要不是歌曲评论下面，有那么多呼吁她上《我是歌手》，估计金海心这三个字都不会被人提起。

金海心是国内最独特的“音乐才女”，声音辨识度极高，对声音的处理很独立，再加上小众的旋律，这一切促成了人们眼前的金海心。正如《阳光下的星星》这首歌，只有用心才能看到。

矫情的人才听歌疗伤，我听它养生

你说云落泪了风会吹干它

我问风叹息了怎么安慰呢

舒服，是听这首歌的第一感觉。温暖简单的旋律配上金海心略带慵懒的独特嗓音，有种冬天在大大的玻璃房间里晒太阳的感觉，很温暖很舒服。

在听阳光下的星星，感觉身上有种麻酥酥的感觉。这首音乐就像金海心一样，让人感觉舒服自然简单。

这首歌声音绵绵的，又很神秘，明明音响开的很大了，却还是觉得幽静，好像就要伤感的睡去……

歌曲表达的是当美好的爱情变成一场白日梦时，就会像是“在阳光下看到星星”。

很多时候，人们会赋予爱情很多美好的愿望和幻想，但是在面对现实的时候有很多无奈，让相爱的两个人无法在一起，过后，爱情就成了心里的一场白日梦。

金海心把这种感想写成了《阳光下的星星》这首歌，体现的仅仅是成长后的坦然，而不是悲观，矫情的人才听歌疗伤，我听它养生。

够（mei）小（ren）众（qi），不代表没人懂

如果你爱上一首歌

听得泪水滑落

其实那唱歌的人 也差不多

十年前，金海心《把耳朵叫醒》一曲成名，十年后，却只能唱“我怎么叫不醒，你耳朵”

大多数人是通过《那么骄傲》、《把耳朵叫醒》认识金海心的，而她最深得我心的是这首《唱过什么歌》。

这首歌曲带有一种透明的忧伤，拥有情歌的旋律，但歌者却未将她表达成情歌的悲欢。

《唱过什么歌》算是金海心的一封歌者自白书，也是游走歌坛14年的真切感受。

作为歌手，在为了捞金，作品日益粗制滥造的娱乐圈里，要保持特立独行，只出精品、只做自己喜欢的音乐是件很不容易的事。

在同一个世界里，歌者与歌迷在并不相识的平行时空下，可以用音乐告慰彼此的灵魂，歌者唱出了你们要的情绪，你们听懂了歌者的悲喜，于是彼此成为了老友一般的存在，对于每一个用心歌唱的音乐人来说，这样的“懂得”最为珍贵。

《我是歌手》配不上的人有很多

金海心算一个

如果说 痛快的哭一场

是不是 就能够变坚强

如今，这是个“星”都能出专辑EP的年代，满大街，早已铺满了快餐般后期混音处理的歌声，歌者的气息声都被剪掉，仿佛人人都是“倩女幽魂”。

金海心的独特，就在于能让人伴着她的每个咬字，每个真假音的转换和气声的处理，一起跌宕起伏。

更不用说那每一次呐喊，每一次冲击高潮的旋律，和每一个尾音的处理都令人耳朵为之一醒。

金海心在录音棚的表现也极为不俗，live表现稳定，效果紧贴CD水平。

她在最巅峰的时候，没能赶上互联网流行的好时候。如今，早已过了要像世人证明什么的年纪，我宁愿她别上节目，好好做自己就挺好。