李慧珍《爱死了昨天》

在李慧珍的身上，可以提现出什么是祸福相倚，有的人，他的得到是以失去为代价，仿佛永远有一个不公平的内在平衡。在1999年的时候，她其实就有一首挺红的作品《在等待》，不仅被张学友看中，成为演唱会上的合唱嘉宾，还与陈奕迅共同出演音乐剧，可惜正当红时，却检查出了脑瘤被迫退出乐坛，治愈之后，又因医疗事故失去了生育能力。经过多年的治疗与休养，终于，事业却永远一落千丈。当初让她出现在大众视野里的《在等待》中有一句歌词，“我想要放开总是欢乐之后走来的悲哀，它让我认为付出很多代价换不回原来”，就像是一条开启了她接下来二十年的人生导语。

Tank《三国恋》

Tank是一个很可惜的歌手，他其实红的歌不止这一首，《专属天使》、《千年泪》、《独唱情歌》都挺受欢迎，在台湾R&B四小天王风头正健的2005年，他还能用类似的曲风杀出一片一天，实在是不容易。记得当初发首张专辑的时候，他的《三国恋》正好碰上了林俊杰的《曹操》，因为曲风近似、题材近似，在当时还引发了粉丝大战，说明他首张专辑的质量与传唱在当时可以与林俊杰分庭抗礼，而且因为唱腔酷似陶喆，还被认为将是下一个陶喆。我觉得下一个陶喆夸张了，但如果当初发展顺利，最起码能达到吴克群的位置。

可惜后来因为家族遗传心脏病几度退出，再复出时已是明日黄花，而如今的林俊杰早已金曲奖封王，被誉为现场之王，已不可同日而语。而Tank最近一次登上新闻被广泛地议论则是被拍到在西门町街头卖唱，无论是否是真的卖唱，但几年不见突然以这样的方式出现，还是给人一种落魄之感。因为有家族遗传心脏病，母亲与姐姐都相继去世，他为此写过一首《如果我变成回忆》，当那个街头卖唱视频发到网络上被人配上了这首歌，实在令人唏嘘不已。

刘允乐《太早》

如果不是这首《太早》，这位歌手可能已不会被人提到了，甚至查到他的现状都很困难，唯一值得一体的履历是，曾在2006年的第十七届金曲奖上获得最佳新人的提名，那一年的歌后之争可谓是史上最激烈，汪佩蓉、梁静茹、陈绮贞、蔡健雅、戴佩妮、孙燕姿、范玮琪，而那一年的新人提名又是史上最弱，刘允乐、李岗霖、同恩、林宇中，除了林宇中或者也不除林宇中如今已经全部销声匿迹。

永邦《威尼斯的泪》

永邦最近一次出现，是关于《歌手》节目，一次是萧敬腾翻唱了他的另一首《你是我最深爱的人》，一次是据说要参加《2018歌手》，还晒出了与洪涛的合影。我想，永邦一定是洪涛心中的一个私藏已久的歌手，但后来并没在节目中出现，或许是因为李圣杰取代了他的位置（李圣杰，一个差点就要进入这个盘点的名字）。

《威尼斯的泪》有句歌词写的非常美——

“你潺潺的泪水，汇成威尼斯流域；

  数着你的回忆，竟是繁华和美丽。”

那种蓝色的隽永，带着物是人非的怀念、若有若无的幻影，但眼前留下的是被流动的繁华与异国情调包裹着的美丽与伤感，城市与情绪融合地如同一幅威尼斯艺术家笔下的画。

爱乐团《天涯》

2005年时，爱乐团与飞儿乐团被媒体并称为“南飞北爱”，可见当时确实红过一阵，不过爱乐团的成员王超那时相当狂妄，公开对媒体宣称飞儿乐团的第二张专辑《无限》做得很烂，跟爱乐团不在同一档次，这样的性格也导致与爱乐团女主唱徐立也矛盾重重，而后分道扬镳，换了主唱后的爱乐团便人气一路下滑，至今乐团依然存在，但几乎已经默然无声。

