学校对于我们毕业了那么多年的学生来说,有一个特别特殊的含义,她始终让你知道你是从哪里来的。上戏在我自己的心目当中,一直是一个神圣的所在。
——奚美娟
艺术工作除了掌握好其规律性,至关重要的是创造性。同学们在校期间,老师在专业上把你们领进了门。毕业以后,外面就是一个五彩缤纷的世界,等着你们用学到的专业知识去成就自己,也为我国的文化艺术事业贡献上戏人的智慧和能量。
这是奚美娟在母校2020届毕业典礼上作为校友代表发言时,引用上戏已故教授徐企平老师所作的《演员十戒》中的一段话。
不久前,奚美娟入选“首届上海杰出人才”。提起在母校时的学习生活,她提到:“基本功一如既往重要,在校学习期间要打牢基础,尊重自己所选择的专业,不断提升自己”。
「尽管已经毕业多年,母校在心中依然是最神圣的所在,在学校里的点滴记忆都被珍藏。奚美娟将刚入校时的自己比作一张白纸。」
当时学校的招生有一个理念,她不需要你很会,而需要你是一张白纸。老师可以在这张白纸上任意地画画,把你培养成想要的样子。所以我们实际上是一张白纸状态,进了戏剧学院。
可能现在的情况已经发生了巨大的变化,现在是要求学生有一技之长,有一些技能,我觉得这个就是与时俱进了。时代在进步,学校的一些招生标准、方法可能都在发生变化,但基本功这些,一如既往都是重要的。从那时候到现在几十年,这个是不会变的。
「谈及专业与学习,奚美娟给出了“学无止境”这一关键词。」
像戏剧学院这样的学校,所谓科班系列,就是用一套科学的培养学生的方法和路径培养了一批又一批、一代又一代的演员。我觉得可能有一个共性,塑造角色的时候,有一个非常内在的节奏把握。我们塑造一个人物,爆发点在哪里都有安排的,不是说我演到哪里就是哪里。在学校里,我们可以训练,选择一个更准确地表达人物情感的方法。演员自己有一种调节的方法,整体是有分配的,有线路的,我觉得这是演员一辈子的事。
▲奚美娟 《燃烧》剧照
演员这个职业不是你毕业了就毕业了,直到今天我觉得我还有很多要学习的东西。随着时代的变化,价值观、审美观或者观众的接受度,对演员都直接有要求。所以要与时俱进,在学校里耐心地把几年的学习生活完成得更好一点,更多学到东西,出去以后是有用的。
「奚美娟强调文化涵养和自我提升,她认为所塑造的每一个角色都有属于自己的文化内涵,鼓励学生们要不断在学习和实践中丰富提升自己。」
对人物更开阔的认知,是在你走过了一段演艺之路,更上一层台阶的时候,你会看到更大的一片风景。在这个上台阶的过程中,如果知识量或者艺术修养有限的话,爬台阶可能就比较困难。我40多岁的时候,拍了一部电影《一棵树》,扮演的角色叫牛玉琴,是坚持在沙漠里种树的一个真实的典型人物。那时,我突然间意识到,我要在这个人物身上赋予一种文化信息。一位农村妇女身上也可以有一种文化信息,这是我当时对于这个角色在心里埋下的一颗种子。
你对人物有了这样的认知之后,对于这个角色就会有更高的要求,以及想传递出更多的信息,这可能跟具体的台词或某一场戏并没有太大的关系,它是一个大的感觉。当演员走到那个阶段的时候,就需要丰富自己的很多东西,自我丰富、自我提升。我们说学无止境,我已经60多岁了,还是觉得缺少很多东西,我有一种愿望要去学更多的东西。
「塑造角色是很幸福的。奚美娟认为一名职业演员要形成自我要求和工作习惯,并且全身心投入,这个过程中是很幸福的。」
我有一个习惯,我一旦接了一部戏,接了某一个角色之后,我会全身心地投入。所谓全身心,就是你心里始终有一根线,是不会断掉的。哪怕你在做别的事情,一瞬间又有了一个什么想法,那都是在为那个人物而想。这个下意识地就成了我的一种工作习惯。
▲奚美娟
第11届中国电影金鸡奖最佳女主角奖
▲奚美娟
第35届中国电影金鸡奖最佳女主角奖
我觉得形成这样的工作习惯,那就是一个职业演员、专业化的演员。通过专业训练培养出来的职业演员,对自我会有这样的要求,形成一种工作习惯,不停地思考我怎样可以更好一点、更准确一些。在这个过程中生活的时候,实际上是很幸福的。你不会觉得很累,在变无形为有形的那个过程中,是很幸福的。
「热爱是尊重自己的选择。奚美娟提醒同学们:要尊重自己所选择的专业和工作,在这个过程中获得幸福。」
其实热爱是尊重自己,尊重你自己所选择的专业,所选择的工作。如果说你不尊重这一点,也就谈不上热爱,谈不上将来会有工作上的亮点。
你在工作当中,对这个角色,在人物和自我之间,会慢慢织出一根线,让它通起来。这根线通起来以后,就会有触发点,就觉得好开心啊。这种开心,这种幸福的状态,是别的东西所无法比的。
母校让我知道自己从哪里来
老师给予我们希望的路
我们带着某种烙印走出这所学校
祝福母校
——奚美娟
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审核丨上戏党委宣传部
文字、图片丨上戏党委宣传部
排版 | 邵嘉颖