谭晶：侠肝义胆，不错的尝试

这一周，谭晶选择了一首歌神张学友的【定风波】。在上周拿到冠军，可以优先选择出场顺序的她，将“侠肝义胆”进行到底，毅然决然的选择了第一个出场。

都知道第一个登台，如果唱的歌曲没法在大众听审中留下特别深刻的印象的话，在投票时就容易被人遗忘。可谭晶大魔王还是选择了挑战自己，选择了一首演绎起来难度颇高的歌。

这首歌本来就是一首颇为“霸气”的“男人歌”，然而谭晶选择用女性的角度来尝试演绎，给了这首歌别样的听感。虽然编曲足够华丽，但囿于大魔王声线华丽有余，性情不足，导致这首歌演绎起来更“大”，而感情上不够饱满；再加上是第一个出场，所以名次靠后也不是很意外。

用乐评人耳帝的话说，就是“定风波，要是内在气场与人格的强大，女歌手适合唱它的我想也就梅艳芳、田震等，而谭晶薄弱的恰好就是声音的人格与性情，所以她只好用外在的动静与激情去塑造一种‘大’，但效果并不显得很义薄云天”。

袁娅维：返场归来，释放自我

经历了上周被淘汰之后，本场进行返场演出的Tia袁娅维显得更为轻松写意，拿出了自己喜爱的【Golden】。

整曲发挥十分自然，投入。极富创意性地将Jazz与Soul融合，十分具有张力的表演。让人感觉自己正处在某爵士音乐节中，完全享受在歌曲里面。释放了自我的，不止是没有了比赛与淘汰枷锁的她，更是所有的听众们。

但有时我们也会想，为什么总是在被淘汰之后，才能在返场表演中保持高水准与投入自然的表演状态呢？这大概就是比赛的魅力吧，为了竞争，为了不被淘汰，你总要想“讨好评委，讨好观众”，回想“万一我唱了自己喜欢的，他们不喜欢怎么办？”这也是竞赛类音乐节目的看点所在，因为观众的口味，你永远没法捉摸，所以最好的方法，还是“讨好自己”，哪怕结果不太满意，至少无愧于心。

像Tia的好友，大神常石磊所说的：“无所谓，有音乐在。”是啊，我们还有音乐。有音乐在，你永远不会独行。坚持自我，音乐无畏！

谢谢你，Tia！

赵雷：质朴的，不止是理想

和上周一曲爆红的【成都】不同，这周的赵雷，更像是从大舞台演出状态下的自己变回了在小酒吧唱歌的自己。

他选择了一首【理想】。

其实以前我并不是很能欣赏民谣。觉得他们有点俗，有点土，有点矫情。但现在想想自己也是可笑。谁都会矫情，只是表达的方式不一样罢了。音乐本来就没有高低，只有欣赏音乐的人的欣赏水平存在高低罢了。真正高水平的音乐欣赏者，“阳春白雪”和“下里巴人”是通吃的。歌曲本身所夹杂着的情感，总归还是要传递到人的心里。

赵雷很好的做到了这一点。他的这首【理想】虽然内容质朴，但我们的理想又何尝不是呢？

在唱之前，芒果台给他剪的宣传片中，放的最后一句，是赵雷自己说的话：“我的理想，是希望我的理想不再是理想。”

回到歌曲本身。赵雷的演绎没有问题，至于为什么票数在末位，和他的编曲，和现场的感染力都是有关的。恕我直言，这首歌的编曲更像是“在朴素的原曲基础上编多了个弦乐部分”罢了；而至于影响投票的其他因素，第三个出场的他（如果不能给Tia投票，其实他可以当做是第二个出场）和他的【理想】并不能给观众带来很大且持久的震撼力。

只能说有点可惜。希望赵雷是赵雷，但在这个舞台上，他作为一个“竞演歌手”，完全可以更像李健一点。

杜丽莎：闪闪的泪光鲁冰花

歌曲一进来，【鲁冰花】的旋律就已经让人泪目。

歌曲本身来说，“鲁冰花+真的爱你”，一个是幼年对母亲表达的爱，一个是青年对母亲表达的爱，所以这首歌，就是杜丽莎站在中年的角度，回望过去，表达对母亲的爱。

不得不说杜丽莎真是一位艺术家。

艺术家和一般歌手本身是不一样的。我认为，首先，艺术家本身具有一般歌手不具备的艺术性。同样是“神曲”，你会感觉【忐忑】明显比【小苹果】更具有艺术性，这就是“龚老师是个艺术家”的证明。

其次，艺术家无论在什么时候进行表演，你都能够感受到原始的感动。（换句话说，艺术家是不老的）从这首歌中就能明显感受出，杜丽莎无论是唱腔，语调，还是情感都无可挑剔。她表达的，就是我们心中的原始的母爱。

这首歌是我少有的在屏幕前听哭的歌，不得不说，音乐还真是有魔力。

她第一次上台，我就觉得惊讶：“我竟然在【歌手】五年的比赛中第一次看到有歌手用有线麦。”在现在这个时代，用无线麦与有线麦的现场收音已经相差无几了（特别是【歌手】用的麦克风和整套系统还这么顶级）。可还有人用有线麦，就是纯粹的情怀或者是歌手自己本身的习惯了。

也许在返场表演和突围赛之后，再也看不见杜奶奶的有线麦了。

张杰：将虐汪进行到底

（以下言论看了可能会有些不适，星星请跳过）

从上周的【很奇怪我爱你】到这周的【Better Man】，张（run）杰（tu）回归【歌手】就是要“将虐汪进行到底”？

唱功到整个编曲真的没的说，很稳定，这是张杰一贯的水准。然而，观众的不太买账，也许是和我一样，对这张脸和他的音乐有点腻？

按道理不应该如此。他上周尝试了rap（我觉得也就那样吧，第一次能怎样），内容深刻的怼回了黑他回归【歌手】舞台是在“炒冷饭”“有裙带关系”，然后这周又是跟娜娜深情表白...