5566《我难过》

当年F4爆红亚洲之后，出现了很多个跟风男团，5566、ENERGY、183club、飞轮海……那些男团都有那个年代特有的一种“阳光非主流”的魅力，好几个都爆红过一阵。让5566红起来的是一部偶像剧《MVP情人》，剧里当时还有如日中天的张韶涵与女三号陈乔恩。至于这个团的业务能力，2016年金钟奖上5566合体演唱这首《我难过》，大片80、90后在评论里纷纷表示：“虽然走音、跑调一个没落下，但还是感动得一塌糊涂，满满的都是回忆……”

梦飞船《不值得》

梦飞船是成立于1997年的新加坡歌唱组合，这首华语R&B做的可谓是相当地道，让人想起Sade、Aaliyah那些丝滑流畅、氛围冷淡的作品，而且主唱用他销魂而有妩媚的假声诠释得非常到位，后来曾一鸣、金志文这种唱将型的歌手都翻唱过，但全都没有原唱那个味道，说明技术是一方面，怎么去利用声音使它与作品浑然一体是另一方面。

梦飞船在2003年解散，成员林倛玉非常有才华，写过孙燕姿的《我的爱》、《隐形人》、《安宁》，张惠妹的《我要快乐》，片头我放的那首芮恩的《讨厌》也是他的作品，那首歌跟《不值得》一样的地道，融合嘻哈元素的千禧年R&B风格，我一直以为是首欧美翻唱。如今林倛玉依然在做音乐制作人，主要是在新加坡发展。

蜜雪薇琪《独立》

很多萧亚轩的歌迷都知道，萧亚轩在出道前本来是要做一个三人女团的，还曾经与另外两位成员同住一屋培训了一年，但是在出道前夕，蜜雪姐妹退出，萧亚轩只好独立发片，没想到一炮而红。在萧亚轩红了五年之后，蜜雪才与另一位成员薇琪成立了组合，这五年中，萧亚轩红遍亚洲。蜜雪薇琪后来因这首《独立》而红，入围了金曲奖最佳演唱组合，后来组合解散，是因为蜜雪嫁了一个资产近千亿的富商，这两年直播兴起后，也许富太蜜雪的生活枯燥乏味，又与薇琪重组在网上直播，我偶然看到过一次，随手点开看，正在唱薛之谦的《演员》。

 JS《杀破狼》

曾经不明白为什么这个组合叫JS，后来才知道是哥哥Justin与妹妹Sophia名字的合称，这首《杀破狼》曾经因《仙剑奇侠传》而大火，恰好那一年还有更火的《超级女声》，黄雅莉在某一场演唱了这首歌，彻底把这首歌推向了大街小巷，其实当时黄雅莉这首歌唱的很烂，从头到尾都在走音，但在当时她唱这首歌的观众反响非常好，直接送她进入全国十强，我想是因为歌本身比较好听，那个年代的观众，不像如今经受过《我是歌手》这类节目的洗礼，对于“唱得好”与“歌好听”或许还不是很能分得清。然而《杀破狼》之后，JS就再没有更出名的歌了。其实妹妹Sophia有非常好听的音色，而哥哥Justin也有很强的创作能力，写过孙燕姿的《The Moment》、张智成的《凌晨三点钟》等歌曲，如今组合依然存在，妹妹在民歌餐厅驻唱，哥哥更多的是为其他歌手做嫁衣。

许慧欣《七月七日晴》

许慧欣有着这些昙花一现的歌手里最出色的条件，颜值高、气质佳、音色漂亮、还是华语乐坛比较缺少的唱跳型女歌手，曾经有一种说法，把许慧欣、江美琪、温岚、周蕙称作“四大遗珠”。但往往，有一种条件太完美的女歌手很难有大量忠实的粉丝，这类浑身找不出破绽的偶像，对于男粉来说显得高不可攀，对于女粉来说，又很难找到自己去建立投射的一个缺口，有种说法是，女粉追的同性爱豆其实是顶配的自己，但找不到缺陷也很难有代入感及类比性，加上这类艺人同时也缺乏娱乐圈所需的争议，人气逐渐消失在所难免，写这段的时候我特意去看了下她的微博，两年前已停更了，如今已结婚生子，微博内容多是晒孩子的照片。

