的观众。不但舞台上的明星能引起受众的关注,舞台下的明星更容易引发受众的好奇心,受众更倾向于了解明星的日常生活和状态。
②赛制与经纪人
《我是歌手》包括普通赛、复活赛(第二、三、四季为突围赛)、踢馆赛(第三、四季)、半决赛(第一、二季)和歌王之战。
每位歌手都有一一位“经纪人”,“经纪人”一般由湖南卫视主持人担任。歌手被淘汰,相应“经纪人”也被淘汰。
③评委只有点评权和监督投票权
该节目虽然设置评委,而且评委都是音乐界著名的词作者、曲作者、音乐制作人。但是与其他音乐真人秀节目不同,评委全程只有点评竞演歌手的权力,没有决定竞演歌手去留的权力。
赛制设计为将投票权全部交给现场500位由10、20、30、40 和50年龄段组成的大众听审。
④歌手型主持人
《我是歌手》遵从韩国原版赛制,让歌手胡海泉、张宇担任节目主持人。“歌手能不能主持好节目”成为了广大受众心中的潜在期待。
⑤比赛形式上增添了诸多新形式
与韩国原版不同的是,湖南卫视《我是歌手》在比赛形式上增添了诸多新形式,使比赛悬念迭起。第一季增加 “返场演唱”、“复活赛”等环节,给予歌手更多表演机会和竞争压力;第二季中,“复活赛”改为“突围赛”,要求所有补位歌手与淘汰歌手同台竟演,突围成功者才能进人总决赛,参加歌王之战;第三季新增“踢馆赛”,邀请出道十年之内的新生代歌手踢馆,首轮表演进人前四名者踢馆成功,否则失败;第四季第一期增加“抢位赛”,让节目一开播就上演“八抢七”的夺位厮杀。中国版总决赛创新了“在电影院看直播”的模式。
⑥全媒体联动,推出衍生节目
该节目采取全媒体联动的方式,基本实现了“全覆盖式”的传播。湖南卫视播出的同时,芒果TV也在进行独家视频同步直播,荔枝FM进行网络广播直播,观众可以任意选择电视、电脑、手机等终端进行观看,节目还通过微信、微博等社交平台以及百度贴吧直播可以让观众及时了解赛况,还有在总决赛之际邀请有影响力的媒体进行现场观战,不断制造新话题,新热点, 引爆荧屏,充分利用各种新媒体技术手段,提高节目收视率和影响力。母体节目于湖南卫视上播出,同时在芒果TV的平台上进一步开发衍生节目,推出《歌手踢馆)《歌手直播间》等节目,同样吸引了大批受众的关注。利用母体节目,打造衍生节目,能有效聚合受众,延长注意力经济的继续增长趋势。
《梦想星搭档》
2013年10月, 中央电视台播出《梦想星搭档》,该节目是《梦想合唱团》的姊妹篇。该节目不仅突破了以往的真人秀娱乐栏目,又延续了前《梦想合唱团》的公益思想,将真人秀娱乐与公益精神完美结合, 创新出一档极具娱乐精神又富有满满“正能量”的大型音乐公益节目。
①“明星+明星”作为搭档参赛
《梦想星搭档》邀请了国内一线知名音乐人,如齐秦、古巨基、阿兰,达瓦卓玛、李泉等16位实力唱将,将他们两两组合搭配,8对搭档进行歌唱比拼。选手们与搭档之间能否默契配合,从未见过的组合表现是否会更加完美,观众也会更加期待他们的表现。
其实“搭档”这个形式在北京卫视推出的真人秀节目《最美和声》当中已经有过实践,不过《最美和声》是参赛选手与助演明星之间搭档组合进行比赛,而《梦想星搭档》则是明星与明屋形成搭档为了公益而放声歌唱,其在“搭档”这个概念上做了突破。
②积极励志的公益追求
每个单元的获胜者将获得一笔公益基金,完成一个“为了孩子”的公益项目,并成为这个项目的代言人。
③明星搭档及歌曲的选择符合公益取向
节目中由明星搭档演绎的歌曲也大都与“爱”和“公益”有关。如在第一期节目当中,萧煌奇与杨培安上台演绎歌曲,在《你是我的眼》唱完之后,主持人撒贝宁说了一句话“从某种意义上来说,杨培安就是萧煌奇的眼”。这句话使得观众知晓并赞叹他俩数年的珍贵友情,而萧煌奇也借此说出他们来歌唱的目的就是为了孩子,迎合了节目的主题。再如第一期节目中蔡妍与阿兰演唱的歌曲《无尽的爱》、李炜与江映蓉合唱的《 亲爱的小孩》、第三期齐秦和齐豫合唱的《爱拼才会赢》、第四期程琳和阿鲁阿卓合唱的《妈妈的吻》以及第十期李泉与古巨基演唱的《春天里》等。
