“我想做的事，不求名、不求利，只求理想和心声。”

曾创作《广岛之恋》《为什么你背着我爱别人》《你知道我在等你吗》《到不了》等经典情歌的张洪量，去年年底携新专辑《爱情神曲》回归乐坛，在接受媒体采访时，张洪量坦言，就像自己的名字一样，他希望在音乐和艺术上传播更多正能量。

作为秀域十周年庆晚会的重要嘉宾之一，今天就请大家跟小编一起来了解这位金牌音乐人的成长心路吧！

《神曲》讲述感情历程

　　专辑《爱情神曲》词曲创作均由张洪量完成，主打歌《我的爱情》《永远的永远》《神曲》以其爱情历程为蓝本，尤其是难忘的初恋。张洪量说：“初恋是一个青春期的象征及最亮点，是人生中仅有一次的心理状态，好奇、单纯、绝对的幸福感，我的初恋就是这样。经过人生各种历练之后，我并不是希望能再见到初恋或爱过的人，只为找回初心，心态上永远活在青春期。”

　　主打歌《神曲》曝光后引发热议，洋洋洒洒2000多字歌词，讲述了张洪量认识立陶宛籍妻子之前的数段感情，也充斥着大量失恋心情。他表示，其实2000多 字是几万字大纲的提炼，“我过去写歌，常常是我的感悟或者人生经历的片段。这首《神曲》是全景式自我描述，在各个方面涵盖了我过去写的歌，反映出不同阶段的心情。”

　　张洪量于1997年创作并与莫文蔚合唱的《广岛之恋》，至今在ktv点击率高居不下，堪称经典“合唱神曲”。当年帮莫文蔚写这首歌时，张洪量思索了半年，“我研究了她之前的唱片，因为前两张不成功，所以要舍掉不好的地方，不适合的音乐也要删掉，要有歌手的主旋律。我给别人写歌常常会没自我，但那样词才比较好写。”不过，《广岛之恋》的歌词一度被认为描写快餐式爱情。张洪量笑言，这的确是误会，“歌曲《广岛之恋》就是讲我的一段异国恋，那阵子我在美国纽约大学读电影专业，经常和女朋友看电影，后来觉得法国导演雷乃的电影《广岛之恋》和我的故事有异曲同工之妙，就用作歌名，其实到现在我连日本广岛都没去过。”

15年前想到手机触屏

　　《神曲》也有另一层意义，即张洪量在音乐上的试验，“象征中华音乐文化最早的乐器是古琴。我本来打算用古琴做整张唱片，可是没有试验成功，我没办法创造出 非西化的旋律在古琴上，并搭配其他东西，可还是必须有这个象征元素。我希望从中华音乐文化的最根本部分重新出发，重新寻找自己，就像初恋一样。我引用了很多爱情的歌词在里面，重点不在于爱情故事，而是怎样找回初心，在音乐上来讲就是古琴。”他透露，最近还在进行有关《神曲》的试验，“如果效果好，大家会在 年底前听到新版《神曲》。”

　　张洪量总会有一些超前的想法。他告诉渤海早报记者，他在1990年就跟很多人提出手机可以做触摸屏的想法，还写在《10010011》的歌曲里面，但因这个想法在当时太前卫，歌曲没有被公司发表。他笑言：“可惜那时候，苹果公司没有碰到我。”目前，他还在尝试做新的乐器出来，“人声合成是未来的一个发展方向。手机里有siri，就是人声合成技术，如果能够合成人声，就能合成所有人类听得到的东西。我是学医的，我期待将来人类可以听到更多频率的声音、更丰富的音域，这就跟制造新乐器有关系。我希望将来在演出舞台上，没有任何一件习以为常的乐器，或许5年后‘黄种人未来式音乐会’可以实现，现在企划案已经做好了。”

朝九晚五兼顾做牙医

　　2000年至今，张洪量隐退歌坛15年，除了音乐人，也增添了导演、作家、牙医等多重身份。其间他做了很多事，赴美国学电影，环游世界探寻黄种人历史写就 《黄书》，也尽心尽力地在台湾开口腔诊所当牙医，组建家庭，照顾孩子和老人，过着朝九晚五的生活。对于复出，他称这个念头是在今年元旦的突发奇想，“那天我突然在想，我的人生价值在哪里，我想我名字中的‘量’应该代表一种正能量，我有为大家服务的心态，如若让音乐和艺术有一点点提升，我的人生意义就达成了。”

　　面对新人辈出的乐坛，张洪量没有给自己压力，“我想做的事，不求名、不求利，只求理想和心声。”他认为写歌、写书、拍电影只是自己人生的浓缩，“我跟二十几年前内心没有很大不同，现在想努力把自身的积淀变成看得到、听得到的东西。”谈到华语乐坛，他觉得这些年最大的改变不是音乐的本质，而是音乐传播的方式，“这部分就交给别人好了，而我还是追寻音乐本质的部分。比较大的改变是，早期我们做音乐是往内心挖掘，现在多是向欧美日韩学习。”

有些歌是“伪中国风”

　　近些年，一些歌手创作“中国风”音乐，力求与传统文化融合。张洪量对此有不同看法，他喜欢从历史的角度理解音乐。他对“中国风”的定义是：邓丽君走红之前、扣掉一部分“伪中国风”后所有华语音乐的总和。“为什么以邓丽君为界，因为她带来的都是日本翻唱歌曲。早前，日本从明治维新开始大量西化，在音乐上创造了很多类型的歌曲传到中国，比如《苏州夜曲》，他们也叫‘中国风’，还有‘印尼风’‘泰国风’等。这些音乐归结到最后，在泰国就是‘伪泰国风’，在中国 就是‘伪中国风’，都是属于日本音乐人的想象。”

　　张洪量称，他从小就听中国民歌和民族交响乐长大，再加上父亲会讲日语，每天家里放很多日本演歌。“现在乐坛的一些‘中国风’，偏偏是我从小在听的东西。台湾流行音乐全盘接受日本西化后的音乐，演歌就演变成闽南语歌曲，早期的台湾校园歌曲则是受美国校园民谣影响。现在一些音乐人想要做‘中国风’的时候，往往想要投注一种东方的风格，大量引用一些素材，却是来自‘伪中国风’，所以叫‘东方风’或许更贴切。”

　　张洪量坦言，传统民族音乐的探索是艰难的，若要让全世界都喜欢，模仿欧美和日韩的风格是捷径，但不是正路，“我觉得应该多多力挺默默耕耘民歌戏曲的音乐人。”张洪量表示，很多歌曲的旋律是从语言出发，虽然流行音乐的基本格式是西方传来的，但华语音乐的基础离不开汉语，中文本身有它的韵律，如果相互和谐，听起来是很舒服的。“但是将中文放在英语系歌曲的hip-hop中，当然听不清楚。”张洪量认为，走在模仿人家的路线上，初期也是必要的，“本质上有一部分音乐是做娱乐的，或抚慰人心的，只要受到大家欢迎，都有意义。可是还有一部分不能靠市场来决定写什么歌，我们也可以把歌迷慢慢往听音乐更丰富、鉴赏力更高的方向去带领。”

新闻来源：渤海早报

正如张洪量说的，要找回初心做一些正能量的事情。秀域十年，也始终保持初心，坚持以顾客满意度与传播正能量的原则成长发展着。相伴同行，秀域希望接下来的十年，二十年，三十年……我们的正能量道路上也有您。