越是爱的人，越是心疼；越心疼的东西，越不敢轻易下笔书写一字半句。怕万一笔误，误的就不是一篇文，是一个人的一生。亦从不轻易开口说喜欢谁，毕竟那样浅薄的年岁过去了，如今能打动自己的东西实在是在少数。

只是，博客里头几次三番地更换背景音乐，当所有的音乐都听倦听腻时，一定，一定只链着他的歌。

这个整整陪伴了我八年的歌手，我一直以为，他是灵魂的歌者。

爱上这个西安男子，不是因为他的年轻和俊雅。

太多年轻而俊雅的男女，不过是空有一副好皮囊，用青春换取饭粒罢了。

打动我们的，是他那把有着浓烈的檀香味的木吉他。

他用心灵，写出诗一般的语言，和着音符谱成一句句的歌词，冲击着我们动荡不安的生活。

于是，开始刻意去听他的歌。在旧式录音机上，一遍又一遍地放着他的磁带。

在纷繁吵杂的摇滚乐中，听着孤独的许巍在歇斯底里地吼嚷，有一种揪心的疼痛。泪水，直在眼窝里涌动。

于是，开始学会深刻，不再浅薄；开始学会坚强，不再脆弱；也开始，学会深思生命的价值，不再茫然。

他在《故乡》里唱：“我是永远向着远方独行的浪子，你是茫茫人海之中我的女人……”。

纯粹清亮的吉他前奏，忧心缠绵的思念，一度让我对这一支歌爱得刻骨铭心。

这些歌，不是靠苦吟就能吟得出来的，唯有生命中也经历过那些风刀霜剑，才敢如此坦然无惧地歌唱……

2006年初，天气微寒，许巍的专辑《在路上……》出来，他把曾经写给别人的歌自己再唱一遍。像是越过岁月的万水千山，再回过头来，着手整理自己的青春年华。

他在给自己、也给所有人一个交代。

夜深不睡，上网搜索《晴朗》，一个人静静地听。“许氏摇滚”中，我深爱如此四平八稳、静朗明亮的调儿。

实在是过了忧伤的年龄，但眼角仍禁不住有泪花溢出。我知道，不管我表面如何的佯装平静，心中深深处，早已是翻腾不息。

晴朗，成为全年最温暖的一个词汇。

如今的媒体是如此评价他：内地流行音乐界的重要人物。

我莞尔，不过是娱乐圈煽情的广告文字。

在远去的2002年，当原创音乐空乏，互联网还没有像今天一般肆虐，学生还只能奢侈地听着录音带时，有多少人知道他的名字？听着流行情歌爱得死去活来的青少年们，又有多少人知道许巍的存在？不不，他们，从不知道。

从十六岁开始学弹吉他，到今天广为人知的音乐成就，全是靠他自己一把一把地打拼出来。

许巍两字，压根就跟流行没有丝毫关联。

“他用旋律祭奠过去，用淡定表白未来，歌声在他的肺腑唇齿间游走。”再看到如此形容他的文字时，我知道，写这句话的那个人，才一定懂得许巍。他悟的是生活，写的是心灵，唱的是生命的乐章，从不是当下盛行的娱乐糟粕。

在很长一段时间，看着八卦媒体轰轰烈烈地报道着关于许巍的一切，我只感到内心一截一截地发凉。我以为，在我和许巍之间，终究会失去某种信任和美好。

2008年10月，他的《爱如少年》发行。看到这张专辑的名字，我温暖地笑了。

这个快40的男人，同所有渐渐老去的人们一样，开始追忆自己的似水年华。

甚至，因他的提醒，我已做好回眸的姿势，准备边走边看自己正在离去的青春。

怀旧是所有长了年龄的人们的通病，当年华褪染成苍老的颜色，只有少年两字可以将我们深深打动。

有人评他的新专辑：“拈花微笑，众生若轻。”玲珑出尘的八个字，让我惊艳。在许巍的音乐中，我们一直苦苦索求的，不就是如此纯粹与干净的气质么？

于是，踯躅许久，刻意挑在一个微凉安静的午后，煮好茶，让思绪淡定，听这一辑《爱如少年》。

我担心，会有隔阂与疏离，误解与不快，当音乐响起来时，终于释然：那些温暖如昨的旋律不曾在生命中远离过。

先是对《故事》听到爱不忍释，及至这一首《我们》，听到最后几句，已是泪影婆娑。

仍然是熟悉依旧的旋律，如诗深刻的歌词。

信任与美好原来一直从未离开，在自己和许巍之间。

整辑《爱如少年》，没有了从前的狂躁与不安，孤独与绝望，只剩下淡定和安宁，静朗和明亮。

确实是因小半生过来了，最苦最难的时候都已过去，还有什么狂风骤雨还不可以逾越？自在随缘，是此刻生命里最幸福的一个姿势！

岁月无声。赤着脚丫，涉水趟过时光的清溪，轻轻扬扬，盈盈浅浅。那时年少，不曾诘问什么。多少年过去，蓦然回首，唯有许巍的音乐，恍惚中让我们读懂了时间。

在未来的某天，也许我们终会都明白，人生，最简单的幸福，不过是重归淡定与安宁。而这么多年来，许巍所要给予我们的温暖，自始至终，一直，从未离开！

＊作者简介：顾寒山，特邀作者，人称顾公子，慕古人之大节，渴望仗剑天涯的快意恩仇。在路上，永远是人生最好的状态。已出版作品《那座城里的旧时光》。