摇滚乐民族化的始作俑者

作为一个被符号化的摇滚音乐人，崔健确实赋予了中国摇滚乐一段符号化的历史。

崔健是最早将民族乐器引入中国摇滚乐的人。从第一张专辑《新长征路上的摇滚》起，他就有意识的在音乐里，结合了唢呐和笛子等中国民族乐器。第二张专辑《解决》中的一首《让我在雪地上撒点野》，通过古筝的嫁接，让摇滚乐跨越了古今东西。第三张专辑《红旗下的蛋》里，崔健则通过中国大鼓、唢呐、古筝等乐器，创造出了有中国特色的融合乐，也为后来许多的中国摇滚乐手，提供了摇滚民族化的技术概念。

《不是我不明白》：中国第一首说唱歌曲

崔健在音乐上，确实对中国摇滚乐有许多启迪意义，典型如《不是我不明白》这首作品，就是中国内地最早的说唱歌曲。通过对“数来宝”式的北方戏曲形式加以改良，并辅以摇滚乐的节拍进行嫁接，使得崔健在《不是我不明白》这首歌曲里，很好地解决了汉字单音节和西语系说唱音乐的兼容问题。

于是就有了后来臧天朔的《说说》等等中国早期的说唱歌曲，而崔健日后更因为对黑人流行音乐的迷恋，将说唱音乐当成自己创作的重要载体。

一直是被打压的出头鸟

因为活跃在一个艺术百废待兴的时代，所以崔健常常面对的，不仅仅是要和音乐斗，更要和许多人斗，和传统的观念斗。就像他当年在“国际和平年”舞台上的演出形象和内容，甚至让同意他登台的东方歌舞团团长王昆受到上级领导批评一样，崔健所处的时代，摇滚乐可不像现在这样来去自如，单就摇滚乐三个字，就是被官方禁止的。

在1987年，他就因为以摇滚的方式改编了《南泥湾》，从而被禁播，甚至还被当时供职的单位北京交响乐团开除。此后，被认为有一些寓意的《一块红布》，同样受到了禁播的待遇。而崔健的第三张专辑《红旗下的蛋》在1994年发行后，因为其中的歌曲《盒子》被勒令紧急下架，直到11年后，才终于由“京文唱片”再版发行。

直接影响了中国摇滚的主题

崔健的《新长征路上的摇滚》，在那个年代确实有种横空出世的效果。在音乐上，崔健创作中歌曲、演唱和演奏三位一体的融合性，尤其是突出音乐的节奏而非旋律部分，也一定程度上改变了以往华语流行乐注重旋律唯美的传统。而强调摇滚精神，赋予摇滚乐以一种深刻的含义，成为日后中国摇滚乐的主题，虽然它唯精神的反作用，在一定程度上束缚了中国摇滚乐的音乐性和技术性。

崔健以北方语系为基调的摇滚乐本土化，同样成为整个九十年代中国摇滚乐创作的主流，甚至旋律走向和遣词造句，以致后来的乐队都会多多少少有崔健的影子。最重要的是，崔健终于给了中国摇滚乐一个本土的偶像，对于那个资讯欠发达、英语还是精英文化的时代，无疑起到了引领摇滚乐在国内发展的重要作用，至少让摇滚乐提前来到了中国。

大半辈子都在为摇滚做贡献

崔健是中国最早实行乐手雇佣制概念的摇滚音乐人，而他的眼光，也使得每个时期云集在他身边的，总是中国最顶尖的乐手。从早期的匈牙利贝司手布拉什、鼓手张永光、键盘王勇、臧天朔，打击乐手刘效松，到后来的贝司手张岭、键盘孔宏伟、鼓手贝贝，以及常年的搭档艾迪和刘元，最优秀的乐手，也保证了崔健最优秀的音乐。

除此之外，崔健在自己成名后，也曾经推荐过何勇、窦唯等当时还没闯出名堂的音乐人。在90年代末，更因为欣赏秋野的才华而与之签约。2015年，他除了把秋野推荐到《中国之星》，对于杨乐音乐的慧眼独具，也说明崔健对于音乐良好的判断力。

在推广中国摇滚文化这件事上，教父这大半辈子都在操心，谁都拦不住！

给真唱运动点个赞

在音乐以外，崔健干得最摇滚的事，就是2002年8月发起的“真唱运动”。在当时假唱盛行的时代，崔健此举得罪了不少流行乐坛的大哥大和大姐大，但他的仗义执言，还是在局部起到了作用。2008年文化部文化市场司颁布《营业性演出管理条例实施细则》，其中命令规定严厉打击假唱、假演奏行为，虽然这和崔健没有直接的关系，但不得不说是崔健带了一个好头，这事儿干的很摇滚。

从开启中国摇滚到现在，已经三十载，崔健在这条路上虽然受到无数次阻碍和苦难，但却一直秉着将摇滚继续到底的初心。如今的摇滚已经被大家接受并且登上国内外大舞台，这一切的到来，崔健的功不可没，让我们向教父致敬！

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