阿汤哥的《碟中谍6》目前票房已经突破6.4亿。

同时，各大网站评分也随票房一路上扬，豆瓣评分超越96%动作片达到8.3分，猫眼突破9分，微博更收获80%大V推荐度，“系列最佳之作”名副其实。

56岁的汤姆·克鲁斯，从系列最初就带来了一个独特的特工形象：伊森·亨特，一个在执行任务时不断出现状况，只能不断拔掉flag的非典型英雄。

已经走过了22个年头的《碟中谍》系列，几乎贯穿了汤姆·克鲁斯堪称传奇的职业生涯。而《碟中谍6：全面瓦解》在秉承这个传承的同时，在致敬、升级等方面都做到了一个极致。

与其说是凭借各种技术去解决问题，不如说是凭借着惊人的意志力。而这，也正是汤姆·克鲁斯的个人写照。

尽管他是50+的高龄特工，满脸皱纹力不从心，但他依然能够在最不可能的情况下，一次又一次地将世界从危机中挽救出来。

《碟中谍6》代表了这一长寿系列的最新突破（首次出现了导演返场），也代表了奥斯卡原创编剧得主（《非常嫌疑犯》）克里斯托夫·迈考利的个人突破。

编剧出身的克里斯托夫·迈考利在构建对话，幽默和复杂情节方面有着格外出色的掌控力，这在《碟中谍5》就已经有所表现。

而在今年的《碟中谍6》中，他将动作戏也纳入了叙事系统的范围内，通过镜头的调用，为每一场典型的“碟中谍”式动作戏都赋予了叙事功能，在大的叙事框架之下，营造出迷你的叙事空间。

无论是通过镜头，动作还是对话，《碟中谍6》对信息的传递格外看重——这在时下主流电影制作中，只获得了少量的关注，但在20年前的好莱坞，这是非常重要的基本功之一。

而克里斯托夫·迈考利也将其处理得非常出色。

在这一部中，除了上碟中谍5的几位经典角色悉数回归（如丽贝卡·弗格森）。

还有“超人”亨利·卡维尔的新晋加盟。

角色阵容方面，可以说既满足了系列老粉丝的期待，又做出了突破。

尽管故事本身依旧陪跑，但《碟中谍6》很明确地知道它在做什么，和想要什么。

从最早的“组队”动作片之一，到汤姆·克鲁斯的个人写真大片，再到最好的“组队”动作片，通过一浪高过一浪的实景特技和搏命奇观，在漫画英雄和CG大片泛滥的时代里，《碟中谍6》俨然成为了为数不多的中流砥柱之一。

而汤姆·克鲁斯本人，这位好莱坞最后的巨星和动作英雄，也让人开始重新相信真正的电影明星，所应代表的巨大能量。

22年之后，《碟中谍》系列完成了从《碟中谍》到汤姆·克鲁斯，再到《碟中谍》的完整循环，这本身也几乎就是个“不可能任务”了。

熟悉好莱坞的粉丝们肯定都不陌生，《碟中谍》系列是阿汤哥最著名的电影作品，每一部都制作精良，而且每一部阿汤哥都玩命拍戏，奉上超越极限的动作场面。

给人的感觉就是，在阿汤哥眼中，这个系列比命还重要。

那么这一次，阿汤哥又将在《碟中谍6》中带给我们什么惊吓和惊喜呢？

片中“阿汤哥”不仅携不可能任务小组原班人马强势回归，更是突破极限，在《碟中谍6》中阿汤哥又挑战了高空跳伞、屋顶跳跃、直升机垂吊还有驾驶直升机进行螺旋下坠的高难度动作，并且全部都由阿汤哥亲身上阵，这样搏命出演的精神真的很令人敬佩。

就如《碟中谍6》导演所说的：我开玩笑的提的高危戏阿汤哥都愿意拍。

阿汤哥搏命起来到底有多拼？两个数据了解一下：

在电影《碟中谍6：全面瓦解》拍摄过程中，阿汤哥共受伤6次，但仍坚持完成拍摄。尤其是从一栋楼跳到另一栋楼的场景，他的脚因撞击而骨折。

隔着屏幕都能感觉到痛，可是阿汤哥仍旧爬起来，继续跑，在镜头前仿佛没事人一样完成了拍摄。

25000英尺高空跳伞，在2000英尺以下低空开伞，难度极大，在阿汤哥之前从未有人在摄影机镜头前演绎过。

以每小时200英里的速度下降，然后着落到距离摄像机三英尺远的地方。

而为拍好这段戏，阿汤哥一共跳了106次。

有阿汤哥这样拼命，难怪《碟中谍》系列拍到现在第六部了还依旧火爆。

无疑，这部新作承载着这个系列最好的东西并不断前进，完美的致敬象征着这部电影已经成为了一种文化符号，阿汤哥每一次搏命的表演都代表着他对于电影的尊重。

汤姆·克鲁斯的体内流淌着碟中谍传承的血脉，构成了碟中谍系列的DNA，乃至于每一组编码上都刻着他的名字。这样的羁绊让阿汤哥的碟中谍系列成为了动作片历史上的标杆，也成了一件无与伦比的电影艺术品。

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