不知道各位发现没有，国产的经典翻拍作品都喜欢启用年轻演员。

客观讲，让年轻演员参与经典翻拍不是件坏事儿，因为经典也需要注入新鲜血液，也需要利用年轻面孔来讨好一下新观众。

然而每当作品出炉后，从大众的反响来看，效果并不理想。

他们或多或少都会背上演技差、毁经典、台词功底不行的骂名。

那么问题来了，年轻演员到底要不要参演经典翻拍？

看看这部争议不断的新剧就知道了——

《大话西游之爱你一万年》

没错，大话西游又双叒叕被翻拍了...

其实无数次的翻拍对于95版《大话西游》来说都是好事儿，因为它们的出现只能证明原版的经典再也无法复制。

大到周星驰与朱茵，小到那些打酱油的妖魔鬼怪，《大话西游》的成功是天时地利人和以及多方面共同努力的结果。

毋庸置疑，如今的行业现状再怎么用力都绝对达不到当年的高度。

所以大部分翻拍作品都难逃先天性的差评预设，就像今天扒叔讲得这部一样，当你打开第一集时，就知道和预设的基本相当。

造型浮夸，取经师徒的妆发不是太夸张就是太寡淡。

唐僧（尹正饰）脸色煞白说话无力活脱脱像个绝症病人，孙悟空（黄子韬饰）满脸金发加腮红还有谜一样的人中。

....可能剧组没给造型师发工资吧。

特效粗糙，这其实是很多国产剧的通病了。

比如天庭的第一幕，乍一看就像是图还没晕染完就拿出来直接用了。

玉帝这一动作更像是施了魔法一般，竟然有一丝《巴啦啦小魔仙》的影子。

不难看出，这部剧的细节做得不太走心，如果是一部名不见经传的网剧也就算了，关键它披着的可是《大话西游》的外壳。

但是让人意外的是，这部剧在网上的播放量竟然高达45亿，可见黄子韬救得了流量，却救不了口碑。

这个角色对于黄子韬来说其实是个巨大挑战，但他仍然选择“逼”自己一把。

首先，他要面对的是“毁容”般的造型…

都说流量小生注重外表，时刻端着偶像包袱不放，可从这一角色的身上，扒叔可看不见偶。像。包。袱。这四个大字。

除了造型是一大困难之外，演技也要面临珠玉在前难免比较的挑战。

比如第一集刚开始，这部剧就重现了原版里最经典的那一桥段，胆子真是不小。

黄子韬和他的紫霞仙子能抓住当年的精髓？反正扒叔一开始是不相信的...

不过当真正看完他们的表演，不得不说没我预估的那么糟糕。

甚至通过这一个转头，能从至尊宝的眼睛里找到那么一丝落寞与无奈。

对于第一次拍摄古装的黄子韬来说，这也是第一次尝试动作戏。

由于他是学武术出身，所以每场戏都是亲自上阵，经过反复练习来保证动作的精准，才能让观众感受到拳拳到肉的力量感。

对比他之前的作品，虽然还是略显稚嫩，但也能看见进步。

黄子韬第一次尝试跨界进入影视圈，只是客串了电影版《何以笙箫默》里的一个小角色。

浅尝辄止，没有过多表现。

2016年，黄子韬出演《铁道飞虎》中的大海一角，无论是演技还是台词功底都有明显进步，甚至让很多人转粉。

今年，他又尝试了对演技要求更高的悬疑片《夏天19岁的肖像》

我们能看出，从黄子韬踏进影视圈以来一直都在学习与进步，几乎每拍一部作品都是一次蜕变。

大概一年前，年轻演员们还处在舆论的风口浪尖，他们态度不佳，演技太差，对艺术毫无信念感...

而现在，不用努力靠脸就能吃饭的时期已经过去了。

显然像黄子韬这样的当红流量艺人们也已经注意到这点。

对于新人来说最重要的就是作品和态度，他们需要脱离过去的安全领域，为艺术流血受伤从而达到大众的标准。

对于观众来说，我们也不要吝啬手中的机会，让他们去展现去学习就一定会有更好的回报给大家。