袁耀发《亲爱的你在哪里》

这首歌在“彩铃盛世”年代可谓是相当火，05年左右时各大电视台每天都在播各种彩铃广告，发送短信代码XXX到XXXXXX（2元／首），下载你喜欢的彩铃，热门的歌有《笔记》、《秋天不回来》、《狼爱上羊》、《别说我的眼泪你无所谓》、《香水有毒》……说到这里，我这篇盘点没有选那几年火爆的大陆网络歌曲，感觉格调与这些歌不太搭，准备作为下一次盘点题材。

李玖哲《想太多》

李玖哲不止这一首热门，《我会好好过》、《解脱》当初也有传唱度，他是一个才子，而且美籍韩裔的气感强烈的音色唱华语情歌很有辨识度，但过气的一个主要原因我想是抱负过大，他的才华混华语音乐圈应该是游刃有余，但在2011年的时候却与美国地下音乐人成立了Aziatix组合进军美国乐坛，于是七年无声息，而去年年底终于又回来发了一张华语唱片，一发就入围了金曲奖。这社会常教人“宁当鸡头不当凤尾”，从功利的角度讲，或许确实如此，但是若一开始就是这种抱负，那也不可能做出好音乐。

本多ruru《美丽心情》

这首歌原来是翻唱中岛美雪，本多ruru在07年发行了一张日语专辑后就没了消息，不知如今人何在。

张栋梁《当你孤单你会想起谁》

张栋梁除了这首传遍大街小巷的歌以外，还有一个青春记忆点，就是与王心凌合演的偶像剧《微笑PASTA》，那部剧在当时还带火了另一首歌《北极星的眼泪》，除了去年王心凌参加蒙面时引发了一段关于《微笑PASTA》的回忆热潮顺带上了热搜，如今在大陆已经没有声息，但据说在马来西亚还是挺有人气。

183club《真爱》

当年很火的《王子变青蛙》主题曲。

陈冠蒲《太多》

一位至今甚至连张清晰点的照片都难搜索到的歌手……

萧潇《握不住的他》

又一个让人感到可惜的女歌手，偶像女演员的脸庞，陈绮贞的声音，《爱要坦荡荡》的中文版原唱。她三次改名，萧潇——萧萧——萧希榆——萧凯彤，如今又改回萧潇，可不仅改名改不了星运，而且在频繁的改名中损失掉了太多人气与记忆点。我认为她与许慧欣有相似之处，都是属于“太完美”的艺人，今年已经四十岁，我去她微博看了下，颜值依然在线，感受一下。

蔡旻佑《我可以》

贴一则出道时的新闻……

牛奶咖啡《越长大越孤单》

在上个月的《创造101》总决赛上，刘人语演唱了这首歌，顿时把我拉回到了十多年前的记忆中，在那个年代，他们组合名字还是“牛奶@咖啡”，带有一种千禧年聊天室网名的时代感。第二天，我在一街边小店吃饭，老板看起来在读初中的女儿跟另外几个小女孩挤在一张桌子前，正津津有味地用手机看101总决赛的回放，恰好又是这一段《越长大越孤单》，顺便还听到了段奥娟唱张韶涵的《看得最远的地方》。

我顿时想到，这个夏天这一场火爆的选秀比赛，将成为这群00后小孩们多年后回忆起的青春片段，她们挤在一起对着一部宽屏的国产手机，瞪大了眼睛看着孟美岐C位的诞生，就像当初80、90后在电视机前看《超级女声》，屏住呼吸等待宣布李宇春的夺冠一样，只不过电视换成了手机，卫星频道转移到了网络，短信投票变成了实时点赞，当年80后超女们唱着曾影响了她们的60、70后的王菲、张惠妹的歌，如今90、00后的101女孩们唱着曾影响她们的80后的周杰伦、张韶涵的歌，时代像是在一种隐形的秩序中进行着演变，仿佛一切都在变，又仿佛一切都没变。

牛奶咖啡如今还在继续做着音乐，他们为即将上映的一部国产青春动画电影《昨日青空》演唱了一首青春毕业曲《再见，昨天》，这部动画改编自曾经很火的同名漫画，讲述的就是九十年代末的中国南方小镇的几个80后高三学子，在高考前夕产生的有关友情、爱情与亲情的成长故事，如果你是一位80、90后青年，那么我想这部影片会带给你很深的怀念与共鸣。

