在2017年的尾声,《时尚芭莎》又在上海写下笔饱墨酣的页章。12月21日,破界/BAZAAR150周年时尚艺术大展——上海站在上海当代艺术馆正式拉开帷幕,刘嘉玲、张天爱、林允、许魏洲、魏大勋、刘宪华、李艾等大腕盛装出席,见证艺术史再一次在人们的心灵上绚烂绽放。
短短的3个月,这个艺术展经过帝都北京站的惊艳亮相,天府之国成都站的“快耍慢活”,最终抵达魔都上海站……BAZAAR华美蓄势,以绝代芳华征服!
苏芒女士今天依旧用简约穿出磅礴的气势,无袖开衩衬衫长裙配上纤细的腰带,脚踩黑色高跟鞋全身利落,也一如她果决的性格。
时尚集团总裁、《时尚芭莎》总编辑 苏芒女士
苏芒女士发表了精彩致辞,美是经久的,美是永恒的,如何让美发挥到更广泛的人群当中去、如何让美成为生活的动力,这就是Harper's BAZAAR 150周年艺术大展的意义。穿梭时光之旅,一同来见证BAZAAR 150年的璀璨华章。
时尚集团总裁、《时尚芭莎》总编辑 苏芒女士
作为本次展览的策划人,沙小荔这次化身“少女”。绑带白色衬衫配立体方格皮革拼接薄纱A字裙,搭配黑色及踝短靴,就像回到了记忆里的某个时期。
沙小荔 in Ermanno Scervino
这现场打Call也是太可爱~
《时尚芭莎》执行出版人兼主编 沙小荔女士
嘉玲姐这次将“野性”的皮草穿出了自己的优雅,Dior皮草及膝马甲内搭印花流苏长裙,手提奶牛纹Dior手袋,这是一个不羁的西部女王。
刘嘉玲 in Dior
刚在《妖猫传》里有精彩表现的天爱,这次一身电光感墨绿色明亮外套英气十足,露出蓝色条纹衬衫,搭配运动感黑色阔腿裤,一支宽腰带绑出“腰下都是腿”。手握红电话给艺术展打Call萌坏我们~
张天爱 in Louis Vuitton
“美人鱼”林允身穿粗花呢外套和苏芒亲密合影,搭配简单的黑色铅笔裤,一双一字高跟鞋,这大长腿无疑成为了场内的最佳吸睛利器。
青年演员林允&
时尚集团总裁、《时尚芭莎》总编辑 苏芒女士
可爱的林允是喜大普奔打电话告诉好盆友这场展多精彩吗?
林允 in Michael Kors
今天的许魏洲是帅气小哥哥,身穿黑色牛仔外套。精致剪裁风度翩翩。
许魏洲 in Coach
魏大勋黑色西装在左边口袋处和左边袖口拼接条纹设计,趣味却不失庄重,搭配黑色高领毛衣将重点突出,展现了别致独特的时尚态度和品味。今天是王子本人了。
魏大勋 in Ports1961 黑色拼色西装、黑色羊毛高领衫;Burberry 黑色西裤+皮鞋;Allen Xie 金色胸针
刘宪华在现场边拉小提琴边跳舞,简直引爆全场~
刘宪华
本场开幕的主持人李艾,今天身穿白色斗篷式上衣,细节的抓褶设计充满美学理念,细长的耳饰和月亮月也是般配得不行。
李艾 in mofiel
徐老师手拿BAZAAR 150周年 x YURI TAN 跨界限量款手机壳~
创立于1867年的《Harper's BAZAAR》,是人类历史上第一本女性时尚杂志。她秉承着“时尚、乐趣和指南宝库”的理念,不仅引领女性进入时尚潮流,还将时尚、艺术、文化、生活、政治、科学等融为BAZAAR。
从1867年至今的150年是当之无愧的BAZAAR时代,因为她打破了美的界限,让时尚成为一个新媒介,她用杂志媒体联系起我们与这个世界,也创造了一个全新的破界时代!
