-

说来惭愧，很早以前对Kanye的印象一直是卖鞋的。

直至在网上看到有人推荐《My Beautiful Dark Twisted Fantasy》，把14首歌听完，看完半个小时的音乐电影，才发现：我靠！原来Kanye是个艺术家。

2010 年，Kanye West发布了专辑MBDTF，这是一张后续被众多权威音乐机构誉为巅峰之作的音乐专辑。

MBDTF昭示了Kanye在音乐上的无限野心和无穷创造力，它天马行空，各种曲风杂交，像史诗一般丰富饱满、气势磅礴。

“一零年代，黑人音乐人吸收电子、Ambient等元素，另类Hip-hop、另类R&B即以此基础产生。

MBDTF是一张充分融合黑人音乐和白人音乐的专辑，Funk、Soul、R&B黑人音乐元素并不明显；相反，他采样了摇滚、民谣、电子/氛围等白人音乐元素。

为了追求史诗般的华丽，制作复杂度提升到新高度。从制作看，Kanye West不仅拓宽了采样范围，他的风格领导了二十一世纪一零年代“黑人音乐白人化”风潮。"

——丁勾（知乎）

此段文字引用来源：

丁勾（知乎） 吴越（知乎）

这张专辑可以从采样、制作、内容和艺术形式四个方面来说。

（整篇推文仅放一首歌，推荐欣赏文末音乐电影，其中包含专辑所有单曲）

- 1 -

大 量 的 人 声 采 样

之所以把人声采样单独拿出来，不放在制作里，是因为人声采样是 Kanye West最有代表性武器。

人声比乐器和节拍器的确更有感染力，虽然人声的音准和节拍无法像控制乐器那么准确，但它的包容性更强也更多元化。

各种生活中看上去跟音乐毫无直接联系的素材，经 Kanye West 的创作能产生化学反应，恰到好处无可挑剔。

（关于Kanye如何运用人声采样）

- 2 -

史 诗 般 华 丽 的 制 作

这张专辑的制作是一个大工程，需要特别大的工作量以及惊人的毅力和才华，它已经超越嘻哈音乐了。

除了一贯你能想到的嘻哈歌手之外，他会跟Bon Iver（推荐迷幻电子风格的第三专《22, A Million》）、Caroline Shaw 等属性与嘻哈音乐根本不相关的歌手和音乐制作人合作。

Kanye 的制作是偏向极繁主义的，他的很多歌都是有多层多段的制作。Kanye 已经不满足 Hip-Hop 的现状，毫无疑问他要将这种音乐带到另一个层次。

在制作复杂化、工程化的同时依旧保持融合度。嘻哈音乐不能只在那个圈子里转来转去，Kanye West 将嘻哈的制作方式领到新的领域。

- 3 -

深 刻 的 自 省 式 内 容

从精神和气质看，Kanye West突破了Hip-hop音乐人的刻板印象，改变了Hip-hop的精神内核。

Hip-hop从底层产生，有一系列刻板印象：雄性化、阳刚、富有攻击性和侵略性。由此也带来负面形象：厌女、恐同、暴力倾向、过度的炫耀和贬低，等等。

但Kanye West的出身迥异于传统音乐人：中产阶级家庭出身，受过良好教育，喜欢穿LV、Dior等高级成衣，被称为LV男。

（MBDTF前一张专辑：808s & Heartbreak）

制作808s & Heartbreak前，他的母亲因整形手术引发的并发症去世，又和女友分手，精神颇受打击。因此808s & Heartbreak是一张富含内省精神专辑，他不忌惮展现脆弱的自我。

这一内省情结也延续到后续专辑MBDTF中。“ Keep real”的“Real”不再代表攻击性形象，它可以是内向的、脆弱的，真实的表达自我。

他年华昌盛，随后凋零，接着再重新复活。换言之，《My Beautiful Dark Twisted Fantasy》更应该被称为是一张救赎专辑。

- 4 -

强 调 嘻 哈 音 乐 的 艺 术 形 式

嘻哈音乐的艺术成就在 Kanye West 的手中被推到了非常高的地位。MBDTF概念完整，14首歌风格不尽相同但能保持统一，从音乐、MV到封套装帧，似一件精致且完整的艺术品。

（MBDTF音乐电影）

在美国，很多作家艺术家都把 Kanye West 奉为艺术家而非歌手。他的音乐是艺术，不是流行乐。

每一张专辑的封面是音乐最直接的视觉艺术展现，他让村上隆、KAWS、George Condo 等插画家人为他设计专辑封面，从封面能一窥 Kanye West 的艺术风格。

五张不同的封面为George Condo的作品

实体专辑里五张封面可以滚动替换

Lou Reed曾经这样评价Kanye：

音乐就是建筑，这家伙聪明绝顶，他懂制造不平衡感，他懂如何提升专辑的结构性。他知道芭蕾和说唱并不排斥，音乐风格都是相通的。

这张专辑浓缩了他最精华的才能

是时尚与美学统一的最佳的作品

-

最后放上Kanye为专辑制作的音乐电影

用35分钟去感受他令人叹为观止的才华