我一直认为，中国的80、90后们在青春时代同时过着截然相反的两种生活，一种是笼罩在中国式压抑且枯燥的高考制度的现实氛围之中，它竞争激烈、功利性强、去个性化、评价体系单一，打压着自由、叛逆与个性成长，尤其是生长在高考大省的三四线城市的孩子，在这种制度之下，他更会遭受着由外至内、从自身到环境更为苛刻且残酷的考验，在一个人内心尚未成熟的年纪，那仿佛一个充满了焦虑与抗争、狼性法则与自我怀疑、逆来顺受又要破釜沉舟的生死场，在这种高压氛围之中，高考场景依然会成为很多人多年以后睡梦中摆脱不了的梦魇，它像内心存储进的一个压力过载事件，总是会在一个人后来的人生道路中遇到危机与重压的时刻，像一个被激活的场景，一遍遍地重复与涌现。

然而80、90后的青春的另一面却带有五彩缤纷的梦幻色彩，很多东西似乎一提起就充满着浓烈而又美好的青春印记，那是红白机、街头霸王、灌篮高手、四大天王、Beyond、古惑仔、周星驰、武侠小说、随身听、RPG游戏、香港电影、日本动漫、美国动画、歌词本、同学录、新概念作文、明星海报、台湾偶像剧、流行杂志、大头贴、周杰伦、孙燕姿、F4、QQ空间、网络游戏、各类国产mp3、诺基亚键盘手机、两块钱一小时的网吧……而流行音乐在那个年代对于在校中学生来说，更是一个十分重要的娱乐活动，那是智能手机尚未普及的年代，在那个时候，中国大量的寄宿式中学的学生们，没有随手可刷的社交网络、没有剧集与综艺、没有令人上瘾的手机游戏，音乐与休闲书刊几乎是这种环境下仅存的娱乐活动，那个年代，中学里随处可见一类国产的mp3，纽曼、魅族、爱国者等，那里面都是各种码率极低的64kb、128kb的音频文件，只为一次可以储存进更多的流行歌曲。

然而，这极端的两面在青春时代碰撞到一起，却让青春产生了一种意外的反射与美化，前者越压抑、越闭塞，后者就越反弹、越爆炸，仿佛是在黑暗而狭窄的山洞中，突然从石头的裂缝中透出一丝光，这光要比平时看到的更加明亮耀眼。流行音乐带给80、90后的已远远超过了音乐本身，它成了一种对未来光彩世界的描绘与塑造、对远离于成长之地的现代都市生活的憧憬与幻想，其中还混合着流行音乐对少男少女情感生活的焕发与渲染，在青春时代，初恋印象都仿佛被加上了一层台湾偶像MV式的清新滤镜，暗恋会比任何时候都感到苦涩而亢奋，每个人都对未来人生的光彩都坚信不疑，深夜在被窝里听的每一首失恋治愈情歌都仿佛在唱给自己，电影《昨日青空》中有一句话，“每个少年都好像一只雏翼的鸟，当蒙在生命里的黑布被掀起一角，露出一抹剌眼的天光——青春，于是被惊醒了。”

生于1992年的大陆歌手周深，对这种高考背景的青春时代深有感触，他认为男主角的生活就像是自己曾经成长的那个世界，同时也为影片演唱了“青春告白曲”《来不及勇敢》，周深一直是我很喜欢的一位歌手，去年的“年度最佳现场”《大鱼》，我发在微博上有四万转发，高晓松评论说，当时周深拔高三度，一击即中，直探云霄，让整首歌增色极大。而这首《来不及勇敢》，他在技术上似乎又有所增进，在原本纯净而空灵的音色上，用各种强弱虚实的的处理给这首歌增添出更多敏感而细微的色彩。

而影片的同名主题曲《昨日青空》则是由马来西亚歌手尤长靖演唱，其实此前我并不了解《偶像练习生》选手的唱歌水平，也是通过两次合作的机会偶然听到两位比较意外的声音，一位是钱正昊，一位就是尤长靖，这首《昨日青空》是由创作过《默》与《大鱼》的音乐人钱雷作曲，旋律仿佛回到了千禧年台湾流行乐的鼎盛时代，听起来不仅充满着青春气息的表达以及一种“五月天”零零年代的风格，而且曲子写的相当特别，副歌的转调突然进入另一种情境，在快要结束之时，突然又一个转调生出了一个副歌的尾声，但旋律上却是层层推进彻底把歌曲推向了最高潮。这样的曲子演绎难度也很大，尤其是在第二次转调的时候，徘徊在男声最难唱的换声区高音上，最后的呐喊更是达到了F5，尤长靖的处理虽然不是那种精细而又技术流的换声，而是通过直抒胸臆的冲被动调整了音色，但这种仿佛失控而又有惊无险的处理听起来却就像是在青春毕业的那年，站在高楼上、山顶上、车站前、用尽全力发出的深切告别的呐喊。

