这两位传奇音乐大师对于世界乐坛而言均意义非凡,而两人近年也因身体因素甚少公开演出,如今各自消息的爆出自然引起了乐迷的强烈反响,人们希望能再多一些机会透过音乐与两位大师神交。
而在中国,就有这样一位曾与两人多次合作的“幸运儿”——二胡演奏家姜建华。16岁时,她以一曲《二泉映月》感动了小泽征尔,之后又受其邀请赴日发展。坂本龙一的奥斯卡获奖作品《末代皇帝》原声配乐中的二胡也是出自她之手。姜建华的音乐受到了两位大师的影响,而她也让二胡这件中国民族乐器在日本扎了根……
在凤凰卫视《名人面对面》节目中,姜建华讲述了她的音乐故事。
在音乐中
追求内在的生命力
姜建华,1961年出生在上海,母亲家是一个有着文艺喜好的大家族。姜建华10岁开始正式跟着在上海音乐学院当老师的舅舅学习二胡,12岁那年在一次少年宫的演出中,被中央音乐学院附中的老师挖掘,赴京求学。1978年,中央音乐学院来了一位世界著名的音乐家,时任波士顿交响乐团音乐总监的小泽征尔。姜建华为他演奏了一曲《二泉映月》。
姜建华:爸爸妈妈、姨、舅舅都会唱戏,家里还有二胡、板胡、京胡、坠胡……什么胡都有,表哥、堂哥都学二胡,我从小就在摸二胡。哥哥们上学不在家,我就偷着把各种乐器拿出来玩,也不会对弦,把乐器弄得乱七八糟的。二胡对我来说就像一个茶杯,一个玩具。
二胡伴着姜建华已有半个世纪,她说这个乐器就像自己的老伙计,日复一日,看见,摸到,拉一拉,心里才会踏实。许多年前,在她还是学生时,曾经面临过一次重要的选择 ,当时奥地利的世界指挥大师卡拉扬,和柏林爱乐乐团的小提琴首席在听过她的演奏后,曾经力邀她去改学别的乐器。
姜建华:有心动,我冷静地在这两件乐器间考虑,就像找对象一样,我更喜欢谁就要跟它一生在一起。最后我觉得我不能离开二胡,离开二胡我可能会变得不安,我的一切生活都会改变,甚至说严重一点可能精神会不正常。二胡对我的陪伴就像每天都要喝的茶一样,不拉我难受。
1986年,已是中央音乐学院副教授的姜建华,在小泽征尔的力邀下做了一个重要的决定,她远赴日本,开启了长达21年的旅日生涯。
姜建华:一开始心情有点压抑,因为得一个人迎接每天的生活,我觉得每一步都是困难的。人是需要说话的,但语言不通我跟谁都说不了,这是我在日本时遇到的最大的困难,我该怎么办?在这个时期,我有幸认识了一位在中国大使馆教日文的老师,小林老师。她不但每星期都教我日文,还教我茶道和花道。
主持人:您觉得茶道和花道对您的音乐有反哺效果吗?