5个极具意义的时代,6大主题展区,以艺术与科技相结合的跨界形式展现给读者,用特别的方式向BAZAAR150周年致敬!现在,让我们一起开启BAZAAR为你讲述的150年风华历史。
1867-1914的“美好时代”
开启女性觉醒的新纪元
1867年,全世界第一本女性时尚杂志诞生了。
这本包含了时尚、礼仪、园艺的周刊一出现,就受到了罗德岛贵妇们的喜爱。创刊以来就坚持“集时尚、享乐、知识之大成的”的《Harper’s BAZAAR》,从美国走向欧洲,成为经历战争也未曾停刊的时尚杂志。
她以极致的画面、生动的表达、启发女性主权意识的文章成为时代的先锋。在纯真保守的爱德华时代,女性渐渐从紧束的胸衣中解放出来,一种自然逸动的时装风格诞生了。
和以往不同的是,我们还为每个“时代”编排了一支现代舞,现场由舞者展示这一个时代的一切。充满自信,无所顾忌,色彩斑斓,并且充满了超经验性与感官性。
1915-1950的“装饰艺术时代”
喧腾而精致的美国梦
经历了第一次世界大战的洗礼,20世纪20年代被视为一个改头换面的全新时代。工业蓬勃发展,汽车成为普遍的代步工具,纵情愉悦的氛围弥漫在空气中。
DIOR与世界级艺术家合作携手打造的“我之所见”系列,将天马行空的想象力和强烈的艺术感完美结合,在视觉上引领当下时代的New Look。
最右边的影像,是由Karl Lagerfeld执导的CHANEL纪念微电影《Once Upon a Time》。
CHANEL品牌甄选出众多具有历史价值的珍贵展品助力大展。
平均每季50部新剧的产出,让百老汇达到顶峰时代,装饰艺术充斥在各个领域:建筑、时装、出版、珠宝。从纽约天际线上最美的那颗星星——克莱斯勒大厦到艺术家萨尔瓦多·达利(Salvador Dali)为《Harper’s BAZAAR》的创作,装饰艺术全面影响着人们的生活。
现代舞者的姿态更是通过多面镜来折射出装饰艺术时代的不同面。
1951-1980的“叛逆时代”
我为自己而活
在1956年以前,时尚的视野总是聚焦于30、40岁的名流贵妇;而以后,时尚开始关注年轻与反叛的一代。“奢华50(Fifties’s Glamour)”也由此而生。在这个时代,被摇滚乐、新浪潮电影、波普艺术感染的年轻人,穿上了超短裙和夸张色彩的时装,他们高喊“我们为自己而活”;另一派时装迷,则是穿着剪裁考究的“权利套装”,以杰奎琳·肯尼迪(Jackie Kennedy)为代表的“第一夫人”,正教会职场女性什么是得体与时髦,她们,组成了解放自由的变动年代。
在“叛逆时代”展区我们看到现代舞者在雕塑家刘建华的《火焰》中舞蹈。通过陶瓷坚硬与脆弱并存的特性隐喻现代人对物质的迷恋与不安,揭示出现代社会特有的精神特征。
1981-2000年的“东方美学时代”
神秘的力量
当美国经济进入“知识经济”的新时代,远方的亚洲,日本消费及创意产业蓬勃发展,中国则在1979年打开国门,开始一个新时代!5000年的文明与历史,与现代时尚碰撞,产生了全新的东方美学,被《Harper’s BAZAAR》中文版《时尚芭莎》记录、表现、演绎。
走进“东方美学”展区,你一定会被浓浓的东方情调所沉醉,除了那些美轮美奂的东方风情服饰,此次展览中恢弘大气的山水画作超越了东西方文化的界限,展现出“心中有山水,胸中有丘壑”的意境与情趣。
2001-2017的“跨界时代”
规则正在被打破
2000年之后,因为时尚,杰夫·昆斯(Jeff Koons)、草间弥生(Yayoi Kusama)等艺术家开启了艺术与时尚的跨界风潮。在此之后,各大品牌频繁地邀请艺术家联名创作。经过十几年的发展,今天的跨界,不再是艺术与时尚的对话。
科技、环保、音乐等各个学科与时尚的互动越来越紧密。时尚,创造着一个全新的破界时代。《Harper’s BAZAAR》与《时尚芭莎》,也开始了新的故事。跨界,正在成为时代的主流。艺术创作中的跨界,不止是概念与材质的突破。
现代舞者不同的肢体展示,像画笔一样,自由移动,点亮亦或突然熄灭,效果十分迷人。一系列正在融化的灯,像水滴、像云朵,让人仿佛身处怪诞且充满梦幻的画作之中。
2 0 1 7—未来
未来主义