4 in love《一千零一个愿望》& 可米小子《青春纪念册》

“如果我们当时说了再见，后来是不是真的能否再见”——电影《昨日青空》

能再见的，就像2018年的2月25日，已解散十六年的4 in love在杨丞琳的“青春住了谁”演唱会上重聚，演唱了这首《一千零一个愿望》，令众多老歌迷热泪盈眶。久别重逢从来都是一个动人而美好的词语。

4 in love成立于2000年，四位成员当时叫的都是英文名字，Cloudie（冷嘉琳）、Sunnie（黄小柔）、Rainie（杨丞琳）、Windie（张棋惠），分别为云、晴、雨、风之意。杨丞琳的Rainie一直沿用至今，即便组合早已不复存在，即便她已是台媒所称的“三小天后”之一，但就像是保留着一个最初的印记一样，有一种闯荡江湖的四姐妹唯一幸存且出头的传奇故事感；Cloudie冷嘉琳在组合解散后便退出了娱乐圈，果真如她的名字“云”一样飞向了云层之中，成了一名空姐；Windie张棋惠因为嗓音不错，也许还有抱负，组合解散后参加过不少唱歌比赛，成了选秀歌手，但始终未能再闯出名堂；Sunnie黄小柔是仅次于杨丞琳知名度的一个，组合解散后她成了一名综艺咖，在台湾综艺鼎盛的年代，波波碌碌在各大综艺节目里，而随着台湾综艺的衰落，也逐渐隐没了踪影。四人里除了杨丞琳，如今都已结婚生子，融入平淡生活之中。

不能再见的，就像2012年10月19日，可米小子成员申东靖因脑出血于新北市瑞芳家中过世，得年29岁。

三年之后的6月1日凌晨，可米小子成员安钧璨因肝癌病逝，得年31岁。

然而在这篇文章中数到的那些乐坛昙花一现的名字，他们其实已经比这世上的绝大多数人都曾接近过梦想，只是在他们的青春里，后来分别遇上了少不更事、合约纠纷、公司倒闭、乐坛变迁、江郎才尽，打压雪藏、英年早逝以及某些无形无命的冲击；而在无数普通人的青春里，也发生着一件件年轻的挫败与遗憾，高考落榜、误入歧途、蹉跎时日、生活变故、以及那些未说出口的表白，还有来不及挥手的告别，后者没有那么轰轰烈烈、动人心弦，但都成为日后一遍遍在脑海中涌现的难以磨灭的青春记号。

“心里有好多的梦想，未来正要开始闪闪发亮”，《一千零一个愿望》曾经这么唱着，我想正值青春时代的人才会被这样的歌词煽动与感染，在青春时代，每个人都曾对未来的光明坚信不疑，对于梦想还怀揣着单纯、热血又驰高骛远的想象，曾经都勇敢得无所畏惧、一往无前，认为未来终将光芒万丈，然而绝大多数人都会在真正步入这个世界时才会发现，即便曾经在青春年代真的有过一千零一个愿望，事实上其中的绝大多数都会随着时间成为了遗憾，继而风流云散。

而后，就像电影《昨日青空》中的那句台词“我们终究会沿着各自的方向去向不同的地方，再见了，我们的青春”，无数种的少年故事，无论它伟大或是渺小、激昂或是平淡、光辉或是黯然，却都组成了一个个美好的、浓烈的、灿烂的、痛苦的、炽热的、又令人无限追忆的青春年华。

我喜欢埃利维瑟尔的那句话，“我们不能把任何人看成一种抽象的存在，相反，每个人都是一个完整的宇宙，有他自己的秘密，自己的宝藏，还有只属于他自己的痛苦与胜利。”