最好的哭戏是哭前的情绪酝酿

若无其事+突然泪崩

看到宋丹丹发了条微博讨论哭戏用力过度的问题，原文有点长，贴一下。

这条微博的来历是《演员的诞生》出现过几次嚎啕大哭的戏，以她的角度应该都蛮失败的。

第一次她表示不满是杨玏和王亮那段，杨玏是宋丹丹老同事杨立新的儿子，王亮是赵本山弟子王小利（刘能）的儿子，都是熟人的孩子，但是宋丹丹看着看着好象忍不下去了。

这个小品是根据王亮的家庭经历编的，王小利再婚后和儿子关系不好，小品大意是重组家庭的兄弟在火车站争吵，王亮说出杨玏用的吉他其实是继父所买的事情，王亮大哭：

评委席上的章子怡眼眶泛红：

但宋丹丹很冷静：

她是这么评论的：

新一期有两场哭戏，一场是欧阳娜娜重演《我的父亲母亲》，那场边哭边砸碗的戏在微博上被截成短视频，主要是嘲笑她的嘴形，她还不太会控制哭戏时的表情。

另一场是有经验的于月仙（谢大脚）与酷似鹿晗人陈小纭表演的《唐山大地震》中母女相认那场戏，哭得天崩地裂，被张国立称之为“干拔”，也直接导致宋丹丹写了微博批评这种演法。

我觉得她对老同事徐帆的演法也过誉了，当然这不是演员的锅，《唐山大地震》作为唐山市的订制产品，本身就是个“干拔”作品。我还记得当年看点映时，全场女记者眼睛都红了，出来互问“你哭了没？你哭了没？”

我没哭，她们说我铁石心肠，那个电影还给观众送手绢，意谓不哭的人都没泪腺似的。其实我看电影不难哭，只是对这部戏很难。

一是我受不了折腾孩子来达到催泪效果，二是这电影恰恰是宋丹丹所说的那种，“台上一群人搂作一团嚎啕大哭”，哭戏过多过满，从头嚎到尾没有留白，这种往观众眼睛上生捅的结果是看电影时大家哭了，出来以后呢？没有回味，哭的记者后来也说回想了一下，心里空落落的，哭得好没意思。

很多年前有部全国人民都泪崩的电影叫《妈妈再爱我一次》，就是利用观众对孩子的爱怜，逼大家掉眼泪，这和挠观众痒痒一样，不高级。

我个人认为高级的是观众在自己都没有防备的时候默默流泪了，甚至演员都没有哭，观众出了影院之后还有所回味，越想越感慨万千。举个例子，《风声》里李冰冰最后读周迅缝在旗袍上的摩斯码遗书，李冰冰哆哆嗦嗦点烟，哭；张涵予坐在车里，哭，主角周迅不但没哭，连面都没露，背景是她低沉的台词：我不怕死,我怕我爱的人不知我为何而死。

最动人的不是哭泣的两个人，而是周迅的那段话，每次听我都受不了。

扯着嗓子嚎是哭戏中最没有创意的表演方式，我回想了一下自己看过的哭戏，总结了几个印象深刻的表演片段。

宋丹丹在生活剧中的表演到后来是比较程式化了，但她绝不仅仅只会演喜剧。多年前我看过一个人艺话剧叫《万家灯火》，故事很主旋律，讲的是一个胡同拆迁的故事，宋丹丹演个70多岁老太太，濮存昕的妈妈。

她有一段很长的独白，全场黑暗，只有一束追光打在她身上。她回忆自己这几十年的守寡经历，开头嬉笑怒骂，后面越说越恸。当时真的是有一根针掉在地上都能听见，看过话剧的人太少，我没法形容那段边哭边说的戏她演得如何出色，只知道在那一刻，你完全忘记了她那些小品。

类似的场景还有话剧《半生缘》，刘若英演曼桢，也是十几分钟的独白，这对演员真是很大的考验，如果没打动观众余下的只有尴尬。曼桢在回忆与世钧分开的十八年里她经历了什么，最后是我们熟知的那句：世钧，我们再也回不去了。

刘若英的叙述是平静的，最多有一些哽咽，可是比嚎啕的力量要大得多。她很擅于在平静中戳中观众泪点，电影《天下无贼》里最后一场吃烤鸭的戏应该很多人有印象。

张涵予对她讲刘德华（她戏中的丈夫）是怎么死的，已经肚子很大的刘若英看似若无其事的一边听一边用饼卷着烤鸭吃，她越吃越快，拼命往嘴里塞，塞到已经要冒出来，这时一颗颗豆大的泪珠滚落。

