白宇主演的《绅探》上映好一阵了。

作为他在《镇魂》之后交出的首部作品，飘飘感觉，白宇这仗打得有点失败。

《绅探》的播放量和口碑，都未达到预期效果，反倒招致不少“收视注水”“抄袭”的质疑。

无论是主角登场的BGM，还是案件的犯罪动机和作案手法，都被扒出了一些借鉴痕迹。

还被人民网点名为“模仿”。

粉丝一阵狂欢，借此稿反击抄袭论。

但飘飘可笑不出来，虽然不能完全实锤抄袭，但拙劣地模仿，五十步笑百步罢了。

不过，白宇本人可能来不及关心这些（主要责任也不在他），他已经投入到下一部作品《蓬莱间》的拍摄工作。

这部剧号称“浪漫奇幻爱情剧”……说实话，也挺耽误他的。

自去年夏天《镇魂》播出火速蹿红后，白宇一直保持稳定的出镜率。但仔细捋捋，又想不出他新拿出了什么新作品。

他的走红，或许是意料之外，是胜利。

但他却没有乘胜追击，团队也需要更理智冷静地判断发力方向。

《我和我的经纪人》里，杨天真指出，白宇的宣传经纪琪仔，没能跟上白宇成长的速度。

但说实话，在飘飘看来，磕绊的不止经纪人。

白宇的成长速度，也没有跟上他的走红速度。

判断一个明星够不够红，代言和综艺，是可以参照的硬性指标。

从这方面来说，白宇无疑是红的。

《镇魂》爆火，他一跃成为准一线的流量担当，代言、商演、综艺都没落下。

虽然他表示过，不希望频繁上综艺节目，担心自己被观众定位为综艺咖，看戏出戏。

我对综艺不是多么接受

看到演员上了综艺之后

再看他演戏的时候

感觉入不了戏

这种担心，其实不无道理。

以邓超打磨多年的演技，很多观众还“无法直视正经的他”，何况白宇。

而且，说归说。

现实是这大半年，他综艺真没少上。

《锋味》《我和我的经纪人》《奔跑吧》《青春环游记》，每档节目都会附带他的热搜。

而这热搜话题，也是迷之尴尬：

#谢霆锋不相信白宇是90后#

#黄旭熙说白宇43岁#

话题内容，平平无奇。

无非就是炒胡子梗、长得像老干部梗。

与白宇在综艺中的表现几乎毫无关联。

归根结底，还是咎于这个事实：白宇没什么综艺感。

他性格低调，不擅长在镜头前过于表现——

在《青春环游记》答题，他连连得胜，主持人夸他：快赶上第一名了。

于是他赶紧放水，输掉比赛。因为觉得“人吧，不要太冒头”。

低调是低调，可竞技比赛的意义是什么？

综艺需要的反超看点，也白白没了。

第一次上《奔跑吧》，也默默做个小透明。其他成员跟着老师搜查垃圾的时候，嘻嘻哈哈互相调侃。他站在最远处，隔出一段距离，不插话、不抢镜。

他的礼貌、少言，在闹腾嘈杂的场合，就很容易被忽略。

当然，说他“没有综艺感”，也并非贬义。

对他来说，综艺感太强，不是件特别好的事。

毕竟，他的目标是做演员。

白宇一直被粉丝誉为“剧抛脸”（演一部剧就像换一个人）。

但飘飘觉得，与其说他因为塑造不同角色而“剧抛”，外形的变化，反倒加成更多。

他长得有点韩系，身材高大板正。

有气场，但没有过于锐利的棱角，是可塑性高的一张脸。

碰到形象气质相投的角色，他能驾驭得得心应手。

比如《建军大业》里的蔡晴川。这个悲情角色的坚毅、英勇、血性，他演得很到位。

他自己也说，这是他比较满意的角色。

但有些角色，他诠释起来，则少了几分说服力。

不是说他演技不行，而是角色本身不对路。

他其实不适合演量感过轻的角色，至多是痞帅一些的男生，不宜再活泼。

比如《忽而今夏》的章远。27岁的他，扮演十几岁的高中生。

观众能察觉到，他努力地从细枝末节去还原高中生的少年气。

但这方向错了。

少年气不应该靠演技呈现，也不应该要观众去察觉。那种张扬和稚气，是需要刻在演员的骨子里，才能随意挥洒。

白宇调动的是技巧，但他缺少本能。他站在那，从气场眼神骨骼，就写着：我是成年人。

他演不了轻巧高中生，就像现在的刘昊然，还演不了大人。

如果说形象不搭，演技可以在一定程度上进行补救，那么完全考验演技的场合，白宇也并非游刃有余。

《2018最美表演》，10位演员，一人演一条短片。

白宇那部短片，剧情非常简单：急救医生（白宇 饰）在事发现场对一名吸毒女做CPR，用尽全力抢救，病人转危为安。这时吸毒女的手机响了，白宇拿起手机，发现她妈妈已经打了20个未接来电，他陷入了沉思……剧终。

