1. 和声性

吉他的构造决定了人类对其的基础感受是和弦chord而不是音阶scale（专业来说两者是一体的），而钢琴恰恰相反——人对钢琴的基础感受是音阶（看钢琴键盘的构造）。玩过音乐的都知道，和声对于人的听觉感受是最直接的，也是最通俗的，只要有和弦就能伴奏人声，这很大程度决定了它的普及性。

2. 便携性

钢琴有其傲世群雄的音域（88个键）但体积过大移植性差，小提琴价值过高不便携带保养（大实话），而口琴的和声完整性已丧失，笛子等东方古典乐器不属于和声乐器。吉他是个相对折中的选择，普罗大众，中者为右。

3. 兼容性

 ①和演奏技法的兼容性，你无法想象哪样乐器可以被开发得这么完美，包括普通的伴奏、独奏、拍板、轮扫、扫拨、slip、hit、pull、fingerstyle、pickingstyle，甚至还可以像弹钢琴一样弹吉他，钢琴不可能做到，提琴也不可能做到，古筝，竖笛，萨克斯。

②和其他乐器的兼容性，吉他可以充当主旋律，也可以即兴solo，更可以各种形式伴奏(扫弦琶音等)，至少在pop领域，多有与口琴、手风琴、小提琴、非洲鼓（节奏）、钢琴、电子音乐等等的合伴奏。

③和人声的兼容性，人声和吉他声（音量）大体一致，易达到此消彼长，双双入耳的效果。

4.首调性

大部分吉他玩家(除开古典吉他和一部分爵士吉他手)，都是用的首调记法在学习，加上六线谱的出现，也决定了，相比要用五线谱练上数年的钢琴小提琴萨克斯，它有更好的可玩性和普及率。举个例子，吉他手认调与和弦，而钢琴手只认谱，没谱？没记住谱？对不起，没法开始。

如果把电吉他，古典吉他，爵士吉他等算下来，所能包含的音乐领域（无论横向还是纵向），所能吸引的听众人群，所能演奏的技术类型，都超过了任何其他乐器。

所以吉他是迷人的！

在这里推荐几首原声吉他界不可撼动的指弹曲目：
①押尾コータロー -- Merry Christmas Mr. Lawrence
②Masaaki Kishibe -- 奇迹の山、流行の云
③Pierre Bensusan -- So long Michael、La Hora Espanola
④方世威（AGTM风之国度） -- 天空之城
⑤Tommy Emmanuel -- Endless Road、Mombassa
⑥Isato Nakagawa -- 東方美人、rainbow chaser
⑦Igusa Seiji -- Mellow Sunset
⑧Trace Bundy -- Canon
⑨Andy Mckee -- Drifting、Rylynn