姜建华:关系太大了,我的性格比较开朗,在舞台上是需要有这样的表现力的。但从茶道和花道里,我慢慢开始懂得,我要在音乐中追求内在的,内涵的生命力。
主持人:残败或残缺之美的状态,就是日本文化中的“侘寂”,但他们从不会去解释它,因为说出来状态就破了。所以我深深地感受到,音乐是表现抽象美感的最好介质。
姜建华(上排右一) 、小林老师(下排右二)
做梦时
梦出了二胡的创新
站在世界的舞台上,姜建华和她的音乐朋友们对二胡有了更多的期待,为了给二胡的演绎开拓出一条崭新的道路,她开始花费大量的时间和精力专注于练习新的曲目。
姜建华赴日时期
《大河的一滴》是一首电影配乐,该作讲述了一个关于生命与爱的故事,也是泡沫经济的癫狂和混乱之后,日本人对生命价值的重新思考。
有个很有意思的事情,每次小泽先生都在舞台上把我和二胡介绍给大家,但当时二胡的曲目还比较少,所以小泽先生给我出了一个主意,他问我会不会拉《流浪者之歌》。用二胡演奏这首曲子最大的问题是音域不够,很多音放不进去,但小泽先生当时已经把这首乐曲的演出安排在一个月后了。天呐,还有一个月时间就要上台表演,但曲子里的音我还放不进去,所以就非常焦急,每天都要琢磨很久,吃饭的时候也在想。奇怪也非常可笑的是,我后来在梦里用两把二胡完成了演奏。有时候真的觉得很有意思,作为一个音乐家,还能在梦中做出创新。
姜建华在日本的20多年里制作了近30张专辑,而二胡在流行领域受到大众欢迎,则源于另一个日本音乐家的创作,坂本龙一。坂本龙一凭借着1988年《末代皇帝》的配乐,赢得了奥斯卡最佳电影配乐大奖,而在熟悉的旋律乐曲中飘扬着的二胡的声音,就是姜建华的手笔。
姜建华与坂本龙一
主持人:日本作曲家们的创造力是非常丰富的,您数过和多少位作曲家合作过吗?
姜建华:可能合作了十几位作曲家。安生庆为了创作二胡作品,专门从日本来到中国了解我的二胡,他还借了小泽征尔先生的二胡摸一摸,了解怎么拉。所以说要想创作一首二胡作品,真的要下很大的功夫,得懂得这件乐器,甚至得学习二胡,才能知道哪一块音区是最好的,怎么能让二胡有创新。
姜建华2003年发行的二胡音乐专辑《故乡热情》摘得了以唱片销量排名竞逐的日本第17回金碟大赏特别奖,是唯一上榜的古典音乐唱片。
主持人:您对音乐的要求非常高而且很严肃,严谨的态度和自由创新会有冲突吗?或者要怎样去平衡?
姜建华:这个问题特别好,其实我是一个特别自由,个性特别强,很淘气的人。我的认真,是从我的钢琴伴奏遠藤郁子那里学来的。当时因为演了很多场巡回演出,人就疲惫了,所以我对演出就有点不认真,她感觉到后就跟我说“姜桑,今天的音乐会,可能是这个孩子出生后来听的第一场音乐会,他可能因为这场音乐会而爱上音乐,爱上生活。也可能一个病人听了音乐会后,就对生活充满了希望。”正好这一天我的朋友和他的妻子一起来听音乐会,他的妻子得了癌症,音乐会结束后她到后台找到我拥抱我然后跟我说“你的音乐给了我力量,我要为我的丈夫,为我的家人好好活着。”听她说完,我明白了遠藤郁子跟我说的那句话的含义。
一个音乐家整天都有巡演,演多了可能就会变得无所谓,就会忘掉认真、严肃这两个词的含义了。认真,第一要认真在原谱上,要做原谱的奴隶。好好认识作曲家是怎么写,为什么写这张谱子的,要了解他的身世,生活环境。只有在理解之后,我才有权利去再创作,再想象。严谨、开放、创新,要在这些基础之上去做,用我全部身心去表现每一个音,每一个乐句,每一首乐曲,献给我的观众。
1987年姜建华受聘为高崎艺术大学二胡特任教授,并首次设立了二胡专业。她的学生里也有不少已经成为老师,开始在日本继续教授二胡。
都说倦鸟思归,姜建华也是一样。2007年在日本音乐界为二胡开宗立派后,她结束了那里的生活,回到昔日母校中央音乐学院担任二胡专业研究生导师。
12月25日,她更将在阔别近20年后,回到故乡上海举行音乐会,将所学所悟通过二胡如泣如诉的琴声和盘托出,用音乐讲述她的故事。
原文编导:李异
原文编辑:612
故乡热情
姜建华二胡独奏音乐会
演出时间:2022年12月25日(日)19:30
优惠套票
600元(380元*2张)
450元(280元*2张)
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二胡 | 姜建华
琵琶 | 杨宝元
钢琴 | 金文彬
大提琴 | 莫漠
曲目
*曲目以现场为准