温暖有余，这选歌逻辑对观众的诚意就不太足了吧。从这个以往出现在【歌手】舞台上现在又要回归的【逆战歌手】赛制其实就能看出芒果台亲儿子闰土回来的心态就和他那首【逆战】一样没得黑：回来宣誓一下主权，然后逆战逆战狂野，王牌要发泄...（对不起唱High了）

说到底，观众（就是我）还是希望能够看到如同当年【夜空中最亮的星】那样歌曲的演绎。加油了谢娜老公！（非黑）

（谁让你要虐汪呢？汪汪汪！）

迪玛希：辛苦了我的进口小哥哥

先说一句，这一场小哥哥真的没得黑，排名第三理所应当。学习中文对于外国友人绝对是个挑战，我们的小哥哥能够发音这么好也是棒棒哒！辛苦啦！

就歌曲本身来说，还是很“迪玛希”式的演绎，整体的演唱来说没毛病，编曲也新意十足，和声的加入遥相呼应、恰到好处。

关于这首歌就不说太多了。玉置浩二的曲，歌神的歌，不管是【秋意浓】还是【李香兰】，国粤两版的填词都厉害的很，至于旋律一进来想起电影里周星驰叼着烟弹钢琴的也绝对不止我一个。

想说的是翻唱者本身的个性对原作的影响真的太大了。（而翻唱的魅力就在于此，好的翻唱更是）其他音乐节目不说，就说在之前【歌手】的舞台上，就有两个人唱过这首【秋意浓】。

沙宝在第一季的版本无需多言，现在听来，情绪层层递进、丝丝入扣，算是挺好的翻唱。

而另外一位外国友人——The One郑淳元的唱功也十分了得。但总感觉和这次进口小哥哥相比，一样少了点什么。

发现了吗？缺少的绝对不是他们的个性。相反，他们在里面融入了太多个人特色的东西了，高音，转音，头声...所以对比起来还是更喜欢沙宝的自然真诚。

抛个不太好的问题：在这个舞台上，高音越多歌曲越好听么？也许第二场他唱【歌剧2】的时候你可能会觉得如此。那么看看下一场之后迪玛希的改变（听说他下一场要唱Uptown Funk），也许你就会得到答案了。

林忆莲：什么歌曲，都是她自己

“Sandy最稳的地方就是，无论她唱什么歌，她就是Sandy，而Sandy本身的音色太动听了，导致她的对每一首歌的每一版演绎都很动听。”

很明显，这话的表述这么瞎，很明显就是我说的。

歌词很小，但被她唱得很大。

这就是我听完Sandy这一版【我最亲爱的】的最大感受。如果说原版阿妹的演绎是细腻的，小心思的，是只对一个人说的【我最亲爱的，你过的怎么样】。

那Sandy的这版就直接由点到面，从一对爱侣间真挚的情感变成一群群爱侣，画面感立马丰富了起来。编曲和她的演绎，直接就让你感受到仿佛前一秒差点在沙漠中渴死，后一秒就时光变幻，你来到了一家不知名的咖啡厅，老板娘微笑着对你点点头，并递给了你一杯白开水。

看上去简单，却能让你感悟人生的一杯白开水。

而Sandy这次就是那个老板娘。

狮子合唱团：新意造新王

到了第四期，狮子合唱团（以下简称狮子）似乎终于醒来了。

整首歌分成截然不同的三部分。从狮子的另外三人进来之前，老萧一人弹着钢琴，深情又投入的唱着。显得肃穆又毛骨悚然，可怕又和谐的冲击感。

直到另外三人的加入，力Q和邹强的吉他，阿炬的鼓，宣布这首歌正式进入到了一个高潮。而我们必须明白，这一刻，【歌手】不是“只有【萧敬腾】”，而是“其中包括【主唱萧敬腾】”。他们，是狮子！

而到了最后，主唱回到钢琴旁坐下，麦克风随手放在钢琴盖上，任凭它发出嗞嗞的电流声也不管。然后再次开口，伴随着钢琴声，震撼全场。

如果你看到这还不懂我说的是什么，那么我引用耳帝对这首歌的评价就行了：

“狮子合唱团《你是我最深爱的人》 氛围塑造的非常好，高级煽情，前半段肃穆，后半段有种庄严的典礼感，为什么要这么做？——据说这歌源于一个真实故事，得了绝症的姑娘甩了她的男友，满怀怨气的男友在她死后才知真相，悔恨莫及，于是，狮子的这个表演，从舞台、（新郎与伴郎似的）服装到演绎，都像是在追加一场迟到的婚礼，而女主角永远缺席。”

冠军实至名归！回归到这一part，我很高兴能够看到狮子给观众带来的“集体印象”越来越强，从一个角度就能体现出来：

第一场的时候，狮子四人一起走上来鞠躬，下面的观众眼神里仿佛只有主唱一般，大喊：“雨神！”“雨神！”“雨神！”

而这一场，还是一样，狮子四人一齐走上来鞠躬，下面的观众喊的不一样了，他们大喊：

“狮子！”“狮子！”“狮子！”

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