④投票方式
观众在按下投票器点“赞” 的时候,舞台上方巨大的由诸多LED屏组成的“天空”便会显示出一一个又一个的“赞”,这一细节的设计非常亲民。
《中国好歌曲》
《中国好歌曲》是灿星制作团队,联手央视推出的原创音乐真人秀节目,由《中国好声音》的原班人马打造。《中国好歌曲》第一季霍尊获得冠军,《中国好歌曲》第二季杭盖乐队夺冠,《中国好歌曲》第三季山人乐队夺冠。《中国好歌曲》第一季于2014年1月3日在央视播出。
2014年, 国内原创电视真人秀节目《中国好歌曲》在戛纳电视节上,被英国ITV旗下发行部门ITVSGE订购,令业内一片欢腾——中国电视模式终于输出到欧美主流电视市场。ITV称此为“里程碑式的交易”,ITV在国际传媒界享有极高声誉,其成功制作播出的著名模式节目包括《英国达人秀》《Take Me Out》等。这些节目模式目前都已引进到中国。
①节目模式原创
不可否认,由于制作公司与导演团队相同,《中国好歌曲》有许多表现元素延续自《中国好声音》,如明星导师、现场配乐等,也有一些元素是由《中国好声音》改编而来,如节目盲选阶段出现的推杆、歌词挡屏等,正因如此,许多受众感性上认为《中国好歌曲》与《中国好声音》如出一辙,大同小异。然而,在节目的核心内容规划上,《中国好歌曲》则完全把握了“原创”价值。
首先,让原创歌曲和音乐创作人成为节目主角。其次,突出歌词信息。歌词是歌曲原创的一部分,在很大程度上决定了歌曲的基调和走向;同时,因节目歌曲全部是原创曲目而非人尽皆知的作品,若不对歌词加以表现则有可能造成受众对信息接收困难。
节目初选阶段,四位导师的视线虽被显示屏遮挡住,但显示屏上会同步滚动歌词,便于导师加深对歌曲内容的理解;在节目现场还特别设置了横条字幕专门播放同步滚动歌词,方便现场观众理解歌曲内容。对歌词内容的重视,直接导致了歌词内容出众的选手成功晋级,如2014年1月24日播出的节目中,赵雷的一曲《画》得到了导师刘欢的肯定,其歌词“我没有擦去争执的橡皮,只有一支画着孤独的笔” 甚至被肯定为“神来之笔”。
②参赛曲目原创
a.生活化
节目充分享亚原创歌曲的原始状态,虽是在央视播出的综艺节目,但节目仍给予方言类原创歌曲展示的机会,如2014年1月10日谢帝的《明天不上班》为四川话方言歌曲,2014年1月24日沙洲的《挖蛤蜊》不乏青岛方言韵味,这种对歌曲原始面貌的完整展现,正是节目的魅力所在。第三季原创歌手刘维的《因为你是范晓萱》,真实地表达出偶像在其成长道路上的影响作用,一经推出便引起热议,网友表示“深有同感”。刘锦泽的《十点半的地铁》用感性的视角描述了临近末班的地铁上形色色来往的人们,用饱经沦桑的口吻写出了生活常态,映射着在城市中劳碌奔波的你我他。
b.多元化
《中国好歌曲》中的曲风是多元、包容的,既有大众流行,也有民谣、摇滚、民族元素。以霍尊的《卷珠帘》为例,其所采取的就是“中国风”的创作路线,获得了观众的赞许。在《中国好歌曲》的舞台上,对于具有民族元素的歌曲,观众一直表现出全力支持的态度。例如,在第二季节目中获得冠军的杭盖乐队,他们演唱的高亢悠远、以音胜词的蒙古长调,在马头琴和呼麦的伴奏下,展现了草原的苍凉辽阔,让音乐产生出激荡人心的力量。《中国好歌曲》第三季冠军山人乐队给观众留下了深刻的印象,他们凭借着对民族音乐的理解,创作出的原生态音乐对于传承民族文化起到了一一定的作用。 在命题考核环节,以《水浒传》为主题进行创作,山人乐队以开阔的视角编写出的上山下),是一首将少数民族音乐的狂放热情、不拘一格展现得淋满尽致的佳作。在好歌曲的舞台上,将传统文化与现代市音结合的优秀歌曲还有很多,如《悟空》《含离断》等。致力于推广原创音乐,也是致力于民族音乐的创新。