在1867到2017的五个华美篇章中,探索了《Harper’s BAZAAR》这本传奇杂志150年来见证的非凡瞬间。但她的视野和撰写世界美学的决心,绝不限于过去与当下。抱着对未来的追求与向往,打造了未来主义空间。
走进“未来主义”展区,BAZAAR打破了经典、时尚与艺术的边界,畅想了未来主义美学世界。从中国传统的塔、动物、法器等元素中寻找灵感,创作了以视频为主体的动态雕塑。动态运转中的门与道、时光与瞬间,组成了平衡之美。
BAZAAR的150年是播种美学,创造奇迹的伟大时代。没有什么杂志的末路,全球第一本时尚杂志《Happer's BAZAAR》,经历两次世界大战却从未停刊。在这个夜晚,所有爱时尚的人士跟着BAZAAR飞越了5个融合时装、影像、科技、艺术的时代,感受生命不断打破界限重新组合,缔造了全球时尚之美。《时尚芭莎》一手创造无数璀璨奇迹,第一本推荐中国设计师的杂志,第一次做800页的杂志,第一次用中国明星封面的杂志,唯一变成《芭莎男士》、《芭莎珠宝》、《芭莎电影》、《芭莎艺术》的全媒体的媒体品牌,这样的荣耀还有太多太多。
破界/BAZAAR150周年时尚艺术大展携手琵卡·博曼(Pieke Bergmans)、皮皮洛蒂·瑞斯特(Pipilotti Rist)、萨姆·泰勒·约翰逊(Sam Taylor Johnson)、刘建华、徐龙森、Hibanana Studio、斯蒂芬·瑞思(Stefan Reiss)、杨凯等九组艺术家联袂献上了大师级杰作,以生动又迷人的方式,展现BAZAAR横跨一个半世纪的时尚传奇!
▲皮皮洛蒂•瑞斯特(Pipilotti Rist)
《伍拾五十(为一个停车场做的装置)》
皮皮洛蒂•瑞斯特(Pipilotti Rist)的《伍拾五十(为一个停车场做的装置)》集影像、音乐、行为、装置于一体,在充满着梦幻、迷离般的视觉效果中,展现出当代女性富于自信、无所顾忌的先锋气质。
▲琵卡•博曼(Pieke Bergmans)
综合装置作品《霓虹-域》和《霓虹-象》
荷兰艺术家为展览特别创作的综合装置作品《霓虹-象》、通过玻璃与霓虹灯的融合,来讨论结构与色彩的可能,甚至是现实与梦境的交界。本芭不禁感受到一股神秘的“破界”力量...
▲萨姆•泰勒•约翰逊(Sam Taylor Johnson)影像作品《弦》
萨姆•泰勒•约翰逊便也是广为人知的,畅销小说改编成的电影《五十度灰》导演。初除此之外,他还有一个身份,亦是英国当代最重要的艺术家,及特纳奖得主之一。她的影像作品《弦》,将舞蹈与音乐结合,动与静、紧张与舒缓,强烈的对比扣人心弦。
▲刘建华作品《黑色的火焰》
这是一次利用“陶瓷”的元素的探索...《黑色的火焰》通过陶瓷坚硬与脆弱并存的特性,来隐喻现代人对物质的迷恋与不安。
▲徐龙森的巨幅山水作品《山水图腾》
小编也是第一次见立柱的山水画!这种表达更加气韵恢弘~大开大合,充满打破束缚的自在感,任凭它冲破魔都的房顶。
▲Hibanana Studio作品《渐-第一章节1.1-1.3》
“渐”本来是一个动态的时间概念,但艺术家 Hibanana Studio 却从中国传统的塔、动物、法器等元素中寻找灵感,创作了以视频为主体的《渐》系列动态雕塑。
上海站的展览有了更多的艺术家驻入,生动而华丽地为看展的粉丝演绎什么叫“破界的艺术”!
▲Stefan Reiss(斯蒂芬•瑞斯)
瑞斯在他的作品中重点关注对数模转换过程的艺术应用。认真端详,也许你能从这组艺术品中看出排列组合和摩斯密码来喔~
▲杨凯《礼-二十六》 (2017)
新锐装置艺术家杨凯,围绕着“物”的概念展开,给“物”披上超现实的外衣。你能从作品中看出明代官帽椅子的影子么?科技的审美又同时还原了人们最初的观赏,因为手机都不能完全成像这神奇的灯光幻影呢!
从2017年12月22日起至2018年3月11日,这场破界/BAZAAR 150周年时尚艺术大展将对大众全面开放,在上海当代美术馆等着你来一场震撼心灵的时尚之旅!
文章转载自时尚芭莎,
视频来自徐峰立工作室。
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好消息,我们也出自己的嘻哈音乐啦,跟着《中国有西瓜》燥起来!