片长很短，不到两分钟。导演前面花了不少篇幅呈现救人场景，戏眼就落在了白宇看到手机之后那几秒的情感变化。

开头，他对吸毒女糟蹋身体的行为怒其不争，和她的同伴对话，口气凌厉严肃。结尾，他体会到为人父母的不易和辛酸，心底生出柔软和悲悯。

但这个情绪转折，白宇完成得不够到位。

他先是对着手机盯了两秒，然后抬头，若有所思，叹气。

此时他的眼神和表情，本应夹杂着无奈、遗憾和同情，但从成片效果来看，观众只能读取到——“他是不开心的”。

再复杂一点的层次，他没能完整输出。

这多少有点泄气。

虽然《最美表演》的完成度不算高，但不可否认，白宇是有实力的。

《镇魂》能火，很大程度上，要归功于他和朱一龙的演技。

白宇这份实力，如果好好打磨，假以时日，兴许会成为90后男演员扛把子。

毕竟他有演戏天赋——

高三准备艺考，本来学的是播音主持，学了一个多月，老师建议他改学表演。经老师一劝，他就这么转行了，然后一下考上中戏。

天赋和实力兼具，但两样俱不是上上乘。

想要冲出重围，只有接高质量的戏，磨炼演技。

可是看看他已播和待映的作品，离这个方向好像越来越远。

由于没有持续的高质作品，白宇的人气已比去年下滑。粉丝也意识到了这个问题，手撕团队不给力。

但其实，白宇，才是那个问题的核心。

他是个“严以律己，宽以待人”的人。

这本也优点，但他有些过分，且不分轻重。

在自己能掌控的范围，他竭力做到最好。

一旦超出自己的范围，他不会主动争取，更不愿做那个“坏人”。

录制第一首单曲的时候，录了快4个小时，效果都很一般。

这是属于自己的第一首歌

得严格要求一下自己

想按照自己心里所想的去呈现

但呈现得确实是一般

情绪上来了，他有点懊恼。

经纪和制作人感到气场不对，委婉地安慰他“唱得可以了”，他直截了当地说“不好”。

公司为他举办生日会，在他独唱的环节，状况百出。要么伴奏带放错，要么提词器故障。

每次问题出现，白宇都当场要求暂停、重唱。他希望给粉丝呈现一场无瑕疵的演出。

就这样，直到第四次，他才完整地唱完了这首歌。

你看，对自己该完成的工作，他敬业认真、容不得一点错误。

但对别人的工作，他又格外、甚至是无底线地宽容。

杨天真从专业能力考虑，建议他换掉琪仔。

他拒绝了，说“相信她下次能做好”。

而生日会出现事故级的状况，他本来有权问责的，但见琪仔伤心自责，他就说“会出现问题是正常的，大家工作压力很大，都可以理解”。

不可能什么事都弄得非常完美

把我们的诚意给大家看到就好了

在他看来，“真诚”比实力更重要。哪怕我唱歌不好，但我坚决不会假唱；哪怕琪仔工作失误，但她真的为此付出了很多。

这可能因为他家境优渥，一路成长顺遂，没吃过苦没受过骗，所以对世界报以温柔。

但这种准则，在残酷的娱乐圈，并不合适。

不管是在综艺、影视、音乐，任何一个圈子，都不合适。

因为这个圈子没有独好独秀，本就是需要大家齐心合力造成才能成事的。

上综艺要此消彼长，不能只有人家说话的份，你缩在一边；拍戏也要演员间彼此拉力、成全。

但白宇，一直在妥协，一直不追究，无所谓。

说好的不上综艺，结果接了这么多综艺，是他人设崩塌吗？

似乎并不像，只能说，他太惯于妥协。

对于不好的事，他会强行让自己看淡。

开头飘飘说，白宇的成长速度，没有跟上他的蹿红速度。他其实不是“没有跟上”，他可能是“没有跟”。

《镇魂》把他一下子推到万众瞩目的聚光灯下，来不及停下思考，就继续被团队推着向前。团队帮他接了什么任务，他就老老实实地去完成。接了什么戏，就按部就班地去拍。

不是说团队不给力，壹心的营销能力很厉害，给他争取了不少代言和活动，但在影视资源上，表现平平。

而白宇自己，也没什么长远规划，演好手上每一个角色就好了。

说好听点，是佛系。

说难听点，是逃避。

逃避你尚未开发的领域，逃避你可能会承担的风险。

白宇屡次在采访中说过，演戏是他热爱的事业，他很幸运从事这一行。他或许真的想停下来，稳扎稳打，专心演戏，做个实力派演员；但另一方面，团队又舍不得割弃这暴涨的流量和裹挟的名利，所以必须维持热度，像割韭菜一样，不停追着短而快的利益。

一旦你陷入流量这个怪圈，你就会自觉围着它走。

白宇不争不抢，大家索性越走越偏。结果就是，当审美风向转变，新的偶像一茬茬出现，他的领地就会一点点失守。

《我和我的经纪人》第一期，杨天真和几个总监们开会，讨论白宇的人设——

都市精英、年轻的绅士感、一点点痞气、classical。

听听是很好啦，可作为演员的白宇，真的需要这些人设吗？

真的，只限于这些人设吗？

还请细思。

点在看，白宇就能看到

↘↘↘