这场戏情绪没有大起大落，截图很难看出变化，只能放视频才能感受她的细腻。

哭戏为什么不能挤眼药水？药水滴下来，演员的眼睛里还是干的，观众不瞎能看出来，真哭眼白都是红的。

光挤出泪就行了？不行！演员脸部抽搐半天，泪水却很少观众会笑粗声来，就像刘芸在《演员的诞生》里演郝蕾在《亲爱的》那个母亲角色，刘芸哭的声音很大，但只出来一滴很小的眼泪，导致全程我都在想她的下一滴眼泪会在哪？

结果是点评时被批评的她眼泪哗哗地止不住，比黄豆粒还大，什么时候动真情，什么时候用技巧，一目了然。

不是说泪珠大就高级，动动脑子就有不怎么流泪也高级的演法。《潜伏》里左蓝牺牲后，作为恋人的余则成去看她的遗体。作为卧底不能败露，他不能哭出来，只能通过身体的颤抖来表达自己的极度伤心和极度压抑。

后来余则成误以为已经成为他妻子的翠平死了，他用密码翻译出“牺牲”这两个字之后，孙红雷表现伤心的方法不是瘫倒，而是呕吐，这是我第一次看到有人这么演。

有一次采访的时候问他，他说是在医院观察生活发现的，有的人在极其痛苦时会控制不住胃部痉挛。

我还看过一幕很特别的演法来自《纵横四海》，三个发小是三角恋关系，钟楚红爱周润发，张国荣爱钟楚红，他们误以为周润发被炸死，于是钟楚红和张国荣在一起了。事隔多年周润发出现了，坐在轮骑上。

钟楚红突然看到了他，她愣了一秒钟，笑了，那个笑特别快，转瞬即逝，紧接着表情僵了，眼睛向下看到了周润发的轮椅。

马上是不是应该抱头痛哭呢？亲人没死，还出现了。没有，两个演员都没哭，就连那个笑也是尴尬的，局促的，又有点温暖的，她可能想到自己跟了他最好的兄弟，想到这些年他受的苦，想到三人以后的关系。。。总之心很乱，那个乱让她根本没有时间没有余力哭，然后直接跳到既陌生又不知千言万语从何说起的寒喧了。

不算是哭戏，但处理得很真实，想想生活中你见到一个令你百味杂陈的老友，会扑上去大哭吗？以前没注意过钟楚红的演技，至少那个处理上她是有的。

这种表现派演法是有风险的，风险在于如果演员不够聪明或者模仿不到位，观众可能体会不到他的意图，因为有一些婉转，没有那种体验派的直给更能刺激到观众。

老老实实地直给是孙俪在《甄嬛传》里听到眉庄死的一幕，她趔趄着回宫，边走边哭。孙俪的眼泪特别大颗又绵绵不绝，很能让观众代入，这时再配上“小山重叠金明灭”的歌曲，是她在这部剧中最难过的哭戏。

反而她为果郡王哭没有为闺蜜的哭令人印象深刻，她和果郡王的戏既不甜又不虐，是全剧最失败的一条感情线。另一场不错的哭戏是她冷漠端凝地喊：“皇上驾崩了”。喊着喊着眼泪下来了，对雍正复杂的感情都在这段表演里。

《芈月传》里她的哭戏就过火了，被截了好多喷饭的表情包。一旦演员哭而观众笑，这哭戏就真成了大悲剧了。

朴素到极点的体验派也能演出特别打动人的哭戏，魏敏芝在《一个都不能少》里完全是一张白纸，她不漂亮，后来也没有从事表演行业，但谋女郎的哭戏，只有她演的那场把我看哭了。

剧情是不懂事的男学生从学校跑出来，才十几岁的小老师魏敏芝从没出过门，到县城去寻他。别人都把她当孩子看，受尽了冷遇白眼，也有好心人帮忙，她在电视上打广告，喊话小男生赶紧回家，说家里人都急死了。她委屈地哭了，黑红的脸蛋上又皴，又被泪水冲出一道道泥痕，那刻不由得忘了这是部主旋律电影，没有表演技巧的魏敏芝比职业演员的眼泪还要汹涌，一定是导演让小女孩想到了特别委屈的事。

所以嚎啕没有一点可取之处吗？不是的，要具体场景具体分析。周迅在《画皮》里演的是反派狐狸精，却是个可怜的狐狸精，心爱的男人最终决定放弃她，救原配妻子。

小唯在极度痛苦的心情下吐出了修炼千年的精元救情敌，她有一个仰天长啸，本来很容易演成笑点，但周迅中气十足大吼的那声，没有人笑，因为小唯的绝望，心疼，观众能感同身受，好演员可以把反派演得令观众恨不起来。

一笑万古春，一啼万古愁，除了后天训练，大概有的人先天就有种魔力，让别人与TA共情，沉浸，这样的人自然会成为优秀的悲剧演员。

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值班编辑：俞杨

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